EVENTO: La elegancia de Andrea Rubio estuvo presente en la portada de Eva’s Magazine

La revista impresa Eva's Magazine, que pertenece al Diario El Siglo @elsiglocomv, presentó su última portada del año 2024, no es nada menos que, Andrea Rubio (Miss Internacional 2023).

La modelo profesional, egresada de la escuela de Coco Rocha, derrochó elegancia, acompañada de la firma del célebre diseñador Hugo Espina @hugoespina. Con actitud montada en una imponente CYCLONE, su mirada cautiva a todos los presentes en su presentación a la prensa.

En esta última edición de la revista Eva`s Magazine podrán encontrar una variedad de información, con artículos periodísticos de target alto, que nutren al consumidor a la información veraz y oportuna.

Para Andrea, pertenecer a esta edición de la revista, fue un gran reto, pero también un halago de pertenecer a la nueva realidad del periodismo impreso del país.

“Jamás me imaginé que mi reinado terminaría con la portada de una revista como la de Eva 's, que me abrió las puertas de la mejor forma con lo que venía haciendo, para mostrar diversidad, versatilidad”, expresó la reina venezolana.

Las fotos de la nueva edición, fueron captadas por el lente del reconocido fotógrafo Jhoan Chango, quien, de forma sublime, enfocó la fuerza espiritual de Andrea, y todos los detalles de su legendaria belleza sobre una imponente moto 0 km.

Un poco más de Eva's Magazine:

Con una trayectoria de casi 38 años, Eva 's Magazine se ha consolidado como una de las revistas más influyentes en el mundo editorial en Venezuela, sin dejar a un lado ese enfoque fresco y actualizado para satisfacer a su variado público.

En esta nueva edición, los lectores podrán disfrutar de contenidos exclusivos y entrevistas a personalidades destacadas en diferentes ámbitos.

Puedes seguir sus redes sociales en @evasmagazine

Fuente: Alejandro Córdoba (El flaco de la farándula)

Fotos. Cortesía

FASHION / MODA: Al Salone delle Colonne 300 invitati e serata Sold Out per il Premio Europeo ST. Oscar della Moda 2024

300 selezionatissimi invitati, per una serata sold out, hanno caratterizzato la XI edizione del Premio Europeo “ST- Oscar della Moda – Notte degli Oscar” che si è svolto nella suggestiva cornice del Salone delle Colonne all’Eur, a Roma.

Un appuntamento itinerante, rinomato, che sotto la capillare organizzazione del Direttore Artistico Steven. G. Torrisi, ha visto intervenire stilisti nazionali ed internazionali, personaggi dello spettacolo e del jet set per rendere omaggio a quello che è uno dei capisaldi del nostro Made in Italy: la moda.

Una serata evento condotta magistralmente da Veronica Maya, Antonio Zequila e Stefano Baragli.

Ad assegnare i Premi una giuria di qualità formata dal Presidente Nando Moscariello, dal Presidente Onorario Alviero Martini, e da quattro giurati doc: Regina Schrecker, Nino Lettieri, Anton Giulio Grande e Teodolinda Quintieri.

Durante la serata è stato presentato l’Albo d’Oro del Premio Europeo “ST- Oscar della Moda”, nella sua prima edizione, Editore Edizioni & 100 Group, di Alessandro Gian Maria Ferri, partner ufficiale di Edizioni di Stile.

Una serata glamour, caratterizzata da una straordinaria e coreografica cena placée e da splendidi quadri moda che hanno strappato applausi a scena aperta.

L’intrattenimento è stato affidato al cantante Marco Sentieri, direttamente da Sanremo Giovani, dal trio delle soprano internazionale Appassionante e dalla cantante Federica Raimo, accompagnata da un affascinante corpo di ballo.

Sui tavoli imbanditi a festa i cadeaux da parte della Perrino Eventi con le sue dolcissime tentazioni al cioccolato e beauty e parfum da parte della Cosmlab Italy.

