MÚSICA: La Orquesta Sinfónica de Venezuela presente en los premios Pepsi Music

MÚSICA:

Fuente. Lic. Evelyn Navas Abdulkadir

Ecnapro Asesoría para Orquesta Sinfónica de Venezuela

Foto. Cortesía

@EcnaproAsesoria @SinfonicadeVzla 

(Venezuela) Este año la Orquesta Sinfónica de Venezuela participa en la categoría Disco Clásico de los Premios Pepsi Music por su producción Navidad en el Alma del año 2013. La Academia Pepsi consideró también varias categorías como Tema Clásico, Disco Clásico y Artista Clásico. En la selección para Disco Clásico se incluyeron a la Orquesta Sinfónica de Venezuela con su Navidad en el Alma (2013); Prisca y Marieva Dávila con Un Piano, dos hermanas (2014); Gustavo Dudamel y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar por el disco Mahler 7 (2014); Pacho Flores con su disco Cantar (2013) y la Orquesta Sinfónica de Carabobo con Obras para Viola (2013).

Navidad en el Alma es un disco de altísima factura, cuyo concepto nació en el seno de la Orquesta Sinfónica de Venezuela como una forma de presentar a los venezolanos una maravillosa simbiosis musical entre lo popular y lo sinfónico. Un esfuerzo notable de todo un equipo compuesto por Justo Morao en la producción general; Rafael Rondón como ingeniero de grabación y masterización; con los arreglos musicales de los maestros Pedrito López y Pedro Mauricio González, bajo la dirección orquestal en la grabación del Maestro Alfonso López Chollett.

La producción es inédita, pues se tomaron los carretes originales de los temas más emblemáticos y se grabaron otra vez con absoluta precisión milimétrica en arreglos sinfónicos y modernas técnicas de producción discográfica. Así el público pudo disfrutar de los artistas más representativos de la navidad venezolana como Cecilia Todd, Los Tucusitos, Ilan Chester, Francisco Pacheco y su Pueblo, Biella Da Costa, Raquel Castaños, Rincón-Morales y la Billo’s Caracas Boys. El resultado: una joya musical de antología.

Los premios Pepsi Music reconocen a más de 800 artistas en 60 categorías y serán entregados el 7 de septiembre en el Hotel Eurobuilding, para luego transmitirse por Televen el 11 de septiembre.

CONCURSO: Con éxito concluye recepción de obras para el concurso “Cuéntale tu Cuento a La Nota Latina 2015”

CONCURSO:

Fuente. Lic. Marybel Torres / Lic. Evelyn Navas 

www.lanota-latina.com

@lanotalatina 

Foto. Cortesía

Este año, la admisión de cuentos rompió récords de receptividad lo cual demuestra que a los latinos si les gusta leer, escribir y son amantes de la creatividad.

Finalizó de manera exitosa la recepción de obras para el segundo Concurso de Cuentos denominado “Cuéntale tu Cuento a la Nota Latina” 2015, una iniciativa de la revista digital La Nota latina y la Asociación Internacional de Poetas y Escritores Hispanos de Miami (AIPEH), con la cual se busca incentivar la escritura y la lectura entre la población hispana de los Estados Unidos.

Como se sabe, esta iniciativa de la Nota Latina, está enmarcada en el contexto de la celebración Internacional del Mes del Libro Hispano y el Mes de la Hispanidad.

A partir de este momento, la comisión evaluadora conformada por panel de escritores y colaboradores de la Asociación Internacional de Poetas y Escritores de Miami, se encargará de la revisión de los cuentos y relatos enviados que hablan sobre las tradiciones, valores y la riqueza cultural de nuestros países, y seleccionará un total de treinta los cuales serán publicados el día 15 de septiembre en nuestra revista digital www.lanota-latina.com.

De esos 30 relatos o cuentos finalistas, la comisión seleccionará finalmente un total de 6 obras ganadoras para premiar a los tres primeros lugares de la convocatoria a nivel nacional y otros tres por el estado de la Florida. Los seis ganadores serán anunciados el día 20 de septiembre. Ese mismo día serán publicados los cuentos seleccionados en www.lanota-latina.com para que el público, con sus votos, seleccione hasta el día 29 de septiembre, cuál de las seis obras son las ganadoras.

