TEATRO: “Eglantine y las cosas que suenan” en el Trasnocho Cultural

A partir del 31 de mayo llega “Eglantine y las cosas que suenan” una obra sobre la sensibilidad ante los sonidos, el valor del otro y la importancia de saber perder. La pieza está basada en anécdotas de la vida del compositor franco venezolano Reynaldo Hahn.

Presentaciones sábado y domingos a las 3:00pm en el Teatro Trasnocho. Más información trasnochocultural.com

El Príncipe Eglantine fue desterrado de su reino por componer una canción de 6 sonidos cuando se había prohibido escuchar. Eglantine emprende un viaje para encontrar el sexto sonido perdido de su canción hasta reconocer que las cosas suenan cuando aprendemos a escuchar al otro.

Eglantine y las cosas que suenan es una obra sobre la sensibilidad ante los sonidos, el valor del otro y la importancia de saber perder. La obra está basada en anécdotas de la vida del compositor franco venezolano Reynaldo Hahn. La pieza cuenta con el apoyo de la Embajada de Francia en Venezuela, la Alianza Francesa y el Centro de Creación Artística TET.

¿Quién es Reynaldo Hahn?

Reynaldo Hahn de Echenagucia fue un compositor, director de orquesta, crítico musical y cantante francés nacido en Venezuela. Es conocido principalmente por sus canciones ( mélodies ), de las cuales escribió más de 100. Hahn nació en Caracas, pero su familia se mudó a París cuando era niño, donde vivió la mayor parte de su vida. Tras el éxito de su canción « Si mis versos tuvieran alas », escrita a los 14 años, se convirtió en un miembro destacado de la sociedad francesa de fin de siglo . Entre sus amigos más cercanos se encontraban Sarah Bernhardt y Marcel Proust . Tras la Primera Guerra Mundial , en la que sirvió en el ejército, Hahn se adaptó a las nuevas tendencias musicales y teatrales y cosechó éxitos con su primera opérette , Ciboulette (1923), y una colaboración con Sacha Guitry , la comedia musical Mozart (1926). Durante la Segunda Guerra Mundial, Hahn, de ascendencia judía, se refugió en Mónaco y regresó a París en 1945, donde fue nombrado director de la Ópera . Falleció en París en 1947, a los 72 años.

Eglantine y las cosas que suenan, también obtuvo una reconocida participación en los Premios AVENCRTI 2024 (Premios de la crítica Teatral Venezolana). Donde el equipo recibió dos galardones para Varinia Arráiz como mejor actriz de teatro infantil y Mejor Dirección a Sara Azócar. Además, también estuvieron nominados Betania Yánez como mejor actriz, mejor actor de teatro infantil David Olaves, Sergio Palma; al mismo tiempo también estuvieron nominados a mejor producción de teatro infantil: Penélope Gil y Andrea López y por último la pieza también estaba nominada a Mejor Dramaturgia de Teatro Infantil por Sara Azócar.

Actúan: David Olaves, Sergio Palma, Bethania Yánez, Génesis Arraga, Varinia Arráiz, Gerdys Hernández y Douglas Suniaga. Una producción general de La Rota Teatro, producción: Penélope Gil y Andrea López, diseño de iluminación: Douglas Suniaga, diseño de vestuario: Bethania Yánez y Sara Azócar, musicalización y diseño de sonidos: Gerdys Hernández, música original de Reynaldo Hahn y Jósean Log, diseño de pintura escénica: Edward Parúh, ilustraciones de redes, flyer y animaciones: Valentina Azócar, asistencia de sonido y asistencia general: Saray Coronel, costura para la escenografía: Stephannye Baena, fotografía: Sergio Palma, asistente de dirección: Marisela Montiel y dramaturgia, dirección y diseño de dispositivo escenográfico: Sara Azócar.

La obra estará en la programación teatral del trasnocho Cultural a partir de este 31 de mayo hasta el 08 de junio, sábados y domingos a las 3:00 pm; el precio de la entrada es de 5$ o su equivalente en Bolívares según la tasa del día fijada por el Banco Central de Venezuela. Puedes adquirir los boletos a través de Ticketmundo y en las taquillas del teatro.

