FESTIVAL: Desde el 18_ El Festival de Cine Francés en Venezuela celebra su 40.º Aniversario: Cuatro décadas de pasión y emoción en la Gran Pantalla

–¡Un hito excepcional para el encuentro cinematográfico más esperado del año! Del 18 de junio al 15 de julio, el Festival de Cine Francés en Venezuela celebra su 40.ª edición.

Este aniversario no solo celebra el paso del tiempo, sino la resiliencia y el estrecho lazo cultural entre ambas naciones. Para conmemorar cuatro décadas de pasión ininterrumpida por la gran pantalla, el festival desplegará una edición ambiciosa que no solo tomará Caracas, sino que se extenderá a importantes ciudades del interior del país, como Maracaibo, Valencia, Barquisimeto, Puerto La Cruz y Puerto Ordaz, entre otras.

En Caracas, el festival presentará su programación completa en los cines Paseo del Trasnocho Cultural, y también, a lo largo del mes, en Cines Unidos Líder y Cinex Art Tolón. Asimismo, esta fiesta del cine llegará a numerosos espacios culturales y académicos, como el Centro Cultural Chacao, el Centro Cultural de Arte Moderno, Gran Cine Ávila Líder, el Centro de Arte Los Galpones, y los auditorios de la Universidad Central de Venezuela (UCV) y la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB).

Un legado de 40 años: Esta edición aniversaria ofrece un programa magistral de 26 películas recientes, aclamadas por la crítica especializada, premiadas en importantes festivales internacionales y con un enorme éxito de taquilla en Francia. A través de narrativas impactantes, comedias irresistibles y thrillers apasionantes, la selección de 2026 da testimonio de la vitalidad, la diversidad y la libertad creativa del cine francés. Toda la cartelera del Festival disponible en el sitio Web oficial: www.cinefrances.net

Evento Especial: Una Exposición Exclusiva para Repasar 40 Años de Cine

Para celebrar esta 40.ª edición por todo lo alto, el festival se extenderá más allá de las salas de proyección. El público tendrá la oportunidad única de descubrir en los espacios abiertos del Trasnocho Cultural una exposición conmemorativa que presenta los 40 afiches oficiales de la historia del festival.

Más que una simple galería visual, esta exposición ha sido concebida como un auténtico viaje en el tiempo. Cada afiche irá acompañado de información histórica detallada, lo que permitirá a los visitantes redescubrir las características y momentos clave que han marcado las distintas ediciones desde los inicios del festival.

Selección Oficial por Género

Thrillers y Dramas Psicológicos: Tensión y Misterio

• ALPHA (de Julia Ducournau, 2025): Una película impactante y visualmente deslumbrante de la directora ganadora de la Palma de Oro, que una vez más desafía las convenciones del género.

• CASO 137 / DOSSIER 137 (de Dominik Moll, 2025): Un thriller inquietante y meticulosamente elaborado por el maestro del suspenso psicológico francés.

• JUGAR CON FUEGO / JOUER AVEC LE FEU (de Delphine y Muriel Coulin, 2025): Un drama familiar intenso y conmovedor sobre las convicciones y los peligros que acechan la juventud.

• LA COPIA PERFECTA / L’AFFAIRE BOJARSKI (de Jean-Paul Salomé, 2026): Una película biográfica de época cautivadora que combina falsificación y secretos de Estado.

• PRESUNCIÓN DE INOCENCIA / LE FIL (de Daniel Auteuil, 2024): Un potente drama judicial donde la verdad se tambalea, sostenido por la precisión de su dirección y una actuación magistral.

• EL REINO DE LA MAFIA / LE ROYAUME (de Julien Colonna, 2024): Una inmersión cruda y cautivadora en el corazón de las redes criminales corsas a través de los ojos de una joven.

• MISERICORDIA / MISERICORDE (de Alain Guiraudie, 2024): Un thriller rural con toques de humor negro y misterio, aclamado por la crítica internacional.

