sábado, 30 de agosto de 2025

THE LOOK: Emma Stone en Venecia, llevando Louis Vuitton


La reconocida casa de modas francesa Louis Vuitton nos muestra a la actríz Emma Stone en Venecia, Italia, llevando su bolso Express PM en cuero negro.

Fuente: Aura Marina Hernánez
RR.PP. Louis Vuitton en Vzla.
Foto. Cortesía


THE LOOK: Cate Blanchett en Venecia, con un LOUIS VUITTON



Recientemente, la famosa artista Cate Blanchett, fue vista en Venecia, luciendo un elegante bolso de Louis Vuitton.

Por. Suroeste
Fuente. Aura Marina Hernández
RR.PP. Louis Vuitton en Vzla
Foto. Cortesía

GENTE VIP: CARLOS CAMARGO entre los Top Entrepreneurs 2025 de FORBES



Recientemente el sitio www.forbesfounders.com publicó el listado de 15 destacados emprendedores de 2025. “Son personas que han construido marcas poderosas, forjado modelos de negocios disruptivos y… lo han hecho con claridad, valentía y constancia”, señala el portal. Forbes es una empresa de medios global, enfocada en negocios, inversiones, tecnología, emprendimiento, liderazgo y estilo de vida.

Dentro del grupo seleccionado se incluye al venezolano Carlos Camargo, quien tiene más de 4 décadas de experiencia en el mundo editorial, como periodista, especialista en Relaciones Públicas, productor y ahora escritor.

Incursionó en la literatura infantil con su nuevo libro ‘Las aventuras de Beto’, obra en la que narra la historia de un cocodrilo feliz que rescata valores como la honestidad, el respeto, la tolerancia, la responsabilidad, la bondad y el uso del tiempo.

Carlos Camargo se inicia en la industria del espectáculo en 1984 en Caracas, al colaborar en las revistas ‘Momento’ y ‘Bohemia’ editadas por el Bloque Dearmas. Posteriormente se incorpora al staff de las revistas ‘Ronda’, ‘Venezuela Farándula’, ‘Variedades’ y asciende al cargo de productor ejecutivo.

A partir de 1991 se encarga de la producción editorial de las revistas ‘Feriado’ y ‘Pandora’ de El Nacional y se desempeña como Relacionista Público de Chiquinquirá Delgado, Oscar D’ León, Celia Cruz, Porfi Baloa, Eduardo Marturet y Athina Klioumi. Mantiene desde hace 25 años su columna semanal ‘Camargo Notas’ en el diario 2001 y recientemente estrenó en Lapatilla.com su columna ‘Viral y candente’. Recientemente se certificó en “Ciencias de la Felicidad” en Berkeley University en Estados Unidos y pronto iniciará estudios en Harvard.

En el listado de Forbes Founders (https://forbesfounders.com/top-entrepreneurs-to-follow-in-2025-4/), Carlos Camargo aparece junto a los empresarios Grant Cardone, Daniella Pierson, Angela Benton, Scot Chisholm, Travis Montaque, Camille Fournier, Derrius Quarles, Sarah Kauss, Ben Chestnut, Dan Kurzius, Isaiah Turner, Adeo Ressi, Jessica Ewing y Kristen Kish.

“Este reconocimiento es un recordatorio de que los sueños se construyen con trabajo constante, pasión y fe”, destacó el periodista venezolano en su cuenta instagram @camargocarlos01 y agrega: “Si cada palabra que escribo cambia, aunque sea una vida para mejor, he cumplido mi tarea”.

Carlos se describe como “un gestor de felicidad”. Su primer libro se titula ‘Feliz y sin ataduras’ (2022). Hasta ahora ha escrito 12 libros como guía para la felicidad y el bienestar. Para este 2025 prepara el lanzamiento de nuevos títulos y además una agenda que permitirá llevar al cocodrilo Beto a escuelas y guarderías.