Para más información sobre los eventos y la programación del Trasnocho Cultural, puedes visitar la página web www.trasnochocultural.com o las Redes Sociales @trasniochocult

Fuente. Rafael Barazarte

Trasnocho Cultural

Fotos. Cortesía

ARTE: Galería ABRA presenta exposición individual del fotógrafo venezolano Julio Iribarren

El domingo 1 de junio de 2025, a las 10:00 a.m., la galería ABRA inaugurará en el galpón 9 del Centro de Arte Los Galpones la exposición “Back on the Road”, del fotógrafo Julio Iribarren, en la que se reúnen 26 fotografías capturadas a lo largo del territorio venezolano, entre mediados de los años setenta y principios de los ochenta.

La exhibición toma su título del libro publicado en 1957 por el novelista y poeta estadounidense Jack Kerouac, On the Road, que influenció en gran medida a Julio Iribarren durante su juventud. Impulsado por la idea del viaje desarrollada por Kerouac, dirigida a la aventura, el contacto con la naturaleza, el regreso a la tierra, la dignificación y la exaltación de distintos modos de vida, el fotógrafo decidió recorrer y registrar América Latina, Estados Unidos y, posteriormente, su país natal a principios de la década de los 70.

En la exposición “Back on the Road”, según afirma la investigadora Sagrario Berti en el texto de sala, “el sentido de los desplazamientos de Iribarren quedaba atrapado en imágenes. […] Se trata de fotografías directas que dignifican los modos de vida de los lugareños, continuando así con la modalidad discursiva que prevalecía en el medio fotográfico local, representado por Vladimir Sersa, Thea Segal o Alexis Pérez Luna”.

El recorrido en sala presenta una selección de imágenes en blanco y negro realizadas por Iribarren en diferentes zonas de Venezuela, en las que retrató escenas y personas contextualizadas en sus propias cotidianidades. “Hace aproximadamente cincuenta años, el hecho de que un joven citadino como Iribarren, emprendiera un viaje, era una manera inusual de lanzarse a la aventura, a la exploración dinámica y aguerrida, emocionalmente fructífera. Constituía una oportunidad para indagar en espacios y costumbres no familiares en el contexto urbano”, escribe Sagrario Berti.

La exposición “Back on the Road” podrá ser visitada hasta el domingo 10 de agosto de 2025 en el galpón 9 de la galería ABRA, ubicada en el Centro de Arte Los Galpones, avenida Ávila con 8va transversal de Los Chorros, Caracas. El horario es de martes a sábado de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. y los domingos de 10:00 a.m. a 4:00 p.m.

Para más información:

ABRA galería

+58 424 166 19 39

https://www.abracaracas.com

@abracaracas

Julio Iribarren [Caracas, 1949]

Artista autodidacta. Aprendió fotografía a través de libros y por su contacto con fotógrafos como Claudio Perna, Peter Hofler y José Sigala. Ha ejercido como fotógrafo publicitario independiente desde 1975, con producciones a nivel nacional e internacional en Costa Rica, Panamá, Estados Unidos, México y Brasil.

Ha expuesto sus obras desde finales de los setenta en muestras colectivas como: Hecho en Venezuela, curada por José Sigala (Museo de Arte Contemporáneo de Caracas – Venezuela, 1978); Colectiva de fotografía, curada por Vazco Szinetar (Galería Daguerrotipo – Venezuela, 1980); La nueva naturaleza (Museo de Arte de

Barquisimeto – Venezuela, 1984); 65º Salón Arturo Michelena (Valencia, Venezuela, 2010); No parecen vainas tuyas (Galería Díaz Mancini – Venezuela, 2011); Montaña. Homenaje a Manuel Cabré (Espai d’Art – España, 2015); entre otras. También ha exhibido su trabajo de manera individual en la galería Clave (Venezuela, 1988); Utopías de la Memoria (Bucare Art – Venezuela, 2010); AQUA (Ateneo de Caracas – Venezuela, 2012); y Ciudad parafraseada (Galería Tres y 3 – Venezuela, 2015).

Fuente. Marisela Montes @purasjoyitas

Fotos. Cortesía

GENTE: Bladimir Aguilera presentó su conferencia Multifacético

El tecnólogo, productor, dramaturgo y autor, Bladimir Aguilera, fue el protagonista en los Espacios Abiertos y la Sala de Conciertos del Centro Cultural de Arte Moderno CCAM, en La Castellana, Caracas, en horas de la noches del pasado jueves 22 de mayo de 2025, con su conferencia Multifacético.