Dramas e historias de la vida misma: Intensidad y destinos entrelazados

• COMO UN HIJO / COMME UN FILS (de Nicolas Boukhrief, 2024): La conmovedora historia de un vínculo inesperado y la redención entre un hombre y un niño.

• EL VALLE DE LOS LOCOS / LA VALLÉE DES FOUS (de Xavier Beauvois, 2024): Una emotiva aventura humana centrada en una regata virtual y terapéutica.

• LOS COLORES DEL TIEMPO / LA VENUE DE L’AVENIR (de Cédric Klapisch, 2025): Una luminosa obra coral que explora el paso del tiempo, un género que el director domina.

• LOS LAZOS QUE NOS UNEN / L’ATTACHEMENT (de Carine Tardieu, 2025): Una reflexión íntima y conmovedora sobre la reconstrucción familiar y los lazos afectivos invisibles.

• EL MOHICANO / LE MOHICAN (de Frédéric Farrucci, 2025): Una lucha moderna y digna de un pastor corso contra la especulación y el destino.

• LA HISTORIA DE JIM / LE ROMAN DE JIM (de Arnaud y Jean-Marie Larrieu, 2024): Una emotiva epopeya melodramática sobre la paternidad y el amor filial a lo largo de los años.

• SUS HIJOS DESPUÉS DE ELLOS / LEURS ENFANTS APRES EUX (de Ludovic y Zoran Boukherma, 2024): La poderosa adaptación de la novela ganadora del Premio Goncourt, que captura la pasión y la melancolía de la juventud de los años noventa.

• EL GRAN ARCO / LA GRANDE ARCHE (de Stéphane Demoustier, 2025): Un drama cautivador sobre la ambición, el arte y los secretos de una construcción monumental; la Grande Arche de la Défense en París.

• MARÍA / MARIA (de Jessica Palud, 2024): Una biografía necesaria y conmovedora sobre el trágico destino y la lucha de la actriz Maria Schneider.

Comedias y crónicas agridulces: Risas y emoción

• ASESINATO EN EL TERCER PISO / LE CRIME DU 3E ÉTAGE (de Rémi Bezançon, 2026): Una comedia policíaca ingeniosa y disparatada, inspirada en las películas de Hitchcock, que se mezcla hábilmente con el misterio.

• ATREVETE / LE PANACHE (de Jennifer Devoldère, 2024): Una irresistible comedia humana sobre la tartamudez de un adolescente, el valor de aceptar su propia voz y el teatro.

• EL AMIGO INESPERADO / LE REPONDEUR (de Fabienne Godet, 2025): Una tierna tragicomedia sobre conexiones humanas inesperadas.

• LOS MÚSICOS / LES MUSICIENS (de Grégory Magne, 2025): Una balada sutil y melodiosa sobre la amistad y la creatividad.

• ERASE UNA VEZ MI MADRE / MA MERE, DIEU ET SYLVIE VARTAN (de Ken Scott, 2025): Una comedia biográfica tierna, nostálgica y pop sobre el amor incondicional de una madre.

• FELIZ VIAJE / ON IRA (de Enya Baroux, 2025): Una encantadora road movie intergeneracional, salpicado de risas y momentos de reflexión.

• TRES AMIGAS / TROIS AMIES (de Emmanuel Mouret, 2024): Una comedia romántica coral, ligera y filosófica, sobre el torbellino del amor.

• MISTERIOSO ASESINATO EN LA MONTAÑA / UN OURS DANS LE JURA (de Franck Dubosc, 2025): Una comedia negra e incisiva donde una pareja se ve abrumada por un descubrimiento inesperado.

Biografía histórica y cultura local: La riqueza de la cultura francesa

• LA DIVINA / SARAH BERNHARDT, LA DIVINE (de Guillaume Nicloux, 2024): Un retrato brillante y magistral de la primera estrella internacional en la historia del teatro.

• LA RECETA PERFECTA / VINGT DIEUX (de Louise Courvoisier, 2024): Una inmersión luminosa, enérgica y profundamente arraigada en la vida de un grupo de jóvenes que elaboran queso Comté para ganar un concurso.

