miércoles, 3 de abril de 2013

El Realismo en la Pintura de Santiago Cárdenas Toma los espacios de la Galería Freites


      El Realismo en la Pintura de Santiago Cárdena
                                          Toma los espacios de la Galería Freites
 
Una importante selección de 70 obras de reciente creación, del reconocido artista colombiano Santiago Cárdenas, será exhibida en la Galería Freites a través de la exposición titulada La realidad y la pintura, que se inaugurará este sábado 06 de abril a las 11:00 de la mañana, y permanecerá abierta al público hasta el 31 de mayo.

Consolidado como una de las figuras más interesantes y originales en el contexto de las artes plásticas de América Latina, Santiago Cárdenas se ha destacado con sus pinturas y dibujos a lo largo de cinco décadas de trayectoria artística, por su particular manera de representar el objeto y la realidad que lo circunda.

A juicio de la curadora e investigadora de artes visuales, María Luz Cárdenas, este artista “supo magistralmente definir una obra que invade sutilmente la existencia y acorta las distancias entre la vida y el arte, bajo una reinterpretación inteligente y sagaz de los sistemas de representación de la cotidianidad, elevando el mundo de lo común a un acto trascendente y reflexivo de transformación pictórica”.

Según afirma la curadora en el texto de presentación de la muestra, ese esfuerzo de Santiago Cárdenas por rearmar los confines de lo real, tiene su origen en una decisión tomada durante su proceso de formación, cuando enfrentaba los dilemas en el ambiente sobre lo que debía ser la pintura, y la repuesta se dirigía hacia la hegemonía de la abstracción. “Con una convicción profunda, sin contemplaciones, a sabiendas de ir contra la corriente, se inclinó por el objeto desde la perspectiva del taller”.

Según contó el propio artista a la curadora en una conversación reciente, éste se propuso pintar lo primero que viera, y al llegar al taller encontró varios vasitos de café ya vacíos, “fue lo primero que vi: esos vasitos de cartón que se usan comúnmente. Los comencé a pintar. Sin muchas ganas. Pero eso era lo que me había propuesto y decidí cumplirlo. Sin embargo, apenas comencé a pintarlos, inmediatamente comencé también a analizar la realidad, a colocar el acento de mi atención en lo que me rodeaba, lo cual a su vez me comenzó a proporcionar una serie de pautas acerca del mundo observable, de lo que se observa sin buscarlo, de lo que aparece… Los objetos que uno encuentra a la mano dicen mucho más que los que se buscan. Me pareció que eso tan simple era tan importante como retratar una batalla o hacer una crítica social”.

De ahí en adelante el proceso de enriquecimiento de la percepción de los objetos no se detuvo, y comenzó a verlos como si los viera por primera vez. La premisa primordial, en sus propias palabras, consistía en no pretender “engañar al ojo sino inquietar al pensamiento”

Es así como simples objetos de la cotidianidad como un paraguas, un enchufe, una mesa, un espejo, o una flor, adquieren una magia de realismo única en las obras de Santiago Cárdenas, con su magistral manejo del óleo como recurso para el control de las técnicas de representación de la realidad y el espacio.

Según afirma María Luz Cárdenas, “el artista rebasa el trompe l'oeil clásico porque su propósito no es engañar al ojo ni copiar milimétricamente la realidad, sino sacudir el pensamiento: la idea es hacer pensar al espectador, cuestionarle si el cuadro está en su espacio tridimensional y cuál es su relación con él. Una técnica muy minuciosa y exacta socava la percepción tradicional y construye la estructura del campo pictórico. Estamos ante obras en las que el óleo se transmuta en tiza, el lienzo en una pizarra, la palabra escrita se transforma en huella y borradura. La imagen termina siendo tan poderosa que destraza las fronteras entre el mundo real y la ficción”.

Otros de los aspectos que la curadora considera determinantes en el trabajo de Santiago Cárdenas son, la representación del espacio, el cual pasa a ser objeto del cuadro; y el manejo de las escalas de los objetos, lo cual le permite estrechar la ilusión entre lo real y lo ficticio.