En este evento lleno de emociones, Aguilera acercó por primera vez al público venezolano al concepto del multifacetismo. También presentó oficialmente en el territorio nacional su libro Soy Multifacético de la mano de su sello editorial PanHouse.

Experiencia Multifacético en el CCAM

Dirigida a personas de diferentes edades, profesiones, oficios y gustos, esta primera conferencia de multifacetismo en Venezuela ofreció un fascinante viaje hacia la autorrealización, enfocándose en recomendaciones que parten de habilidades reales, conceptos comprobados, herramientas prácticas y ejercicios fáciles de seguir.

En este encuentro con el público, Bladimir Aguilera, ingeniero en Computación, egresado de la Universidad Simón Bolívar y Director Fundador de la empresa ITBA Consulting, hizo énfasis en las seis poderosas facetas que todos podemos desarrollar para alcanzar el máximo potencial, de una manera integral y logrando una vida llena de éxitos, prosperidad económica, momentos de plenitud y sentido de propósito.

Este evento contó con la conducción de Paola Morales, representante de la Casa Editorial PanHouse, además de una armoniosa apertura musical a cargo del Maestro Aquiles Hernández y un ameno brindis en los Espacios Abiertos del CCAM, donde se instaló una alfombra azul y un set para los invitados.

La conferencia Multifacético también fue el marco ideal para que el autor del libro Negro Primero (2021) y el escritor de divertidas comedias de teatro como El Choque, bautizara oficialmente en Venezuela Soy Multifacético, ya introducido al sector editorial en México y Colombia, en las más recientes ediciones de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara y de la Feria Internacional del Libro de Bogotá.

Soy Multifacético: tan solo el inicio

Soy Multifacético de Bladimir Aguilera es producto de una línea de investigación desarrollada durante años por su autor con el propósito de derribar falsas creencias y estereotipos inculcados por patrones de formación que ya hoy están en decadencia.

"Este libro es un llamado a las personas con múltiples talentos, como Aguilera, y desafía el paradigma tradicional del sistema educativo que a menudo nos encasilla en una sola profesión o vocación", asevera Jonathan Somoza, Director de la Casa Editorial PanHouse y agrega: "Aguilera rompe con este mito y propone un nuevo paradigma que reconoce la evolución cognitiva del ser humano, permitiéndonos vivir una vida más rica y multifacética. Estoy seguro de que esta perspectiva será de gran interés para su medio".

En el marco de esa velada llena de motivación y optimismo en el CCAM, el sello editorial PanHouse otorgó un reconocimiento especial a Bladimir Aguilera por haber hecho realidad Soy Multifacético, publicación que representa un punto de partida de este maravilloso camino emprendido por su autor, que apenas comienza y que promete mucho más.

Más información en www.bladimiraguilera.com y en los perfiles de redes sociales de Bladimir Aguilera.

Fuente. Annie Suárez C

Gerente de medios Centro Cultural de Arte Moderno

Fotos. Cortesía

EVENTO: El 24_GALA DE BALLET 2025 en el Teatro Nacional

El próximo 24 de mayo, en el Teatro Nacional de Caracas, se realizará la gran Gala de Ballet 2025. El espectáculo anual, donde los bailarines rinden homenajear ballet y demuestran su desarrollo artístico, adquirido durante el proceso de formación de la escuela, llevando a escena a interpretación de obras clásicas, coreografiadas por sus excelentes profesores.

La Gala de Ballet es una oportunidad para el público disfrutar de la belleza y la magia de la danza, donde podrán deleitarse con coreografías clásicas, neoclásicas y contemporáneas como: Pax de Deux Aguas Primaverales, Pax de Deux Espartaco, Carmen, Danzón, Carmina Burana, África Mía, Vals Imperial Ruso, entre otros.

Coordenadas.

Día: 24 de mayo

Hora. 3:00 pm

Lugar: Teatro Nacional

Entradas: 10 y 5$

A la venta en: Taquilla del CCCT. Nivel c2. Sector Yarey o www.ticketshopve.com

Fuente. Teatro Nacional

Fotos. Courtesy

DESTELLOS DE LA CIUDAD: Del 12 de mayo...