Ben 27 gli Oscar consegnati, suddivisi tra platino, oro e argento, che sono andati, rispettivamente:

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Platino 2024 alla Maison Alviero Martini;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Oro 2024 alla Maison Roberto Guarducci;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Oro 2024 alla Maison Gianni Calignano;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Oro 2024 alla Maison Gianni Sapone;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Oro Kazakistan 2024 alla Maison Nazym Karpykova;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Argento Calabria 2024 alla Maison Giuseppina Di Bartolo;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Argento Sicilia 2024 alla Maison Concita Ties & Pearls;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Argento Veneto 2024 alla Maison Raimonda Casale;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: per la sua spiccata eleganza internazionale che ha saputo tracciare un preciso stile nel cinema, nella moda e in tv a Clarissa Burt;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: uomo di cultura portavoce di eleganza e fashion che lo distingue nella scrittura tra le migliori penne italiane, a Stefano Coletta

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: donna di grande umanità e gentilezza, amata nel cinema, nel teatro e in Tv per la sua elegante ironia che la contraddistingue a Valeria Fabrizi;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Raffaella Carrà Oro 2024 a Stefano Forti;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: persona di grande eleganza e fashion, che si distingue nel suo lavoro di ambasciatore del made in Italy, grazie alla sua attività in Rai a Massimiliano Ossini;

- Premio Europeo St.Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: persona di spiccata eleganza e grande umanità che si distingue nel suo lavoro in Italia e in tutto il Mondo, ambasciatore del Made In Italy, grazie alla propria attività di onorevole ed europarlamentare a l’Onorevole Massimo Romagnoli;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione: miglior imprenditore nella moda Reality Fashion Models Runway Academy, a Giancarlo Presutto;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, per il Presidente della kermesse Nando Moscariello;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditore Fashion - Sartoria Uomo, a Emilio De Luca;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditore fashion Europa, a Liu Zhong;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, Miglior imprenditore nella Moda Fashion Luxury Orafo - Gemmologo Igi, a Salvatore Gambino;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditore fashion produzione cosmetica conto terzi, a Marco Esposito;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditrice nella moda Fashion Cerimonia, a Pina Grasso

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditore fashion Italia Art Director Hair Stylist, a Gianni Rando;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, miglior imprenditore giovanile fashion production, a Massimiliano Infantino;

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Argento 2024 Miglior Imprenditrice nella moda cerimonia fashion, a Lunaren Creation

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale Oro 2024, con la seguente motivazione, uomo e donna di grande spessore umano icone nei progetti di inclusione e utilità sociale delle persone fragili, a Giovanni Fecarotta e Tamara Trajanova

- Premio Europeo St. Oscar della Moda Statuetta Speciale alla Memoria, per il maestro Gil Cagnè, a Pablo Gil Cagnè

Presenti alla serata gli stilisti Alviero Martini, Anton Giulio Grande, Franco Ciambella, Michele Miglionico, Regina Schrecker, Gianni Sapone, Roberto Guarducci, Enzo Merli, Gianni Calignano e Mario Dice.

Nutrito parterre con tanti ospiti e premiati: Valeria Fabrizi, Clarissa Burt, Nadia Mayer, Stefano Coletta, Massimiliano Ossini, Stefano Fori, l’onorevole Massimo Romagnoli, Adriana Soares, Pablo Gil Cagnè e Antonella Salvucci.

L’appuntamento è già fissato al 2025, sempre nella città eterna, per la dodicesima edizione.

Photo credits: Federico Lovito

L’ufficio stampa

Stefania Vaghi Comunicazione

MODA / FASHION: AMOSA, il boho style conquista la Capitale

In una soleggiata mattinata di novembre il brand femminile AMOSA ha presentato, nella splendida cornice della Domus San Sebastiano sull’Appia Antica, in anteprima nazionale, la sua collezione F/W 2025/2026.

Un evento privato, dedicato essenzialmente ai rappresentanti e ai distributori internazionali del brand femminile e aperto ad un selezionato parterre di ospiti e alla stampa.

A fare gli onori di casa la fondatrice e designer Francesca Sardone e Liu Zhong, imprenditore e uomo prodotto Amosa.