Información práctica

El Festival de Cine Francés te invita a disfrutar en más de 20 espacios de proyección en todo el país, así como en 6 sedes de la Alianza Francesa en Venezuela.

• Fechas: del 18 de junio al 15 de julio de 2026.

• Ciudades: Caracas, Maracaibo, Valencia, Barquisimeto, Puerto La Cruz, Puerto Ordaz.

¡No te pierdas este evento excepcional que celebra cuatro décadas de cine, emoción y el prestigio de ser uno de los festivales más longevos de la región!

Para obtener más información sobre horarios, la programación completa y las salas de proyección, visita nuestro sitio web oficial https://cinefrances.net/site/ o síguenos en las redes @cinefrances.studio y @embafrancia

Fuente. Licda Adjani De La Villa

Agregada de prensa de la Embajada de Francia en Venezuela

Fotos. Cortesía

TEATRO: Del 17 al 27 oct_ “Amistad”, una viaje teatral imperdible, que aterriza en Caracas

¿Qué le dirías a tu amigo si faltase? ¿Qué deberías decirle mientras esté aquí? ¿Qué es para ti la amistad?

En la efervescente escena teatral caraqueña, emerge una comedia con pensamiento que captura la esencia de la amistad con una mezcla única de humor y profundidad. "Amistad", es una comedia del aclamado dramaturgo Juan Mayorga Ruano, Premio Princesa de Asturias, que nos invita a reflexionar sobre este vínculo humano tan esencial en tiempos de incertidumbre.

La obra, presentada en Venezuela por la Productora de Sueños de Carolina Rincón con el apoyo de la Embajada de España, y dirigida por el agudo Rafael Barazarte, narra la historia de tres amigos de toda la vida: Dumas, Manglano y Ufarte. Estos personajes, magistralmente interpretados por los veteranos Rolando Padilla, César Bencid y Gerardo Soto, han compartido innumerables momentos desde su infancia, se reencuentran en la madurez para participar en un juego que desafía las fronteras entre la vida y la muerte.

La habilidad de Mayorga para entrelazar la comedia con temas existenciales crea una narrativa que es tanto entretenida como iluminadora. Es una invitación a reír, a reflexionar y, sobre todo, a apreciar esos lazos que nos unen en los momentos más cruciales de nuestra existencia para fortalecernos. La música que acompaña semejante puesta en escena es del reconocido cronista musical Federico Pacanins.

¿Cuándo? Del 17 al 27 de octubre:

Jueves 7 p.m.

Viernes 6:00 p.m.

Sábados y domingos 5:00 p.m.

¿Dónde? Teatro Trasnocho Cultural (C.C. Las Mercedes)

¿Entradas? A la venta en taquilla del Teatro y en Ticketmundo.com.

@culturaes_ve / @embespvenezuela / @carorrin / @rdbarazarte / @cesarbencid @soygerardosoto / @rpadillarequena

Fuente: Oficina Cultural de la Embajada de España

Foto. Cortesía

FESTIVAL: Hasta noviembre_Un año más Caracas celebra la fiesta del cine español

La Embajada de España en Venezuela y Queiroz Publicidad con el apoyo de Movistar en alianza con el Trasnocho Cultural; nos presentan El Festival de Cine Español 2024, uno de los festivales más esperados por el público venezolano.

El cine español lleva 28 años arraigados en el corazón de todos los venezolanos y qué mejor manera de celebrarlo que en una de las salas de cine de culto más importantes del país. Es por ello, que invitamos al público venezolano a disfrutar de un festival cargado de temas contemporáneos, a fijarse en las preocupaciones y argumentos que toca la filmografía española actual.

Empezamos el recorrido de este año con dos películas sobre la identidad. La primera es el filme “20.000 Especies de abejas” (2023) y la segunda, sobre el tema de la infancia, “Chinas” (2023), un filme de la directora de “Carmen y Lola”, Arantxa Echevarría.