Fuente: Licdo. Jairo Arturo Cano
M&J Comunicaciones @myjcomunicaciones
Foto. Cortesía de Forbes

LANZAMIENTO: Johann Villafranca presenta “Villa Canario”


Maelo Ruiz, La Dimensión Latina, y La Billo´s Caracas Boys son algunos de los nombres que dieron pie al nacimiento de esta casa productora…

Producciones “Villa Canario” abre en Venezuela la posibilidad de entretener, educar, y orientar a todos aquellos que hacen vida en el mundo del arte, el espectáculo, y áreas vinculadas al crecimiento personal y profesional, gracias al ofrecimiento de servicios de alta gama y la materialización de ideas de interés general.

La unión de un prestigioso grupo de expertos avalados por la trayectoria del Maestro Canario (Delio Ruiz), le permitió a Johann Villafranca (empresario y director de la firma), darle vida a este proyecto creado en agosto del 2024 y que al momento ya se encuentra trabajando sobre eventos de alto nivel en Venezuela y otros países de habla hispana.

“Villa Canario” nace de la fusión de dos grandes apasionados de la industria del entretenimiento y las comunicaciones integradas; Villafranca siempre ha destacado de manera exitosa en el área empresarial a consecuencia de sus impecables presentaciones, mientras que el Maestro Canario se ha consagrado en el ámbito del sonido y la musicalización desde hace más de 30 años, siendo referente de responsabilidad, de compromiso y de calidad para la consecución de eventos de alta categoría, contando con su presencia con grandes Orquestas como La Billo´s Caracas Boys junto al Maestro Billo Frómeta, Los Melódicos, La Dimensión Latina, Salserín, Gilberto Santa Rosa, Maelo, entre otros.

Este prestigioso grupo de profesionales busca ser el puente entre la tecnología de vanguardia y la experiencia humana para crear momentos que dejen huella dentro y fuera de nuestras fronteras. La propuesta no es organizar eventos, sino diseñar vivencias que marquen la diferencia, inspiren y transformen a todos aquellos interesados.


¿Cuál es el principal objetivo de “Villa Canario”?

Buscamos brindar experiencias de crecimiento personal, como encuentros, conferencias, talleres, y más; y por otro lado, garantizamos montajes de sonido, pantallas, e iluminación para eventos y celebraciones de todo tipo. Nuestros equipos son de muy alta calidad y por eso ofrecemos producciones de alto nivel.

Al momento, “Villa Canario” se encuentra trabajando en Venezuela sobre su primer evento, éste se titula: “Taller de Parejas, Más que Dos”, del reconocido facilitador colombiano Santiago Molano, quien viene a Caracas para impartir dos días intensivos de trabajo arduo, “… que nos ayudarán a entender el manejo de nuestra relación con nosotros mismos y por ende, todo lo que hacemos para relacionarnos” expresó Villafranca. Este evento se presentará los días 25 y 26 de octubre en el Hotel Pestana, Caracas.


¿Por qué traer a Santiago Molano a Venezuela?

Santiago Molano fue nuestro facilitador presencial en el “Taller de Parejas, Más que Dos”, y realmente mi esposa y yo vivimos una experiencia que nos cambió la vida, por la forma tan disruptiva de cómo nos topamos con nuestra realidad. A raíz de nuestra experiencia, decidimos invitarlo al país, y desde acá brindarle un encuentro exclusivo a todos los asistentes; y que durante dos días ellos puedan comprender el por qué de su realidad, el por qué de los problemas cotidianos que nos mantienen en una monotonía de la cual claramente podemos salir… Si estamos dispuestos a trabajar en nosotros mismos, y estamos disponibles para hacer los ajustes que sean necesarios, allí experimentaremos una grata transformación a beneficio de nuestro desarrollo personal y profesional.

Con este primer evento, “Villa Canario”, aspira crear experiencias exclusivas de alto valor, que promuevan el trabajo individual y colectivo que supone un crecimiento personal basado en áreas muy específicas como el autoconocimiento, el progreso, la exploración de nuestros valores, creencias, y acciones que determinan nuestras conductas en el día a día y en nuestra relación con el mundo”.