Una presentazione che ha portato in passerella tutta la collezione F/W 2025/2026 che è stata lungamente applaudita ed apprezzata da tutti i presenti.

Nella grotta candida della Domus San Sebastiano il fashion show ha presentato una collezione calda, avvolgente, timeless, che ha come mood la versatilità e la portabilità in qualsiasi momento della giornata. Una collezione dedicato a tutte le donne, come afferma proprio Francesca Sardone: “Per me tutte le donne sono belle… è una collezione pensata soprattutto per chi ha la necessità e la voglia di sentirsi bella, senza nessun tipo di targetizzazione”.

Abiti, capi spalla, e tanti capi in maglia, pregiati, rifiniti ad arte che hanno incantato i presenti.

Una donna dal gusto bohemienne ma determinata, che osa, che ama accostare tessuti e materiali differenti, dal pizzo, al mohair, passando per viscose e organze, in una ricerca spasmodica di tessuti eccellenti che contraddistingue il brand, fino ad arrivare al mix & match dei filati invernali con i cotoni estivi

Ai toni caldi dei nude e delle terre, in contrasto con i blu, dall’onnipresente e sempre chic total black per arrivare a outfit candidi o dalle fantasie fini e delicate. Abiti lunghi, pantaloni a vita alta, a zampa, un tripudio di frange sulla maglieria e di ricami preziosi. Fino ai capi spalla versatili, in piuma d’oca termosaldata, romantici nelle fantasie o in cappotti e cappe double face oversize, fino a terminare con un teddy rivisitato e corretto.

Tutto parla di bellezza, di ricerca, di estrema attenzione ai particolari, per una Boho Style assolutamente sofisticato, di cui si aveva avuto un assaggio minimo con una microcapsule durante la MFW di settembre. Ad impreziosire ancor di più la collezione una mini-capsule di 5 borse in pelle ricamata mescolate a filature ad alta risoluzione, rifinite in metallo color oro rosa, con degli interni studiati per il massimo del confort e della versatilità quotidiana.

In front row ad applaudire il giovane brand, nato nel 2023, le attrici Lidia Vitale e Cinzia Susino, lo stilista e direttore artistico Steven Torrisi, da “Casa a prima vista” su Real Time la sofisticata Nadia Mayer, la signora “bon ton” della tv italiana Roselyne Mirialachi, i content creator Matteo Molle Community Manager di Igers Roma, Flavia Priolo (la blogger meglio conosciuta come “teverdeepasticcini”) e la Presidente FIAP Lazio Bianca Lami.

Il mondo di AMOSA

AMOSA, è un brand nuovo, che nasce nel maggio del 2023 dalle sinergie dell’imprenditore cinese Liu Zhong e della fondatrice e designer Francesca Sardone, entrambi con una esperienza nel settore ultraventennale.

Ad unirli non solo la passione per il prodotto e l'alta qualità, che si identifica nello stile autentico e contaminato di AMOSA, ma anche la forza della ricerca di nuovi stili e fibre di alta qualità che raccontano la storia di un capo d'abbigliamento eterno.

Capi di alta qualità e di ottima fattura che si inseriscono in un range di mercato di alto profilo e che rappresentano sicuramente un fattore innovativo sia per il mercato italiano che per quello cinese.

Al momento AMOSA, che ha uno showroom a Roma, è distribuito in Italia, Spagna, Portogallo, Grecia e Cipro e sono in fase di definizione accordi con distributori in tedeschi ed Arabi.

L’esordio in Italia, con un fashion show inserito nel calendario della Milano Fashion Week a settembre 2024.

Il mood per AMOSA non è stagionale, ma eterno, timeless, ed è continuativo, lo si può esprimere con un'unica parola: BELLEZZA e siamo tutti vittime della bellezza!

Website: https://www.amosaitalia.it/

IG: https://www.instagram.com/amosa_brand/

Photo credits: Cosimo Sinforini

L’ufficio stampa

Stefania Vaghi Comunicazione

 

DESDE ITALIA: “Vestita di Sole” - L’abito giubilare di Michele Miglionico creato per Maria SS. della Bruna e donato alla Santa protettrice della città di Matera.