Por otro lado, este año tenemos tres largometrajes basados en novelas, como es el caso de “La Casa” (2024), “Un amor” (2023), y “Teresa” (2023), basada en la obra teatral de Juan Mayorga, “La lengua en pedazos”.

Los documentales también formarán parte de este festival, como “Mientras seas tú” (2023), una joya de la directora venezolana Claudia Pinto y, el primer gran documental sobre el vino de Rioja, “Rioja, la tierra de los mil vinos” (2023), del ganador de 3 Premios Goya José Luis López-Linares.

También una obra maestra será disfrutada por los asistentes con las interpretaciones de la nominada al Goya María Vázquez y la ganadora del Goya Adriana Ozores, en el filme “Los Pequeños Amores” (2024). El suspense se apoderará de nuestras salas con “Todos los nombres de Dios” (2023) y si se trata de películas disruptivas, tendremos “Segundo Premio” (2024), un filme ideal que nos ubica en Granada, a finales de los 90, en plena efervescencia artística y cultural.

Funciones EspecialesCinefórum “Cine Psicoanálisis”. Con el apoyo de la Sociedad Psicoanalítica de Caracas, con la participación vía zoom de su realizadora Claudia Pinto, el próximo sábado 26 de octubre a las 10:00am, hablaremos sobre la película “Mientras seas tú” (2023).

Una Invitada Especial “La habitación de al lado” de Pedro Almodóvar

Pedro Almodóvar ha sido participante recurrente de nuestro Festival. No podíamos dejar de presentar con carácter especial de preestreno su nueva película con la que obtuvo el León de Oro en la edición número 81 del Festival de cine de Venecia, recientemente concluido. El largometraje se presentará sólo por 4 funciones a partir del sábado 26 de octubre.

 Homenaje a Manuel de Pedro

Nacido en San Felices, Soria, en 1939, Manuel de Pedro llega a Venezuela en 1971. Con apenas tres años en el país, escribe y dirige el que será uno de los documentales históricos más importantes de nuestro país, “Juan Vicente Gómez y su época” (1975), compuesto por material de archivo en su mayor parte inédito. Por ello realizaremos 2 Cinefórum: El primero se realizará el sábado 9 de noviembre a las 10:00am, con la proyección del documental “Juan Vicente Gómez y su época” (1975).

El segundo se realizará el sábado 16 de noviembre, a las 10:00am, con la proyección del documental “Iniciación de un Shaman: El Camino de los Espíritus” (1980) y el documental “El extranjero que danza” (1979).

Un cierre flamenco

Qué mejor manera de cerrar un festival de cine español, que celebrando el Día Internacional del Flamenco, el 16 de noviembre.

Con la participación de EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), lo recordaremos este año con la proyección de la célebre trilogía de Carlos Saura, conformada por: “Bodas de Sangre” (1981), “Carmen” (1983), finalista al Óscar en la categoría de mejor película no hablada en inglés y, “El amor brujo” (1986), el 17 de noviembre.

Para más información sobre el festival puedes visitar la cartelera en www.trasnochocultural.com; en redes sociales @culturaes_ve @trasnochocult y @publiqueiroz.

Fuente. Oficina Cultural de la Embajada de España en Venezuela

Foto. Cortesia

FESTIVAL: Hasta el 28 oct_ ```Molière El IMPRObable``` Una _Comedia_ irreverente

La Fundación Rajatabla y la Embajada de Francia en Venezuela Presentan: a IMPROVISTO en "Molière El IMPROBABLE”.

Comedia irreverente que reúne a un grupo de improvisadores, una IA (Inteligencia Artificial) crítica al mando, a un grupo de actores y al mismísimo Molière, para poner a prueba la vigencia de su obra: “El burgués Gentilhombre”. Con juegos de improvisación, música y baile, este espectáculo protagonizado por IMPROVISTO, promete mantener al espectador al borde de la risa, mientras intentan trasladar el ingenio y el humor del maestro de la Comedia Francesa a nuestra época. Prepárate para un show explosivo donde la comedia clásica, la tecnología y la improvisación chocan en un duelo de tiempos presente pasado y futuro.