Caracas siempre tiene algo nuevo, algo que ver o disfrutar, así es que, n de sorprender que el domingo Día de las Madres, en la antigua Casona presidencial de La Carlota, hoy convertida en Centro Cultural, bautizada con el nombre del eximio intelectual venezolano Aquiles Nazoa, se presentara el extraordinario concierto de KARLOS OROPEZA

Prestigioso hombre de cultura, eximio cantante, deleitó a casa llena, a la nutrida concurrencia, compuesta en su mayoría por madres, con un extraordinario Concierto de Boleros, que cautivó y emocionó a los presentes.

Karlos Oropeza es un cantante de voz cálida y emotiva, que lora llegar a la fibra de los que lee escuchan. Un profesional comprometido con su oficio y su maravilloso arte vocal, que cada día le gana adeptos fieles.

Y hablando de música, el reconocido cantante internacional ILAN CHESTER, regresa a Caracas, con un extraordinario concierto intitulado “Todo mi corazón en Chacao”.

El evento patrocinado por la Alcaldía de Chacao, cuenta con el apoyo del Alcalde del Municipio Gustavo Duque y su señora Vanessa Bachrich, quienes realizan una incansable labor cultural en beneficio de los habitantes de Chacao y todo la ciudad,

Otra atractiva actividad tendrá lugar en el Centro Cultural Chacao, donde se estará presentando la obra teatral JUANA SUJO y JUAN LISCANO antevista a una actriz,

El montaje con dramaturgia y dirección escénica de Federico Pacanins, cuenta con la producción general de Williams Blanco.

Los roles principales están a cargo de Grecia Augusta Rodríguez y Gerardo Soto., quienes dan vida a estos inmortales personajes, durante tres funciones memorables, del 16 al 18 de mayo, en el Teatro del Centro Cultural-.

Y hablando de personajes inmortales M.C. de la Mancha vida y muerte de Miguel de Cervantes, llega a la Fundación Rajatabla desde el 16 de mayo al 01 de junio.

La pieza teatral protagonizada por el destacado actor de teatro, cine y TV, Antonio Delli, con dirección escénica de Marisol Martínez, es un monólogo que transporta al espectador hasta la propia cripta de Cervantes en el convento, donde regresa para contar su vida, amores, fracasos y mucho más.

Y cambiando a un tema que a todos gusta, les cuento que la famosa casa francesa LOUIS VUITTON presentó los nuevos modelos de relojes de Alta Relojería Louis Vuitton.

Durante más de 20 años, Louis Vuitton ha perseguido la excelencia en la relojería, una experiencia basada en la tradición y la innovación. Desde la concepción de movimientos complejos hasta el diseño creativo audaz y atrevido, la Alta Relojería ha surgido como una expresión definitiva de la artesanía y el savoir-faire de la Maison. En el corazón de esta maestría se encuentra La Fabrique du Temps Louis Vuitton y sus talleres especializados integrados: La Fabrique des Arts, La Fabrique des Boitiers (cajas) y La Fabrique des Mouvements (movimientos).

Louis Vuitton Tambour Bushido Automata:

Una obra maestra simbólica y técnica que refleja la cultura japonesa, el espíritu explorador de Louis Vuitton y la audaz creatividad de la Maison. Rinde homenaje al código Samurai de honor, disciplina y fuerza, expresado a través de un autómata mecánico que cambia de máscara. Tercer reloj autómata tras el Tambour Carpe Diem (2021) y el Tambour Opera Automata (2023).

Y para los amantes de la danza, se anuncia la GALA DE BALLET 2025 en el TEATRO NACIONAL

El espectáculo anual, donde los bailarines rinden homenajear ballet y demuestran su desarrollo artístico, adquirido durante el proceso de formación de la escuela, llevando a escena a interpretación de obras clásicas, coreografiadas por sus excelentes profesores.

La Gala de Ballet es una oportunidad para el público disfrutar de la belleza y la magia de la danza, donde podrán deleitarse con coreografías clásicas, neoclásicas y contemporáneas como: Pax de Deux Aguas Primaverales, Pax de Deux Espartaco, Carmen, Danzón, Carmina Burana, África Mía, Vals Imperial Ruso, entre otros.

El evento cuyo beneficio estará dedicado a mejoras del Teatro se realizará el 24 de mayo a las tres de a tarde.

¡Hasta la próxima!

Por. Claudio Emilio Pompilio Quevedo

@suroeteonline_magazine

Photos. Cortesía

Thanks: Karlos Oropeza, Alcaldía de Chacao, Acela Santamaría, Willimans Blanco, Anakarina Fajardo, Louis Vuitton, Aura Marina Hernández, Blue Press Service.