In una Cattedrale di Matera gremita, lo stilista lucano Michele Miglionico ha svelato alla presenza di S.E. Mons. Antonio Giuseppe Caiazzo e alla comunità “Vestita di Sole”, l’abito giubilare dedicato, creato e donato a Maria SS. della Bruna, protettrice della città dei Sassi.

L’evento, inserito nel contesto del 70° anniversario di Matera Civitas Mariae e del Giubileo 2025, ha unito fede e devozione regalando un momento di intensa emozione.

“Vestita di Sole” è il nome di un abito nato dal dialogo intimo tra lo stilista e l’uomo .

Lo stilista ha infatti dichiarato che il processo creativo è stato profondamente intimo, pieno di ripensamenti e di continue riflessioni ma che alla fine l’abito ha preso forma quasi autonomamente. È un abito di Alta Moda, ricco di dettagli che coniugano tradizione e innovazione. E’ un omaggio alla tradizione e alla maestria artigianale che riflette una dedizione unica alla moda sacra.”

E’ una creazione che si ispira al quadro in rame del 1856, simbolo della processione dei “Pastori” dedicata alla Madonna della Bruna.

L’abito è realizzato in Duchesse di seta, pizzo oro Valencienne e broccato di seta, ha un corpetto in stile tardo rinascimentale in jacquard lavorato artigianalmente su di un antico telaio e il mantello, sempre in seta, decorato con rose ricamate a sbalzo in lamina d’oro e d’argento, per evidenziare i simboli Mariani. Una delle due gonne è interamente doppiata in pizzo totalmente ricamato a festoni e rose in cristallo, perle e jetto.

Punto di orgoglio per la camicia in merletto “Puntino ad ago” realizzata dalle merlettaie di Latronico ultime custodi di una tecnica unica al mondo. Ci sono voluti infatti oltre quattro mesi di lavoro per costruire un oggetto di tale preziosità.

Miglionico è tra i pochissimi designer a cimentarsi in creazioni di tale rilevanza spirituale, testimoniando una rara sensibilità artistica e devozionale.

L’evento, voluto dall’Associazione Maria SS. della Bruna nella persona del dott. Bruno Caiella è stato condotto dalla giornalista Antonella Losignore, ed è stato impreziosito dalle esibizioni dell’Associazione Corale Cantori Materani diretti dal maestro Alessandra Barbaro e del Coro della Polifonica Materana “Pierluigi da Palestrina” diretto dal maestro Carmine Antonio Catenazzo, che hanno reso l’atmosfera altamente suggestiva.

Michele Miglionico Couture

Press Relations and Public Relations: Nicola Altomonte

LUGARES. LA POETECA...

Fundación La Poeteca, creada en 2018, tiene como misión contribuir con el desarrollo cultural iberoamericano, a través de la producción, difusión y promoción de la poesía. Su visión es ser la principal institución iberoamericana dedicada al desarrollo del conocimiento poético, a través de su producción y divulgación.

En sus espacios se brindan cursos, diplomados y talleres especializados en poesía. Además, con una producción propia de títulos publicados, ofrece toda la asesoría que necesitas para la edición y publicación de productos editoriales.

Actualmente su Sala de Lectura reúne unos 9.500 libros.

También ha contado con la visita de poetas extranjeros como Sara Uribe, Verónica Aranda, Roberto Cabrera, Andrés Sánchez Robayna, María Ángeles Pérez López y Stéphane Chaumet; ha participado en eventos de calle y actividades especiales en colegios de Caracas.

Como si fuera poco, desde su creación La Poeteca ha sido uno de los entes convocantes del prestigioso Concurso Nacional de Poesía Joven Rafael Cadenas.

Dirección: Av Francisco de Miranda Torre Mene Grande II, Piso 2. Caracas 1060, Miranda.

Fuente. Annie Suárez

Prensa y Comunicaciones

Foto. Cortesía

GENTE: Inger Pedreáñez_Periodista, docente, fotógrafa y poeta...