IMPROVISTO

- Andrea Morgado @andreamorgado90

- Oscar Martínez @oscarmartinezl

- ⁠Giannina Pavone @ginnapavone

- Francisco Aguana @franaguana

- José Perillo @joseperillo

- ⁠Daniel López @daniellopezo

- ⁠Julián Izquierdo @jizquierdoa

- ⁠Sergio Cabrales @srgcabrales

- Ernesto Maseda @ernesto_maseda

Artistas Invitados:

-Armando Andrés González @soyarmandoandres

-Jessica Arminio @jessiarminio

-Catherina Osuna @acosuna

Versión libre de: Jessica Arminio y Marisol Martínez A partir de la obra “El Burgués Gentilhombre”, de Jean B. Poquelin Molière

Director técnico: Eduardo Bolívar

Coordinadora de sala: Laura Pérez

Entrenadora de esgrima escénica: Raquel Zapata

Vestuario: Altagracia, Gabriela y Marisol Martínez

Coreografía: Andrea Morgado

Música Original: Daniel López

Letras y Arreglos Musicales: Francisco Aguana

Producción: de campo Williams Blanco

Producción artística: Gabriela Martínez

Producción general: William López

Asistencia de Dirección: Glenda Medina

Dirección general: Marisol Martínez

Fechas: Del 04 al 28 de octubre

Hora: Vier. y sáb. 06:00 pm/ dom. 5:00 pm

Lugar: Sala Rajatabla

Dirección: Av México entre UNEARTE y el Teatro Teresa Carreño, Bellas Artes

Entradas en taquilla del teatro o a través del link de WhatsApp https://wa.link/r2g2va

Fuente: Williams Blanco

Fotos. Cortesía

EVENTO: El 24 de noviembre_ Festival de artes escénicas "Cartas a un maestro"

El Primer Festival de Artes Escénicas Franco Venezolano ofrece una conferencia homenaje al recordado maestro y hombre de teatro, Nicolás Curiel, en cuyo honor se realiza la edici´pon inaugural de este evento.

Fecha: miércoles 24 de noviembre, 04:00 p.m.

Entrada Libre

Info. Annie Suarez

Photo. Courtesy

FESTIVAL: Hasta el 13 de junio_FARE CINEMA para celebrar el Cine Italiano en Caracas

FESTIVAL.

Por. Dr. Claudio Emilio Pompilio Quevedo @cepq

Editor/Director SUROESTEonline_EUROPA

Fotos. Cortesía

@ItalyinVEN @ItalyMFA  @SilvioMignano @StefanoMargucc1 @IICdeCaracas @Jose_Pisano @trasnochocult

Como todos los años en el mes conmemorativo a la República Italiana, llega a las salas de cine de Caracas, el ya tradicional y esperado Festival de Cine Italiano.

Con una amplia selección de films, 8 en total, de la producción cinematográfica de la península italiana, llega el XV Festival de Cine, "Fare Cinema", que promete ser un verdadero éxito entre los amantes del séptimo arte.

Organizado por la Embajada de Italia, el Instituto Italiano de Cultura de Caracas y la Fundación Trasnocho Cultural, bajo el patrocinio del Ministerio de Relaciones Exteriores de Italia, se trata de una cinematografía de alta factura que no puede dejar de ser disfrutada.

Una grata novedad lo es sin lugar a dudas que el Festival incluye “Clásicos Trasnochos” dedicados a Sergio Leone, guionista, productor y director de cine italiano, uno de los directores más famosos de la historia del cine, especialmente conocido por sus “Spaghetti Western”, con films como “El bueno, el feo y el malo” o “Érase una vez América”, entre otros y que se proyectarán en Cines Paseo.

En palabras del querido e infatigable Embajador de Italia en Venezuela, S.E. Dr. Silvio Mignano “El cine italiano siempre ha sido y sigue siendo un universo en el cual se encuentran la narración, con sus matices infinitas entre comedia, tragedia, análisis social, investigación humana, y la estética de las imágenes y de la música. Durante las décadas los cineastas italianos supieron contar el desarrollo de una sociedad compleja y multiforme y a la vez expresar el mosaico que compone el ánimo humano. Una vez más el festival del cine italiano de 2019 mezclará y alternará sentimientos distintos, construyendo personajes inolvidables”.