Para ampliar esta y otras noticias pueden seguir las cuentas de Instagram: @produccionesvillacanario y @johannvillafranca

Fuente: Licdo. Jheisson Rodríguez
Prensa & Comunicaciones: (@teamjheirod by @jheirod)
Fotografías: Guillermo Felizola (@guillefelizola)


TEATRO: “La Herencia de la Tía Agatha” se reparte los días jueves en el Teatro Trasnocho


El Grupo Teatral Colibrí en su división Juvenil, estrena la comedia “La Herencia de la Tía Agatha” en el Teatro Trasnocho, una obra interactiva con el público y escrita por Giulana Rodríguez, Jhonathan Romero y Víctor Hugo Gomes, que se presentará solo por cuatro jueves consecutivos en esta sala ubicada en el C.C. Paseo Las Mercedes, los días: 28 de agosto, 4, 11 y 18 de septiembre a las 7:00 pm, con entradas a un precio de 15$ o su equivalente en bolívares que ya se pueden adquirir en la taquilla del teatro y por la página web: ticketmundo.com.ve

Este espectáculo bajo la producción y dirección general de José Manuel Ascensao, consta de 5 piezas de teatro breves, que están entrelazadas entre sí y donde en el último acto, es el público quien decide el final en cada presentación, con un formato innovador que poco se ha explorado en el país y que invita a pasar momentos de risa, conexión e participación activa al ser el público el que decide entre las opciones de finales alternativos.

Esta experiencia teatral se adentra en el humor criollo y el sarcasmo, con la historia de la pintoresca Agatha (interpretada por Giulana Rodríguez), la tía mayor y multimillonaria de la “Familia Sulbarán”, quien decide el día de su cumpleaños deshacerse de sus familiares y alejarse de ellos, a quienes considera una carga, por lo que anuncia que inminentemente entregará en vida la herencia por la venta de la casa donde todos ellos residen, para irse a vivir a Holanda. Este anuncio sacude a todo el entorno familiar y a partir de allí se arma una disputa para quedarse con la gran suma de dinero que piensa repartir, sacando todo lo peor de cada pariente, sus virtudes, complejos, deslealtades y deshonras, y en medio de esa trifulca será el público el que deberá escoger entre esos personajes, quién será el que finalmente se quede con la tan ansiada herencia y quién deberá desalojar esa casa.


En cada función hay 5 finales alternativos, 5 personajes a quien elegir como el heredero definitivo, y el show consta de 5 pizas cortas: “Plato Millonario”, “El jardín de los errantes”, “Un brasier para una flor”, “¿6.666 dólares?” y “La decisión”.

“La Herencia de la Tía Agatha” reúne a 15 artistas en escena: Giulana Rodríguez, quien además de escritora fue la instructora actoral del grupo juvenil, Anna Migliorni, Khamila Sánchez, Carlota Castro, Andrea Peña, Raquel Aguilar, Pedro Arias, Andrés Valdivieso, Anthony Urdaneta, Luis España, Carlos Rodríguez, Maga González, Yesmar Pérez, Christopher Arias y Carlos Goncalves. Todos, bajo la asistencia general y administración de Angélica Ascensao, ilustración y diseño gráfico de Alejandro Rodríguez, asistencia de dirección y producción de Jonathan Romero, fotografía de Milvic Aranguren, dirección técnica de Antonio García y el diseño de iluminación, producción y dirección general de José Manuel Ascensao de Teatro Colibrí.

“La Herencia de la Tía Agatha” - Temporada 2025:

Lugar: Teatro Trasnocho @trasnochocult (C.C. Paseo Las Mercedes)

Funciones / Jueves: 28 de agosto + 4, 11 y 18 de septiembre

Hora: 7:00 pm

Precio: 15$ o su equivalente en moneda nacional

Entradas online: www.ticketmundo.com.ve @tickemundo_ve

Link de compra:


Dirección y Producción General: José Manuel Ascensao @jmascensao

Jefa Escritora y Coach Actoral: Giulana Rodríguez @igualitaquetu


Escritores: Víctor Hugo Gomes @yosoyvictorhug0 y Jhonathan Romero @jhonny1romero

Info: @teatrocolibri


Fuente. Licdo. Luis Ugueto
Prensa y comunicaciones
Fotos. Cortesía

FASHION / MODA: YLIANA YEPEZ joyería con alma


En YLIANA YEPEZ, cada creación nace de una historia.

Y esta vez, esa historia está escrita en oro, memoria y emoción.