Nacido en Bogotá en 1937, Santiago Cárdenas Arroyo posee una importante trayectoria artística durante la cual ha desarrollado una activa carrera docente en la Universidad Nacional de Colombia, y además ha sido invitado como conferencista sobre su obra por el Center for Inter-American Relations de Nueva York, y por el Art Museum de RISD Providence, R.I. Ha realizado más de cuarenta exposiciones individuales y participado en numerosas muestras colectivas entre las cuales se destacan la Bienal Internacional de Medellín, 1973 (Primer Premio de Pintura); la Bienal de Sao Paulo en 1977 donde recibió una mención especial; Recent Acquisitions, The Museum of Modern Art N.Y. 1977: The Latin American Presence, 1920-1970, Bronx Museum of the Arts, N.Y. 1988; Art in Latin America, The Hayward Gallery, Londres 1989. Su obra ha sido reconocida en diversos certámenes en Colombia, Sur América, Europa y en los Estados Unidos de América; y forma parte de las colecciones de diversos museos de Colombia, Estados Unidos, Venezuela, Brasil, y Noruega, entre otros.

El público tendrá la oportunidad de apreciar la obra de este importante artista, del 06 de abril al 31 de mayo, en la Galería Freites, ubicada en la Avenida Orinoco de Las Mercedes. El horario de exposición es de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 6:00 p.m.; los sábados de 10:00 a.m. a 2:00 p.m.; y los domingos de 11:00 a.m. a 2:00 p.m. La entrada es libre.

Agradecimiento. Marisela Montes
 


 

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA PRESENTA SERIE INTERNACIONAL 2013

 

                                         Con la colaboración del Instituto Italiano de Cultura

      ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA PRESENTA SERIE INTERNACIONAL 2013
 

La Orquesta Sinfónica de Venezuela, Patrimonio Artístico y Cultural de la Nación, presenta el primer concierto de la Serie Internacional del 2013, bajo la conducción del director italiano Francesco Belli, quien regresa a Venezuela gracias al apoyo del Instituto Italiano de Cultura. El joven violinista venezolano de tan sólo 17 años, Igor García Morales será el solista. La cita es este jueves 4 de abril a las 7:00 p.m. en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño. Entrada Libre.

 Francesco Belli es un destacado director de orquesta y clarinetista italiano. Es invitado frecuentemente a dar clases magistrales en Europa y América Latina, con frecuencia visita los escenarios de Estados Unidos, México, Cuba, Colombia, Brasil y Venezuela. Desde el 1997 hasta el 2001 fue Director Titular de la Orquesta Sinfónica del Valle del Cauca en Santiago de Cali (Colombia) y actualmente es Director Titular de la Orquesta “Latina Philharmonia” (Italia) y Director invitado permanente de la Filarmónica Nacional de Cuba.

Igor García Morales es un joven merideño (1996) que comenzó a estudiar música con tan sólo 6 años de edad. Desde el año 2006 estudia en el Colegio Emil Friedman bajo la tutela del Maestro Iván Pérez Núñez. Integró la Orchestra Internazzionale Per La Pace en 2010 y un año después fue invitado por el maestro Eddy Marcano como solista en un concierto en el Centro Cultural BOD Corp Banca, en donde se grabó un DVD. Asistió al Campamento Musical en Philadelphia (USA) organizado por el Dalí Qartet dirigido por la Profesora Adriana Linares. Perteneció a las Orquesta Juveniles e Infantiles de Venezuela entre el año 2006 y 2009. Actualmente ocupa la posición de Concertino de la Orquesta Arcos Juveniles de Caracas del Colegio Emil Friedman, en el cual obtendrá el título de Bachiller en Ciencias.

El maestro Francesco Belli seleccionó un bellísimo repertorio para esta Serie Internacional: Obertura “La Forza del Destino” de Giussepe Verdi; Concierto N°1 para Violín y Orquesta de Nicolo Paganini; Intermezzo de la ópera “Manon Lescaut” de Giacomo Puccini y Poema Sinfónico “Los Pinos de Roma” de Ottorino Respighi.

La Orquesta Sinfónica de Venezuela invita al público a disfrutar de este maravilloso concierto el próximo JUEVES a las 7 p.m. en el Teresa Carreño. ¡Imperdible!