El día 30 de septiembre de 2015 se darán a conocer el primero, segundo y tercer lugar de acuerdo a la votación popular para EE.UU y las mismas categorías para el estado de la Florida. Los premios serán entregados el 8 de octubre en el auditórium del New Professions Technical Institute de (en) Miami.

Marybel Torres, Editora y Fundadora de La Nota Latina, manifestó su complacencia por el éxito de este concurso porque este año la recepción de cuentos rompió record lo que demuestra que: “a los latinos si les gusta leer y escribir y que aunque están viviendo en los Estados Unidos, evocan con sus relatos pasajes fundamentales de las costumbres y tradiciones de sus ciudades o pueblos de origen”.

Este segundo concurso de cuentos contó con el patrocinio, además de la Asociación Internacional de Poetas y Escritores de Miami (AIPEH) y el Mes del Libro Hispano, de empresas e instituciones que también celebran el Mes de la Herencia Hispana como: First Bank Florida, Humboldt International University, Horizons Insurance and Financial Services, Inc., Florida Homes International Realty, Obba Sushi Restaurant, New Professions Technical Institute (NPTI) y la compañía de belleza Arbonne, a través de su consultora independiente Margaret Romero.

CONCIERTO: COREA CELEBRA CON GALA MUSICAL SUS 70 AÑOS DE LA LIBERACION Y 50 AÑOS DE AMISTAD CON VENEZUELA

CONCIERTO:

Fuente: Lic. Evelyn Navas Abdulkadir

EcnaproAsesoria para D'Cámara Orquesta

Fotos. Cortesía

@EcnaproAsesoria @dcamaraorquesta

La República de Corea conmemora ese día los 70 años de la liberación y 50 años de relaciones bilaterales y lazos de hermandad con Venezuela, así que será una fiesta patria y en el marco de este evento, presentan a D’Cámara Orquesta, donde participan músicos coreanos y venezolanos, con el debut del Violinista y Director Maestro In-Hong Cha en nuestro país. 

(Venezuela) La República de Corea, a través de su embajada en Venezuela presenta este 15 de agosto próximo un Concierto de Gala para conmemorar los 70 años de su liberación y los 50 años de relaciones de amistad con Venezuela y por primera vez contaremos con la presencia del maestro In-Hong Cha, afamado violinista y director, quien nos deleitará con todo su talento y brillo artístico.

El sábado 15 a las 5:00 p.m. en la sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño, con entrada libre. Como solistas invitados actuarán el maestro In-Hong Cha y la violinista de origen coreano Seo Yeon Lee, discípula del gran maestro venezolano José Francisco del Castillo e integrante de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

Ese día tan festivo para el pueblo coreano, marca el estreno de una nueva agrupación musical venezolana: D’Cámara Orquesta, una iniciativa de jóvenes músicos en su mayoría provenientes de las filas de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, para abordar desde el formato de cameratta, música internacional y latinoamericana con un toque diferente y fresco.

En esta ocasión, el repertorio incluye Adagio de Samuel Barber; Concierto para dos violines en La Menor Op. 3 No. 8 de Antonio Vivaldi; Serenata para Cuerdas (1er. Movimiento) de P. I. Tchaikovsky, Arirang and Miryang Arirang, La Muerte del Ángel de Astor Piazzola y Fuga con Pajarillo de Aldemaro Romero.

No se pueden perder este gran concierto y festejemos junto al pueblo coreano una fecha tan significativa, con el espíritu de hermandad a través de lo mejor de nuestras culturas.

Debut del Maestro In-Hong Cha en Venezuela

El Dr. In-Hong Cha es profesor asociado de música y de violín en la Wright State University, se desempeña como director de estudios orquestales, coordinador de cuerdas, primer violín en la Facultad de Cuerdas del Cuarteto y director de la Orquesta Sinfónica de dicha Universidad. El Dr. Cha es medallista de oro en el Wheelchair Slalom (juegos de obstáculos) de los juegos Asiáticos para discapacitados y en Korea Wheelchair Marathon.