La joyería siempre ha sido parte de mi vida, no solo como accesorio, sino como una forma de

expresión personal. Siempre me han atraído las piezas con carácter, con intención.

Anillos que llevo cada día, medallones que guardan recuerdos. Joyas que, con el tiempo, se vuelven parte de uno mismo.

De niña, las monedas tenían un valor especial para mí. Eran mi mesada diaria, pequeños tesoros que me daban una sensación de independencia y posibilidad. Más adelante, fueron los medallones que usaba mi abuela los que me cautivaron. Cuando ella falleció, heredé algunos, y uno de ellos lo llevé para el bautizo de mi hija.


Esa conexión emocional tan profunda es lo que dio vida a esta colección inaugural.

Comenzamos con medallones, monedas, concebidas como talismanes modernos. Piezas que llevan consigo fuerza, energía e intención.

Esta colección ocupa un lugar muy especial en mi historia.

Después de dos años de creación, hoy me emociona compartir piezas hechas a mano en Florencia, una ciudad donde el arte y la tradición cobran vida.

Trabajamos con artesanos locales — verdaderos maestros — para dar forma a joyas que no solo

destacan por su calidad, sino por el alma que contienen.

Es una evolución natural del universo YLIANA YEPEZ: refinado, con propósito, y hecho para perdurar.

Más que joyería, esta es una nueva etapa donde la artesanía se encuentra con la memoria, y el diseño con la emoción.

Una colección pensada para acompañarte todos los días, y ser atesorada para siempre.

Esto es joyería con alma.

Esto es YLIANA YEPEZ.


Fuente. Aura Marina Hernández / Blue Press Service
Fotos. Cortesía

PRODUCTO: Chocolates Sun, el chocolate saludable hecho en Venezuela


Cada vez más personas buscan alternativas que les permitan disfrutar de la buena gastronomía sin comprometer su salud. La tendencia hacia un consumo consciente, vegano y libre de ingredientes dañinos ha transformado la manera en que entendemos la alimentación. En este contexto, surge una propuesta hecha en Venezuela que combina placer, bienestar y tradición cacaotera: Chocolates Sun (@chocolatessun).

La marca nació el 28 de noviembre de 2015 bajo la visión de la ingeniero Sun Ling Zabaleta Mendoza, quien concibió un producto donde el placer del chocolate y un estilo de vida saludable pueden convivir armónicamente. Desde entonces, se ha consolidado como pionera en la chocolatería saludable en Venezuela, elaborando barras y bombones 100 % veganos, libres de azúcar, gluten, lácteos, caseína, soya, aditivos y conservantes.


Su propuesta se distingue por el uso exclusivo de endulzantes naturales aprobados para la salud —como xilitol, eritritol, monkfruit o stevia 100 % natural—, ajustándose a las necesidades específicas de cada cliente. Así, Chocolates Sun se perfila como un aliado ideal para diabéticos, celíacos, personas intolerantes y todos aquellos que desean cuidar su bienestar sin renunciar al placer del cacao.

Elaborados con cacao premium de porcelana del Sur del Lago —reconocido mundialmente por sus propiedades organolépticas—, sus productos rinden homenaje a la excelencia del cacao venezolano. La línea incluye chocolate oscuro con un balance de sabor al 70 % de cacao y un chocolate blanco innovador, elaborado con pasta de macadamia, almendra y 40 % de manteca de cacao.


En noviembre de 2022, la marca obtuvo la certificación Kosher, reafirmando su compromiso con los más altos estándares internacionales de calidad y pureza. Hoy, su mirada está puesta en expandir la producción y lanzar sus productos al mercado internacional en escala.

Con el lema “Chocolates Sun: el chocolate saludable de Venezuela. Un gusto sin culpa y sin remordimiento”, la marca se apoya en valores no negociables: honestidad, integridad, familia, compromiso y empatía.


Actualmente, Chocolates Sun está disponible en Barquisimeto, Puerto Ordaz, Anzoátegui, Maturín, Maracaibo, Caracas, Apure, Barinas, Paraguaná, Maracay, San Antonio de los Altos, La Guaira y Valencia.