Trabajó en el Banco Central de Venezuela desde 1993 hasta 2024. Periodista fundadora y editora del suplemento “BCVOZ Económico” (1996-2009), que explicaba en palabras simples los temas de política monetaria. Actualmente jubilada de la Gerencia de Comunicaciones Institucionales.

Desde 2020 es la redactora principal de la revista cultural Estilo on line. Actualmente, centrada en el periodismo cultural. También colabora para medios digitales como Cinco8 y Prodavinci. En la revista la revista Comunicación del Centro Gumilla, edición dedicada a "Las protagonistas" (2024), Johanna Pérez Daza y María Teresa Boulton la incluyen en su artículo “Delante y detrás de cámara. Apuntes sobre el rol de las mujeres en la fotografía venezolana” (pág. 43-52), como periodista destacada en el campo comunicacional y divulgativo de la fotografía.

En Fotografía, ha expuesto en: I edición de Incubadora Visual (2016); Tarde de Fotógrafos, en la Galería Tresy3 (2019); Acciones Creativas de Intercambio, colectivas digitales en Internet (2020-2021); Licuadora Alternativa (2020-2024); Una=Todas (Proyecto Creadoras), organizado por GBG Arts, CAF Banco de Desarrollo (2023) y en la Bienal digital Terraia (2024) y en Femgrafía en dos oportunidades, a la fecha.

En poesía, ha sido incluida en la antología "Cien mujeres contra la violencia de género", capítulo Venezuela, editado por Fundavag Ediciones, en el año 2015. Ha participado en los recitales "Poesía portuguesa en voces venezolanas", homenaje a Sophia de Mello (2015), realizado en el Instituo Portugués de Cultura; en "Las ventanas más altas, el taller de Igor", en La Poeteca (2018) y en el "Recital por la paz, homenaje a Pedro Nikken", del Centro de Justicia y Paz, Cepaz (2020), en cuya organización también brindó apoyo.

Fuente. Annie Suárez

Prensa y Comunicaciones

La Poeteca

Foto. Cortesía

ARTE / ART: Caracas Trémula de Inger Pedreáñez en La Poeteca

El Muro Colgante de esta fundación sin fines de lucro, dedicada a la promoción del libro, la lectura y el quehacer poético, recibe las imágenes de esta polifacética venezolana: comunicadora, fotógrafa, docente y apasionada de la poesía

Caracas Trémula es el nombre elegido por Inger Pedreáñez para la exposición fotográfica, que presenta a partir de este martes 3 de diciembre en el Muro Colgante de Fundación La Poeteca, en Caracas, Venezuela.

La muestra ofrece imágenes capturadas entre 2017 y 2023 por Pedreáñez, quien se dedicó a captar la tensión de las aceras desde un carro en movimiento.

“Fueron tiempos inmersos en la distorsión de un país que todavía hoy lleva un tránsito solitario, apresurado, invadido en las incertidumbres”, explica la comunicadora y creadora, que ha participado en varios talleres de poesía.

De acuerdo con Pedreáñez, Caracas Trémula es la historia de una ciudad “que cambió por el miedo, cuando los ciudadanos establecieron un voluntario toque de queda. Así, las nocturnas autopistas solitarias parecían fantasmales destinos", amplía.

No solo es un tránsito fugaz lo que recoge la cámara. "Es la mirada desde la precariedad: la de un papel ahumado desvencijado, sin posibilidad de reemplazo inmediato, como también la de una sociedad que ha perdido identidad. A veces, la lente se aleja de ese cristal y la vida se hace más abstracta, porque tomamos distancia, nos apartamos”, sostiene esta comunicadora de amplia trayectoria.

Pedreáñez realizó estas fotografías desde el carro a través de un papel ahumado desvencijado, que le permitió crear distorsión de las formas o lo que ella define como "metáforas de la cotidianidad callejera".

En esta muestra es posible observar cómo, la fotógrafa convierte en su lente en un pincel para crear imágenes abstractas de Caracas.