Solista Seo Yeon Lee

Sus primeros estudios musicales los realizó a la edad de 11 años en la Escuela de Música de la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador y posteriormente en el Conservatorio de Música de Quito. Ha participado como Solista Invitada de las Orquestas Sinfónica Nacional del Ecuador, Sinfónica Nacional de Loja, Sinfónica Juvenil de Guayaquil y la Sinfónica Municipal de Caracas. Actualmente forma parte de la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

D’ CAMARA Orquesta 

La creatividad e inquietud de algunos músicos emprendedores tiene un nuevo asiento en D’ CAMARA Orquesta, una propuesta innovadora donde músicos jóvenes y experimentados provenientes en su mayoría de las filas de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, le apuestan a seguir expresándose con altísima calidad artística a través de lo mejor del repertorio musical.

La música latina seguirá vibrando en los escenarios del país a través de esta Cameratta, conformada por cuerdas, piano y percusión.

D’ CAMARA Orquesta, tiene como norte difundir la música clásica universal y especialmente, el extenso repertorio de magníficas obras compuestos por creadores latinoamericanos, de una manera moderna y muy amena, como una nueva propuesta para el público que podrá experimentar el ritmo y la sangre latina de esta agrupación académica. 

100 años de LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA con la OSM

 Ana María Otamendi (pianista)

(Caracas, Venezuela). La Orquesta Sinfónica de Venezuela, Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, presenta “De Cámara con La Sinfónica”uniéndose así a la celebración de los 100 años del estreno mundial de la Consagración de la Primavera, obra de Igor Stravinsky el próximo jueves 25 de julio a las 7:00 p.m. en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño.

La Consagración de la Primavera de Igor Stravinsky es una obra que marcó un hito en la historia musical del Siglo XX y que en el día de su estreno el 29 de mayo de 1913, provocó un gran revuelo, repulsión y hasta antipatía hacia la presentación coreografiada por Vaslav Nijinski, basada en ritos místicos de la Rusia pagana. El público estaba más acostumbrado a montajes preciosistas.Gritos, insultos y derroche de tinta en los diarios fueron parte de la catástrofe que Serguei Diaghilev vivió en aquella noche con su mítica compañía Los Ballets Rusos de Montecarlo, dentro de la cual participaban artistas de la talla de Stravinsky, Nijinsky, Picasso y Cocteau, entre otros. Cuentan las crónicas de la época que nunca logró superarse del todo de semejante experiencia. Fuera de su tiempo y muy por arriba de las expectativas del arte preciosista y un tanto banal del ballet de la época, Diaghilev, Stravinsky y Nijinsky habían dado un salto cuántico hacia otra lectura del cuerpo, y el ritual hacia el sacrificio y renacimiento de la vida. Ambos, sin siquiera tener una relación de trabajo amable crearon sin saberlo un código referencial invaluable.

En esta oportunidad, contaremos con la presencia de una pianista venezolana que ha despuntado en Estados Unidos, Ana María Otamendi quien elaboró una versión muy original para dos pianos y dos percusionistas. Esa noche estrenará esta versión junto a ella Carlos Gutiérrez, piano, Ricardo Alvarado, timpani y Denis Fallas, percusión.

Ana María Otamendi es una excelsa pianista que fue seleccionada por la Houston Grand Opera para trabajar como pianista solista y coach vocal, luego de una regia audición de entre más de 600 músicos. La única venezolana en haber alcanzado el cargo. Actualmente, fue contratada como profesora de la Universidad de Houston, donde comenzará clases en agosto de este año. A la par, continuará ejecutando algunos proyectos con la Houston Grand Opera como directora musical del programa de outreach y recitales. Sus próximos conciertos incluyen Vermont, Houston y San Antonio.

El director invitado es Alfonso López, actualmente Concertino de la Orquesta Sinfónica de la OSV y profesor de la Academia de Música del Colegio Emil Friedman en Caracas y donde funge como director titular de la Orquesta Típica.

Adicionalmente, la Orquesta Sinfónica de Venezuela presentará en el programa la Suite El Carnaval de los Animales de Camille Saint-Saens. Será un gran concierto que nadie debe perderse.