En la vibrante ciudad de Caracas, se presentarán ocho films; “Dogman” (Dogman), ganadora del mejor actor, Festival de Cannes 2018, con nueve premios David di Donatello (de 16 nominaciones), incluyendo mejor película y premios del cine europeo como mejor actor, vestuario y maquillaje. Este film será motivo de una única presentación en un Cine Foro el sábado 8 de junio, con reconocidos especialistas y entrada libre (Aforo limitado). La muestra también incluye “El Padre de Italia” (Il padre d´Italia) y “Perfectos Desconocidos” (Perfetti sconosciuti), también ganadora de los premios David di Donatello, 2016, como mejor película y mejor guión. Así mismo, participan “Feos y malos” (Brutti e cattivi), “La Maquinación” (La Macchinazione), “Se necesita un físico” (Ci vuole un fisico), “The Startup: Enciende Tu Futuro” (The startup) y “El cielo cae” (Il cielo cade).

Las entradas se pueden adquirir online y para tener más información pueden hacerlo a través de: www.trasnochocultural.com. www.iiccaracas.esteri.it y ambcaracas.esteri.it. 

Las redes sociales para seguirlos:

Facebook: Instituto Italiano de Cultura de Caracas, 

Twitter: @iicdecaracas y @trasnochocult 

Instagram @trasnochocult y @iicdecaracas. 

Teléfono taquilla de Trasnocho Cultural: (0212) 993.1910.

FESTIVAL: Del 05 al 11_ 2do Festival de Cine del Reino de los Países Bajos

FESTIVAL.

Por. La Vie Charmant

Info. Lic. Daiana Marvez

Comunicaciones y RP

Fotos. Cortesía

@Unfresquito @Gran_Cine

Organizado por la Embajada del Reino de los Países Bajos y Gran Cine, se estará presentando la 2da. Edición de la muestra de esta cinematografía europea, desde el 5 al 11 de octubre en la salas Paseo del Trasnocho Cultural, en diversos Espacios Culturales y con el Gran Cine Móvil en espacios al aire libre 

Con seis títulos actuales y una programación especial para el Gran Cine Móvil y Espacios Culturales llega la segunda edición del Festival de Cine del Reino de los Países Bajos, organizado por la Embajada de ese país en Venezuela y Gran Cine. 

La muestra incluye diversos géneros como el thriller, la comedia, el romance y el drama con historias que abordan temas sobre el deseo de ser madre, el divorcio, los dilemas del ciudadano común hoy día o un asesinato captado por la cámara de una pareja… 

Entre las cintas recientes se encuentran dos dirigidas por mujeres cineastas: Esmé Lamers y Marleen Jonkman. 

La veteranía de Lamers se pone de manifiesto en Soof 2, la secuela de uno de los mayores éxitos del cine del Reino de los Países Bajos (estrenado en 2013), una comedia romántica que sigue en esta ocasión a la protagonista de la película ahora en su papel de divorciada y en las complicaciones de su día a día. 

Por su parte, Jonkman realiza una “road movie” con La holandesa (Messi and Maud), la historia de una mujer que desea ser madre y emprende un viaje por Chile donde hace amistad con un niño. 

Del cineasta Joost van Ginkel llega su segundo largometraje, The Paradise Suite, un relato coral de seis personajes que se encuentran y se mueven entre la pasión, el dolor y los problemas, y que fue la selección para los premios Oscar, como representante del Reino de los Países Bajos a la Mejor película extranjera. 

Otro cineasta, Daan Bakker ofrece su percepción de la condición del hombre actual en su ópera prima Quality Time, conformada por cinco historias; mientras el cine de género se podrá ver con el thriller Grabado (Taped) de Diederik Van Rooijen, sobre una pareja que capta con su cámara un crimen, y la comedia romántica La familia es todo (Alles is familia) de Joram Lürsem, sobre una mujer atrapa entre su deseo de ser madre y los problemas familiares de su marido. 