Esta muestra de Pedreáñez está dedicada al fotógrafo Ricardo Jiménez (1951-2024), quien fue su principal referente.

Caracas Trémula en La Poeteca

Esta exposición puede apreciarse en el Muro Colgante de la Fundación La Poeteca de Caracas, de lunes a viernes, de 9:00 a.m. a 4:00 p.m., y os sábados, de 10:00 a.m. a 4:00 p.m. La entrada es libre.

Más información a través de https://lapoeteca.com/ y los perfiles de redes sociales de esta institución.

Fuente. Annie Suárez

Prensa y Comunicaciones

La Poeteca

Fotos. Cortesía

FASHION / MODA: The Black Gallery abrió sus puertas reuniendo a un grupo de diseñadores venezolanos

The Black Gallery abrió sus puertas con un Pop-Up Navideño, que agrupa las propuestas de catorce marcas y creativos venezolanos. Durante esta temporada, la Galería estará abierta los siete días de la semana.

The Black Gallery es una propuesta concebida como una tienda al estilo shop gallery, donde conviven marcas y diseñadores venezolanos. Ubicada en Las Mercedes, presenta un interior de dos plantas con un diseño moderno, sofisticado y acogedor, de paredes y mobiliario de color negro. La ausencia de color se convierte en el marco perfecto para una experiencia de compra totalmente inmersiva y multisensorial, donde cada prenda y pieza presente puede ser apreciada como es debido.

Cumpliendo su promesa de ofrecer varias propuestas de la moda venezolana bajo un mismo techo, en esta primera etapa de apertura The Black Gallery reúne a catorce marcas y diseñadores: Robin Morales, Nabel Martins, María Teresa Aristiguieta, Vanessa Farina, Grixoa, Viviane Guenoun, Calzados EZIO, Raquel Porte, el orfebre Eleazar Molina, La Sombrerería Caracas by Milena Roncayolo, By Guillermo García, Patricia Fumo, Lemontree y Conrado Veliz, con su firma homónima y Tamarindo; el trabajo de este creativo da además forma a la vitrina inaugural de la Galería.

The Black Gallery ofrece un espacio a estos diseñadores y marcas que les permita exaltar el valor de sus piezas en un ambiente curado, donde pueden conectar con el cliente final en espacios de exposición permanentes o temporales. Las marcas aliadas reciben un servicio integral, que además de gestión de su inventario, atención personalizada para las ventas y difusión a través de sus canales de comunicación, les provee de un espacio físico para encuentros con sus clientes más cercanos.

Detrás de esta nueva concept store, se encuentra Marlyn Tovar, egresada del Instituto BRIVIL, quien ha estado vinculada al oficio de la costura desde su adolescencia, teniendo en su haber experiencia profesional como parte del equipo de varios talleres de confección en Venezuela. The Black Gallery nace como un espacio para creativos con propuestas de valor, que perciben la moda como una forma de arte, teniendo siempre la originalidad y la calidad como premisa principal; a mediano plazo, espera también convertirse en una plataforma que impulse el talento emergente.

Abierta al público los siete días de la semana durante este Pop-Up Navideño, The Black Gallery está ubicada en el PA-2 de la Torre D&D en la Avenida Orinoco de Las Mercedes; cuenta con valet parking. Para más información, visitar su perfil de Instagram @theblackgallery.ve

Fuente. Aura Marina Hernández

Blue Press Service

Fotos. Cortesía

GENTE: JORDYS CHARLES EL MAQUILLADOR DEL UNIVERSO

Este joven maquillador y estilista venezolano viene brillando internacionalmente. Su impecable trabajo y pasión por lo que hace le ha venido abriendo cada vez más el mercado en el mundo del show business.

Recientemente Jordys Charles trabajó para los eventos de belleza, Miss Universo Cuba, y Miss Universo, donde nuevamente dejó a Venezuela muy en alto, tanto así, que ahora recibió una invitación de Telemundo, para trabajar en la próxima edición de La Casa De Los Famosos All Stars.

¿Cómo te llegó la invitación para participar en el Miss Universo Cuba?