FRANCESCO BELLI DIRECTOR ITALIANO






Director de orquesta y clarinetista italiano. Iniciò muy joven los estudios musicales con su abuelo materno, complemetàndolos en el Conservatorio bajo la guia de los Maestros Daniele Paris y Luigi Neroni. Una vez diplomado con el maximo de votos y laureado,se perfecionò enseguida con el clarinetista Karl Leister (Filarmonica de Berlin) y en la direccion de orquesta con los Maestros Franco Ferrara y Nicola Samale. Fue fundamental para su carrera su encuentro con el legendario Maestro Sergiu Celibidache.

Ganador de premios internacionales, desarrolla una intensa actividad artística que lo lleva a estar presente en las mejores instituciones musicales de todo el mundo (RAI, Teatro dell’ Opera di Roma, Roma Europa Festival, Nuova Consonanza, Arts  Academy International Chamber Ensemble, Festival Mozart di Rovereto, Campus Internazionale di Musica, Festival dei Due Mondi, Sala Scarlatti di Napoli, Orchestra Goffredo Petrassi, Orchestra Sinfonica Siciliana, Orchestra Sinfonica di Sanremo, Orchestra Sinfonica del Friuli Venezia Giulia, Orquesta S. Marco de Pordenone, Sinfonietta de Paris, Orquesta de la Radio de Sofia, Orquesta Sinfonica de Burgas, Teatro Municipal de Sao Paulo, Teatro Colon de Buenos Aires, Teatro Bellas Artes de la Ciudad de Mexico, Orquesta Sinfonica de Venezuela , Orquesta Sinfonica Nacional de Cuba ,Royal Conservatory of Music de Toronto, Detroit Simphony, Los Angeles County Museum of Art, McCallum Theatre de Palm Springs, Cleveland State University, Festival de Musica religiosa de Popayan, Orquesta Filarmonica de Bogota, Orquesta de EAFIT de Medellin, Orquesta Citta Aperta, Orquesta Sinfonica de Guanajuato, Los Solistas de la Habana, Camerata Ensemble do Portugal, Orquesta Esproarte, Bilkent Simphony de Ankara, Orquesta de estado de Bursa-Turquia y Casa de la Música de Porto) siempre con comentarios favorables del público y de la crítica.

Ha grabado para la RAI, Radio Vaticana, Radio Cleveland, TV Globo (Brasil) Señal Colombia, CMBF y Cubavisión, también ha grabado discos para RCA, SONY, BMG, Bongiovanni,  Arkadia, Forum, Rai Trade, Inedita yCD Baby. Su último trabajo discográfico “Fantasías y Paráfrasis” ha recibido Cinco Estrellas (excelente) por el prestigioso Magazine “MUSICA”. Es Director Artístico y Musical del “Concerti al Chiostro” de Carpineto Romano, de la Accademia Musicale Lepina, del Festival di San Martino y del Sabaudia Musica Festival.

Ha colaborado con artistas como Severino Gazzelloni, Carlo Bruno, Rien de Reede,  Martha Senn, Frank Preuss, Carlos Villa, Luca Vignali, Jorge Luis Prats, Alessio Allegrini, Francesco Manara, Rodolfo Mederos, Gabriele Pieranunzi, Angelo Persichilli, Simonide Braconi, Massimo Polidori, Fabrizio Meloni, Claude Delangle, Francesca Scaini, Marco Fornaciari, Frank Fernandez, Luigi Majo, Anton Niculescu, Jonathan Williams, Mauro Maur, Luca Signorini, Maria E.Guzman, Cuauthemoc Rivera, Idil Biret, Lucio Degani, Roberto Valdés y Aldo López Gavilán, entre otros.

Es Docente en el Conservatorio del Estado Italiano y actualmente es titular en el Instituto Superior de Musica O. Respighi de Latina. Es invitado con frecuencia a tener clases maestras en diferentes países como: Italia, Francia, Portugal, USA, México, Cuba, Colombia y Brasil.

Desde el 1997 hasta el 2001 fue Director Titular de la Orquesta Sinfónica del Valle del Cauca en Santiago de Cali (Colombia) y actualmente es Director Titular de la Orquesta “Latina Philharmonia (Italia) y Director invitado permanente de la Filarmónica Nacional de Cuba. Esta última institución en el 2006 le otorgó la categoría de “Huéspedes de Honor” por sus relevantes contribuciones al más importante de los colectivos sinfónicos cubanos.