Cine al aire libre 

Gracias al Gran Cine Móvil se podrá ver en funciones para toda la familia y gratis la película Finn, de Frans Weisz, sobre un niño que toma contacto con lo fantástico a través de un extraño hombre que toca el violín. 

Espacios Culturales 

Para diversos Espacios Culturales, tanto en Caracas como en otras ciudades del país, se ha preparado una programación especial con títulos ya vistos en anteriores oportunidades, entre los que destacan dos cintas ganadoras del codiciado premio Oscar: la comedia Antonia de Marleen Gorris, y el drama bélico El asalto (De Aanslag) de Fons Rademakers. 

Esta selección, conformada por otros diez títulos más, se podrá ver en Caracas en espacios como la Sala Cabrujas, el Centro Cultural Chacao, Cine Cipreses, Centro de Arte Los Galpones, Casa de la Cultura de Baruta, Centro de Arte de El Hatillo, UCV, Universidad Metropolitana, UCAB, Universidad Simón Bolívar. En el interior del país en: Cine Arte Patio Trigal (Valencia), Teatro Baralt y Cine Club LUZ (Maracaibo), Cinema Soto (Ciudad Bolívar), Quinta El Cangrejo (Porlamar), Sala César Rengifo y Teatro José Ignacio Cabrujas (Mérida), entre otros. 

Para más información: 

Redes Gran Cine: 

www.grancine.net / Twitter e instagram: @gran_cine 7 Facebook: Circuito Gran Cine. 

Redes Embajada: 

FESTIVAL: Desde el 23_Muestra del Festival de Cine Francófono 2018

FESTIVAL:

Info: Lic. Zoraida Depablos.

Prensa Cultura Chacao

Fotos. Cortesía

@culturachacao @EmbaFrancia 

Se proyectará en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes

Como parte de la programación del 14° Festival de Cine Francófono que llevan a cabo en distintos espacios la Embajada de Francia y la Alianza Francesa de Venezuela en el marco de la Fiesta de la Francofonía, se ofrecerá una muestra en la Sala Cabrujas de Los Palos Grandes, con una selección de tres películas que serán proyectadas los días viernes 23 de marzo a las 5 p.m., sábado 24 y domingo 25 de marzo a las 4 p.m., con el apoyo de Cultura Chacao.

El viernes 23 de marzo podrá verse “París La Blanca” (Paris La Blanche), cinta dirigida por Lidia Leber Terki que trata sobre una mujer que vive en Argelia con su familia y decide ir a buscar y traer de vuelta a su marido, quien emigró hace 48 años a Francia para ganarse la vida.

El sábado 24 de marzo se proyectará el film “Alto el fuego” (Cessez-le-feu), escrito y dirigido por Emmanuel Courcol, que narra la historia de Georges, un antiguo soldado refugiado en África durante varios años, que al regresar a Francia se encuentra con su madre y con su hermano Marcel, inválido de guerra y en silencio después de un trauma. Georges conoce a Hélène, una profesora de lenguaje de señas con quien mantiene una relación tormentosa.

La muestra culmina el domingo 25 de marzo con “Paso a paso” (Patients), película dirigida por Grand Corps Malade y MehdiIdir que obtuvo 4 nominaciones a los Premios César, incluyendo Mejor película y Mejor ópera prima. La trama gira en torno a un deportista de 20 años que queda tetrapléjico, confinado a una cama, tras zambullirse en una piscina insuficientemente llena.

El público podrá disfrutar de esta selección de filmes del 14° Festival de Cine Francófono 2018, los días viernes 23 de marzo a las 5 p.m., sábado 24 y domingo 25 de marzo a las 4 p.m., en la Sala Cabrujas de Cultura Chacao, ubicada en la 3º avenida de los Palos Grandes, CC. El Parque, Nivel C-1. La entrada es gratis.