Gracias a mi paso por la plataforma del Miss Venezuela, justo allí conocí a uno de los organizadores del concurso y me dijo te necesito en mi equipo y de inmediato acepté –risas-.

¿A quién tuviste la oportunidad de maquillar y qué tal la experiencia?

Tuve la oportunidad de arreglar a varias chicas maravillosas , entre ellas a la

ganadora de la noche Marianela Ancheta.

¿Cómo ve las tendencias y técnicas que se manejan en Venezuela en comparación con las que se realizan internacionalmente?

Hoy en día las tendencias y las técnicas han evolucionado mucho, pero el maquillaje de miss tiene detalles muy particulares, por ejemplo pronunciar más los ojos, las melenas con más volumen, sin embargo, el Miss Venezuela tiene un sello muy icónico, y propio, que siempre hacen que las misses que estén arregladas por un venezolano destaquen más.

Después del Miss Cuba Universo, fuiste llamado del Miss Universo, otra plataforma que te abrió las puertas, y te proyectó aún más.

¿El maquillar en el Miss Cuba influyó para trabajar en el evento de belleza más importante internacionalmente?

No precisamente, a mí la invitación me la hizo Telemundo, y Julia Gama, aunque siempre será referencia y te abrirá las puertas tu trayectoria y trabajo.

¿Qué tal la experiencia en la contienda internacional?

Espectacular, trabajar para la plataforma del Miss Universo, es una satisfacción y una adrenalina maravillosa, es estresante, pero apasionante, se trabaja con mucha presión, pero el trabajar tanto en eventos de belleza, y programas en vivo te relaja un poco, aunque la adrenalina nunca deja de estar presente, y mucho menos la concentración en lo que estás haciendo.

¿Cómo viste a Miss Venezuela en la contienda con respecto a su estilismo?

Me gustó, me pareció que estaba muy bien arreglada, como siempre las reinas venezolanas. Hizo un excelente papel.

¿Qué viene ahora para Jordys Charles?

Seguir evolucionando en el medio, justo tengo una propuesta para trabajar en La Casa De Los Famosos al Stars de Telemundo. Me llamaron para diseñar los looks para otra serie de TV, y abierto a todos lo que Dios me tenga en el camino.

Redes sociales: @makeupbyjordyscharles

Fuente. Diego Kapeky @diegokapeky

Fotos. Cortesía

MUSICA. EL 19_ Celebra el espíritu navideño con Soledad Bravo en un concierto inolvidable titulado ‘Canciones de Amor en Navidad’.

Esta velada especial contará con la extraordinaria presencia del maestro Miguel Delgado Estévez y el talentoso Ángel Fernández, quienes acompañarán a Soledad Bravo en un repertorio que evocará la magia y el amor característicos de esta temporada tan especial.

El evento tendrá lugar en el prestigioso Centro Cultural Chacao el jueves 19 de diciembre. Las puertas abrirán a las 6:30 pm y el concierto dará inicio a las 7:00 pm, prometiendo una noche llena de emociones y melodías que resonarán en el corazón de todos los asistentes.

Soledad Bravo, con su impecable trayectoria artística, es una de las voces más queridas y respetadas de nuestra cultura. Su interpretación apasionada y su capacidad para conectar con el público hacen de cada presentación una experiencia única. Este concierto no será la excepción, brindando a los presentes la oportunidad de disfrutar de una velada llena de música y calidez navideña.

No te pierdas esta oportunidad única de vivir una noche mágica junto a Soledad Bravo y sus ilustres acompañantes. Ven y sumérgete en una atmósfera de amor y celebración que solo la música puede ofrecer.