 Agradecimiento. Evelyn Farías

 




 

miércoles, 27 de marzo de 2013

Reinaugurado Shop in Shop Montblanc en Maiquetía

 
Reinaugurado Shop in Shop Montblanc en Maiquetía

(Marzo, 2013).- La joyería “Aeroboutique” del Aeropuerto Internacional Simón Bolívar en Maiquetía, reinauguró un nuevo Shop in Shop de la reconocida marca de artículos de lujo Montblanc, en el Aeropuerto Internacional Simón Bolívar de Maiquetía en Venezuela.

Es así como la reconocida casa francesa continúa sus operaciones en el país latinoamericano, brindando a los viajeros la posibilidad de adquirir maravillosas piezas de su colección.

Agradecimiento. Aura Marina Hernández. Blue Press Service
www.suroesteonline.com
    
 

Montblanc – Icrea anuncian Preselección Cartas de Amor 2013

 

                   Montblanc – Icrea anuncian Preselección Cartas de Amor 2013

Apreciados escritores, concursantes, lectores, seguidores y a toda la comunidad del Concurso Cartas de Amor:

Una vez más y en este año tan especial, volvimos a leer todas sus cartas palpitando con los sentimientos, angustias, recuerdos, amores y desamores expresados en todas sus epístolas.

Este año hemos recibido 2158 cartas, de las cuales 407 fueron postuladas del exterior, fuera de nuestro país Venezuela de sitios tan diversos como el Vaticano y la Isla de la Navidad. De las 40 cartas preseleccionadas, 34 son de Venezuela y 6 son de Argentina, Brasil, Colombia, España, Puerto Rico y Uruguay respectivamente.

Han sido 40 triunfadoras, 40 cartas que han pasado la selección del Comité de Lectura de la FUNDACIÓN  ICREA, Instituto de Creatividad y Comunicación, escuela de escritores y las cuales desde el 26 de marzo pueden ser leídas en concursocartasdeamor.com.

Este Comité de Lectura, conformado por Carmen Verde, Luis Islas, Lilian Cartaya, Luis Alvarez Bond, Rafael González, María Gabriela  Rosas, Julieta Buitrago y Raúl Saavedra;  escritores, profesores y egresados del  ICREA ejercieron la ardua y fascinante labor de leer las cartas recibidas de ustedes y hacer esta selección.

Muchas de las emociones conocidas en una escritura han sido leídas y sentidas en sus cartas y nos enorgullece que Venezuela y otros países alberguen personas con tanto sentimiento y además ser capaces de expresarlos a través de la escritura.

Recordamos que el 16 de abril anunciamos las 10 cartas finalistas en concursocartasdeamor.com y el 14 de mayo es la lectura de las cartas por sus autores en el Teatro Chacao en la ciudad de Caracas.
 
Hacemos honor a la escritura y honor a los escritores,

Felicidades!!!

Alejandro Vivas
Presidente de ICREA.

Agradecimiento. Aura Marina Hernández / Blue Press Service
 


Massimiliano Mocchia di Coggiola. Le Dr. Sketchy's. Vendredi 5 avril




              Massimiliano Mocchia di Coggiola. Le Dr. Sketchy´s. Vendredi 05 Avril
Le Dr. Sketchy's en hommage à l'artiste voyageur Paul Jacoulet au musée du Quai Branly aura lieu le vendredi 5 avril de 20h45 - 22h45, lancement des inscriptions sur www.drsketchy.fr le 29 mars!
Nous allons dessiner directement dans l'exposition, pour s'inspirer des oeuvres de Jacoulet...


 

El Dr. Sketchy en homenaje al artista itinerante Paul Jacoulet en el Museo del Quai Branly se celebrará el viernes, 5 de abril de 20:45 a las 22:45, lanzamiento de las inscripciones en www.drsketchy.fr 29 de marzo!
Nos basaremos en la exposición, a inspirarse en las obras de Jacoulet...
 