Mayor información puede ser solicitada por la página web: cultura.chacao.gob.ve, a través de la cuenta de:

Twitter:@culturachacao

Facebook: culturachacao.org

Instagram: culturachacao

FESTIVAL: “EUROPA-EUROPA” La dramaturgia europea llega a la Caja de Fósforos

FESTIVAL:

Fuente/Agradecimiento. Dott. Erica Berra

Lic. Gisela González S

Istituto Italiano di Cultura

Delegación de la UE en Venezuela

Fotos. Cortesía

@IICdeCaracas @UEenVenezuela @lacajadfosforos @ItalyinVEN

Este 11 de agosto la Caja de Fósforos, en alianza con la Delegación de la Unión Europea y las Embajadas de España, Italia, Alemania Polonia Reino Unido y Suiza, dará inicio a “Estación Europa”, primer Festival de Dramaturgia Europea. 

Seis obras, ocho directores, veinticinco actores y diez cantantes darán vida a esta fiesta teatral que presentará obras escritas por la nueva generación de autores europeos que está marcando pauta en el mundo y que nunca antes han sido presentadas en Venezuela, proponiendo nuevas formas, nuevos discursos y nuevas temáticas para confrontar nuestras sociedades.

Abre el festival la obra española Si, pero no lo soy, del español Alfredo Sanzol, dirigida por Diana Volpe. Una historia de la personalidad fragmenta, de la saturación del yo. En quince cortas escenas seis actores interpretan a 35 personajes quienes, con mucho humor, nos demuestran que la personalidad es algo mutable y en constante movimiento, algo que no puede fijarse en el tiempo y el espacio. 

Italia, participará con la obra Dissonorata, de Saverio La Ruina, que se estrenará el viernes, 18 de agosto. Una mujer de Calabria, interpretada por Diana Volpe, narra su pequeña, trágica y conmovedora historia, acompañada de un coro de mujeres, bajo la batuta de Orlando Arocha. 

Haydée Faverola dirige Aruba (Málaga), del novelista y dramaturgo suizo Lukas Barfuss, un drama en clave de suspenso que habla de manera despiadada de la relación de pareja frente al compromiso y la responsabilidad familiar. 

Shopping and Fucking, del británico Mark Ravenhill, dirigida por Ricardo Nortier, plantea que cuando el consumismo supera otros códigos morales todo, incluyendo el sexo, la violencia y las drogas, se reduce a una simple transacción. 

Diana Peñalver, Marisol Martínes y Fernando Azpurua asumen la dirección de la obra La primera vez, del polaco Michal Walczak, en la que una pareja planifica su primer encuentro sexual para conseguir tal perfección que en el acto termina convirtiendo la noche perfecta en una verdadera pesadilla. 

Cierra el festival la obra Villa Dolorosa, de la dramaturga alemana Rebekka Kricheldorf. una versión libre de “Las tres hermanas” de Antón Chejov. En tres cumpleaños de Irina, la hermana menor, somos testigos de las discusiones de las protagonistas acerca de la posibilidad de escapar de su realidad tediosa y aburrida. Con mucha ironía y dándole una vuelta de tuerca, la autora revive los temas centrales de la obra de Chejov: la soledad, la falta de iniciativa y el tedio de una clase acomodada. Dirige Orlando Arocha.

Además de acercar al público a estos textos de la nueva dramaturgia europea, “Estación Europa” le brindará también la posibilidad de compartir con los directores y elencos las experiencias de los procesos creativos, a través de varios Conversatorios.

“Estación Europa” se llevará a cabo desde el viernes 11 de agosto hasta el domingo 19 de noviembre en La caja de Fósforos, viernes a las 7:30pm y sábados y domingos a las 3:00pm y 6:00pm. Las entradas pueden adquirirse en www.lacajadefosforos.com.ve o en la taquilla. Para mayor información sobre la programación se pueden consultar las redes sociales Twitter e Instagram: @lacajadfosforos y Facebook: La Caja de Fósforos. Hay estacionamiento con un módulo de la policía de Baruta.