Para mayor información, puede visitar su página en Instagram @chocolatessun


Fuente. Valeria Machado
Blue Marketing Solutions
Fotos. Cortesía

EVENTO: "La Peregrinación de la Virgen del Valle" por Tarbay_un evento que Honra la Tierra y la Devoción


En la efervescencia de la capital, en el corazón de la boutique TARBAY en Tolón, se gestó algo más que una simple reunión. Era un encuentro de almas creativas, de visionarios que, con la misma fe que se rinde a la Virgen del Valle, apostaban por el futuro de un país a través de su propia historia. 

El pasado 20 de agosto, la cita no fue para hablar de negocios, sino para revelar los hilos de una peregrinación que teje devoción, cultura y el espíritu vibrante de Margarita.


Al frente, la anfitriona, Ana Sofía Tarbay, CEO y Directora Creativa de TARBAY, con la elegancia que la caracteriza, nos guió en un viaje sensorial y emocional. 


No solo presentó la Peregrinación de la Virgen del Valle 2025, sino que nos invitó a redescubrir la isla desde sus raíces más profundas. 


Habló de la Margarita "precolombina", la que existió antes del mito de las perlas. Una isla fértil, de tierras generosas, cultivada por las manos ancestrales de los guaiqueríes. 


Su voz, serena y apasionada, nos transportó a un pasado donde la yuca, la batata y el ají margariteño eran la verdadera riqueza. 


Es en este homenaje a la tierra, a sus colores, sabores y texturas, donde radica la verdadera esencia de esta celebración.


El panel de aliados, desde Láser Airlines (Sr.Javier Escalante) hasta Banplus (Nahilyn Guzmán GLAMM de Banplus, pasando por La Wawa ( María Fernanda Vera) y Viajes Humboldt, (Shania Arrundel) se unió en una sola voz para reafirmar la misma convicción: esta peregrinación es un puente. 


Un puente que une la fe con la cultura, la tradición con la innovación y, sobre todo, la identidad venezolana con el mundo. 

Se trata de "hacer país" desde lo propio, con la fuerza de quienes creen en su herencia.

Momentos especiales marcaron la mañana de Tarbay. 

La confirmación de que Vogue México documentará este evento, con la mirada aguda de la periodista Amira Saim y la sensibilidad del fotógrafo Santiago Méndez, eleva esta peregrinación a un escenario internacional, digno de ser contado. 

Y, en un tributo a los sabores de la isla, el coctel oficial creado por Víctor Carbonara se presentó como una obra de arte líquida, un brindis que capturaba la esencia del ají margariteño, ese ingrediente humilde y poderoso que define el paladar de la región.

Más allá de las marcas y los nombres, lo que realmente se celebró fue el compromiso. Un compromiso compartido por un extraordinario grupo de aliados, reflejo de una Venezuela que apuesta por su cultura y que cree en el poder de sus raíces. Desde Farmatodo hasta Santa Teresa, cada uno contribuye a una experiencia colectiva que une lo sagrado con lo tangible: la fe, la esperanza, el arte, la historia y la gastronomía. 

Es la demostración de que la elegancia, la sofisticación y el lujo no se limitan a lo material, sino que residen en la capacidad de celebrar nuestra identidad, de honrar nuestra tierra y de abrazar, con genuina emoción, lo que nos hace únicos.

La Peregrinación de la Virgen del Valle 2025 de TARBAY es mucho más que un evento; es una manifestación de amor. Un recordatorio de que, en cada rincón de nuestra geografía, habita un alma fértil, un espíritu devoto y la certeza de que las tradiciones que nos unen son el verdadero tesoro de la nación.

Una grata mañana, a la que asistimos como todos los años, por los buenos oficios de nuestra querida amiga, la siempre gentil Aura Marina Hernández (PR de TARBAY).

"La Peregrinación Virgen del Valle TARBAY 2025 se perfila como una experiencia colectiva que une fe, milagro, esperanza, tradición, cultura, arte, historia, gastronomía, turismo y moda, reafirmando la identidad venezolana".