 

Facebook:Orquesta Sinfónica de Venezuela. Twitter: @SinfonicadeVzla,

Youtube: SinfonicadeVenezuela, Página Web:www.osv.org.ve,

Teléfonos: (58212) 578.12.66 / (58212) 578.28.45. Fax: (58212) 578.07.74

 

Agradecimiento. Evelyn Navas

Foto. Cortesía

TERESA CARREÑO DELEITARÁ DE NUEVO A LOS CARAQUEÑOS CON SU MAGNÍFICO PIANO

 

            TERESA CARREÑO DELEITARÁ DE NUEVO A LOS CARAQUEÑOS

                                                 CON SU MAGNÍFICO PIANO

                       EL SÁBADO 15 DE JUNIO EN EL CERRITO A LAS 5 P.M

Este sábado 15 de junio, ¡La Música de Salón revive en Caracas! presenta la charla La Walquiria del Piano, donde Teresa Carreño, la pianista venezolana de mayor renombre en el mundo, regresa –gracias a la tecnología- a presentarnos lo mejor de su música interpretada por ella misma, en una grabación única y muy particular

¯La soprano y docente Claudia Galavís será quien nos deleite con la historia de vida de esta mujer insigne, que marcó un hito en nuestra musical, superando todos los estándares masculinos de la época

¯Las entradas para este Ciclo de Música de Salón pueden adquirirse llamando por los teléfonos 0212-9912973, 0416-6255263 y 0414-3620220 y por los emails villaplanchart@gmail.com y gilda.lamuno@gmail.com. Cupo limitado, previa reservación y confirmación para dar la garantía de asistencia. Hay estacionamiento y seguridad

¯Síganos en las redes sociales para información y noticias del ciclo: Twitter @gildalamuno

 

 

Soprano: Claudia Galavís

Caracas. Especial. ¡La Música de Salón revive en Caracas! presenta este 15 de junio a las 5 p.m. en el marco del ciclo “Agasajos, convites y saraos. Y no degenerará en baile” una charla muy especial titulada La Walquiria del Piano, sobre Teresa Carreño, donde la novedad en sí es la presentación de las grabaciones de época de las interpretaciones de la propia Teresa Carreño al piano y que gracias a la tecnología, podrán ser disfrutadas por el público que asista a las 5 p.m. a la quinta El Cerrito (Villa Planchart), en San Román.

La Walquiria del Pianonos presenta a una mujer única, de gran carácter, con una consistencia tal que su legado sobrevive hasta nuestros días. Claudia Galavís, en amena charla promete acercar a los asistentes hacia una visión humana de los momentos más importantes de la vida de Teresa Carreño: “Fue una mujer que llegó a los más elevados grados de reconocimiento internacional durante más de 60 años de carrera, en una profesión exclusivamente masculina, como era la de pianista. Mediante historia, el uso de imágenes y la escucha de obras interpretadas por la propia artista podremos conocer la valía de esta gran artista venezolana. Ninguna mujer tuvo ni ha tenido la consistencia artística de Teresa Carreño durante tantos años. Esta artista tocó en los cinco continentes del mundo, fue excelente pedagoga, conoció a la flor y nata de la intelectualidad artística en Europa y Estados Unidos, compuso música y vivió su vida entera por y para el arte”, comenta Galavís, quien es soprano de Música Reservata y docente.

Utilizando los artilugios de la época, Teresa Carreño logró grabar varias de sus interpretaciones, y hoy gracias a la tecnología moderna, esas piezas fueron rescatadas y llevadas a los formatos actuales. Así que de nuevo podremos escuchar y deleitarnos con esta pianista insigne, que tanto orgullo representa para Venezuela.

Invitamos al público a disfrutar de esta charla, que es más que eso, es un encuentro con nuestra Walquiria del Piano, con su música, sus anécdotas, su lucha por siempre ir a la vanguardia y ese amor único hacia la música.

 

Los invitamos a disfrutarla!!!

Agradecimiento: Evelyn Navas (Enapro asesoria)
Fotos. Cortesía