Fuente. Acela Santamarís

Diretora de Prensa y Comunicaciones

Centro Cultural Chacao

Fotos. Cortesía

TEATRO: Desde el 21_ Laponia”, una navidad venezolana en Finlandia, en el Centro Cultural Chacao

Regresa la maravillosa comedia internacional “Laponia”, para celebrar “El Espíritu de la Navidad” en el Centro Cultural Chacao justo los días en que ese espíritu llega a Caracas, el 21 y 22 de diciembre. Una comedia hilarante que habla de cómo nuestras tradiciones y celebraciones navideñas criollas sobreviven, no importa el rincón del mundo en donde estemos

Con las actuaciones de Sócrates Serrano, Nerea Fernández, Patty Oliveros y el primer actor Marcos Moreno, regresa “Laponia”, comedia internacional que ya estuvo durante nueve semanas seguidas en cartelera con gran éxito de taquilla y que retorna en la época navideña para contarnos una emotiva y divertida historia sobre la importancia de la Navidad en la vida de cualquier familia venezolana, y de cómo somos capaces de defender ese sentimiento frente a cualquier cultura, incluso estando a varios grados bajo cero, sin importar las fricciones familiares y personales que eso pueda causar.

Dirigida por Basilio Álvarez, “Laponia” es una obra que ha tenido gran éxito en ciudades como Madrid, Barcelona, Buenos Aires y ahora el Grupo Teatral Skena en sus 45 años, la ha traído de nuevo a Caracas para dos presentaciones especiales en esta época decembrina, los días: sábado 21 de diciembre a las 7:00 pm y el domingo 22 de diciembre a las 4:00 pm, en el Centro Cultural Chacao, cuyas entradas ya se pueden adquirir a través de la web: liveri.com.ve (@liveri.ve) y en las taquillas del recinto cultural, con boletos que oscilan desde los 5$, 10$ y 15$.

La historia comienza cuando una pareja de venezolanos viaja a ciudad finlandesa de Laponia para pasar las fiestas junto a una venezolana que se ha casado con un finlandés muy particular, que no ve a la navidad de la misma manera que ellos. Así que lo que en un principio se planificó como un reencuentro familiar en medio del frío y la nieve de Laponia, conocida mundialmente como “la tierra de San Nicolás”, entre hallacas, pan de jamón y arepas, terminará convirtiéndose en un campo de batalla lleno de humor y situaciones insólitas donde dos culturas y familias se enfrentarán, defendiendo furiosamente dos maneras de ver la vida y dos formas totalmente opuestas de educar a sus hijos. ¿Se dará en medio del caos el esperado reencuentro familiar después de tantos años y kilómetros de distancia? Eso el público lo descubrirá en estas dos funciones especiales, con la llegada del espíritu de la natividad.

“Laponia: una navidad venezolana en Finlandia” llevará la magia del espíritu navideño al Centro Cultural Chacao con dos únicas funciones el sábado 21 de diciembre (7 pm) y domingo 22 de diciembre (4 pm), con entradas disponibles en la taquilla del teatro y por la página web: liveri.com.ve, con entradas a: 5$, 10$ y 15$, o su equivalente en moneda nacional.

“Laponia: una navidad venezolana en Finlandia” - Diciembre 2024:

Lugar: Centro Cultural Chacao (Av. Tamanaco, frente al C.C. Lido) @cculturalchacao

Funciones (2): fechas y horarios:

Sábado 21 de diciembre – 7:00 pm

Domingo 22 de diciembre – 4:00 pm

Precio: entradas en 5$, 10$ y 15$ o su equivalente en moneda nacional

Entradas online: www.liveri.ve @liveri.ve

Link de compra:

https://liveri.com.ve/ccch2/producto/laponia/

Elenco: @socratesserrano @nereachu @pattyoliveros @marcos.moren

Ficha Técnica:

Dirección y Producción Ejecutiva: Basilio Álvarez @basilioalvarezc

Asistencia de Dirección: Ivanna Cordido @ivanna.cordido

Iluminación: @luciernaga.ld

Vestuario: @eva.ivanyi

Escenografía: @curare3d

Diseño Gráfico: Andreína Martin @andremartv

Producción Web: Armando Álvarez @armandomute

Promoción Redes: Guido Villamizar @villamizarguido

Producción General: Armando Andrés González @soyarmandoandres

Info: @gruposkena

Fuente: Luis Ugueto

Prensa y comunicaciones

Fotos. Cortesía