 
 
 
 
 


 

UN CONCIERTO POR EL CINE. El domingo 7 de abril

 
UN CONCIERTO POR EL CINE
El domingo 7 de abril, desde las 3:00 pm, se reunirán diferentes bandas nacionales y regionales en las instalaciones de Bora Bora con la finalidad de recaudar fondos para el largometraje “Juan Diablo”
Juan Diablo es un nombre que está resonando en las tierras neoespartanas. Y es que hace un mes comenzó el rodaje de la primera producción cinematográfica de la Fundación Audiovisual Contrapicado: “Juan Diablo”.
El Aeropuerto Internacional General en Jefe Santiago Mariño, las hermosas playas de Manzanillo y Punta Arenas, así como las pintorescas comunidades de Fuentidueño y El Guamache han sido testigos del despliegue de esta producción cinematográfica que pretende estar en la pantalla gigante y en festivales nacionales e internaciones para finales de este año o principios del año 2014.

 
Pero para que esto sea posible, la Fundación Audiovisual Contrapicado ha organizado un evento especialmente para las familias neoespartanas, amantes de la buena música y del séptimo arte: UN CONCIERTO POR EL CINE, con la finalidad de recaudar fondos para continuar con la producción de este proyecto.
Este evento se llevará a cabo el 7 de abril de 2013, desde las 3:00 pm, en las instalaciones de Bora Bora y contará con las participaciones de Ibrahim Bracho, OBS, Soldiers of Jah, Los Riff, Pachamama, Parranderos de la Paz, y para cerrar con broche de oro: Los Bacanos.
 
El costo de la entrada es de 100 bolívares. UN CONCIERTO POR EL CINE es un evento que busca brindar un espacio de entretenimiento y bueno música al público neoespartano. Mientras disfruta de un buen concierto de amplio repertorio y para todos los gustos, estará colaborando y apoyando al cine venezolano y regional.
KARINA TORRES MOTA CNP: 19.180
 
Agradecimiento. Desireé Depablos
 
 
 

Corea del Sur presente en el FITC 2013 con danza y hip hop en el Teatro de Chacao

 
El sábado 30 y domingo 31 de marzo
Corea del Sur presente en el FITC 2013
con danza y hip hop en el Teatro de Chacao
Un espectáculo donde se combinan diferentes estilos de danza, presentará la agrupación de Corea del Sur EDx2 Dance Company, el sábado 30 de marzo a las 8:00 p.m. y el domingo 31 de marzo a las 5:00 p.m., en el Teatro de Chacao, como parte de la agenda del XVIII Festival Internacional de Teatro de Caracas FITC 2013.
Conformado por las coreografías Sentimiento Moderno y A causa de un por qué, del bailarín y coreógrafo Lee Insoo, este montaje ofrece al espectador la oportunidad de disfrutar de la diversidad y la energía salvaje que ofrecen la danza contemporánea, el hip hop, el break dance, las acrobacias y las artes marciales, en un espectáculo caracterizado por la versatilidad y el movimiento físico intenso, acentuado por la fuerza y la precisión. 

 
Con numerosos reconocimientos y premios en el mundo de la danza internacional (Reino Unido, Alemania, España, China, Suecia y Los Estados Unidos), Lee Insoo concibe este espectáculo como un homenaje a la relación de dos bailarines con variedad de estilos, pero también como un homenaje a la unión entre dos bailarines. Se explora su primera reunión, el conflicto, el compromiso, la apatía y otros sentimientos cotidianos despertados por dos personas que trabajan juntas. 
Sentimiento Moderno y A causa de un por qué, podrán apreciarse los días sábado 30 de marzo a las 8:00 p.m. y domingo 31 de marzo a las 5:00 p.m.,  en el Teatro de Chacao, ubicado en el Centro Cultural Chacao, Avenida Tamanaco, El Rosal. Las entradas tienen un valor de Bs. 225 +IVA  y pueden ser adquiridas en la taquilla del teatro de martes a domingo, de 10:00 a.m. a 7:00 p.m., o a través de www.ticketmundo.com
Cabe destacar, que en el marco del FITC 2013, el coreógrafo Lee Insoo ofrecerá un Workshop para bailarines profesionales, el domingo 31 de marzo a las 10:00 a.m., en La Sala La Viga del Centro Cultural Chacao. El costo es de Bs. 50 en efectivo.
Para mayor información visitar las páginas web: www.culturachacao.org www.centroculturalchacao.com, y fitcaracas.blogspot.com o seguir las cuentas de Twitter: @culturachacao, @CculturalChacao@FitCaracas Facebook: Centro Cultural Chacao, La Radio del Centro Cultural Chacao y FitCaracas
Agradecimiento. Zoraida Depablos

www.suroesteonline.com