Por. Dr. Claudio Emilio Pompilio Quevedo
Director Internacional de SUROESTE @suroesteonline_magazine
Fotos. Cortesía de Blue Press Service.

jueves, 28 de agosto de 2025

TEATRO: El 30_JUAN CARLOS DUQUE estrena "No Soy Loca, Soy Bipolar"


Juan Carlos Duque: "La depresión y la ansiedad son los temas del milenio"

El dramaturgo Juan Carlos Duque estrena el monólogo “No Soy Loca, Soy Bipolar”, en las tablas del Centro Cultural Chacao el próximo viernes 29 de agosto a las 7:00 p.m. , una pieza que bajo su dirección protagoniza la actriz venezolana Anna Beatriz Osorio.

Duque en este texto plantea en tono de comedia negra , los cambios radicales de estados de ánimo de una mujer, en distintos episodios en los que se ve sumergida, como consecuencia de su padecimiento del Trastorno Bipolar.

“Esta es una obra que se estrenó en la ciudad de Miami en el año 2016 , y por tres años consecutivos hasta el 2019, la estuve presentando con otra actriz venezolana maravillosa Fabiola Arace, pero allá nos detuvo la pandemia. Cuando vi a Anna Beatriz (Osorio ) en el unipersonal ¨Por Todo lo Que Jodemos Las Mujeres¨ , dije: al fin conseguí a mi bipolar, no por alusiones personales, sino por su gran actuación”, destacó Juan Carlos Duque.

Al consultársele sobre el mensaje que lleva consigo el monólogo, subrayó: “lo importante de esta obra de teatro ¨No Soy Loca, Soy Bipolar¨, es que ayuda a visibilizar el tema de la salud mental, de los trastornos mentales como la bipolaridad. Siendo algo muy importante, para mí es el tema del milenio, es lo que estamos viviendo y que hoy en día se ha convertido en hechos normales y problemas mentales diarios. Lo vemos con la depresión, la ansiedad y más después de la pandemia, estos temas se han acrecentado”.

Y añade, “pero en sí la importancia y ¿para qué se hizo la obra?, de alguna manera es para a través de la historia de este personaje, y en tono de comedia, visibilizar sobre el tema de la salud mental y el trastorno bipolar”.

¿Cuál fue el motivo de su inspiración para abordar el Trastorno Bipolar en esta obra?

“Precisamente el hecho de que era un tema actual, que está en la palestra que no se había planteado en una obra, me pareció interesante. Sobre todo algo, aparte de lo novedoso , es muy interesante el planteamiento para cualquier actor el hecho de poder tener un personaje que transite por diferentes emociones y pasar de un estado a otro, lo que llaman las transiciones en la actuación. Me pareció que podía ser fascinante”.

“En un fin de semana escribí la obra, pero yo pasé aproximadamente seis meses investigando sobre el tema, leyendo sobre el trastorno y otros trastornos, viendo documentales, entrevistando a personas, a pacientes. Y al final cuando ya tenía toda la información recopilada fue cuando me senté a escribir y sentía como si me estaban dictando la historia. Además que me tocó convivir con algunas personas , sobre todo en mi época en que viví en Miami, que viví con ¨roomies" y me tocó convivir con dos personas que tenían trastorno bipolar”.

El director explicó que “No Soy Loca , Soy Bipolar” fue auspiciada por el Grupo Bipolar Venezuela, “que hoy en día está en stand by, porque su directora falleció, pero igual, cuando se presentó la obra aquí en Venezuela tuvimos el auspicio de ellos. Una vez que la vieron, varios pacientes decidieron que la obra contaba , tal cual , lo que vive un paciente bipolar y que era importante que se mostrara”.


Más proyectos entre manos 

Duqe en su carácter de presidente del Centro Cultural Chacao adelantó los proyectos, en el marco de la programación del recinto: “después de ¨No Soy Loca, Soy Bipolar¨ el proyecto inmediato es una obra de teatro que voy a estrenar, que la escribí hace diez años, se llama “Impulsos”. Es algo nuevo que van a ver, entre lo que yo he hecho en teatro , porque a pesar de que es una comedia negra, en este caso es un thriller, una obra de suspenso. Va a estar dirigida por Luis Fernández y protagonizada por María Antonieta Duque y Rafael Romero que es la pareja de la telenovela “Voltea Pa´ Que te Enamores”, que vuelven juntos en esta historia, y se estrena para el mes de noviembre.

Por otra parte, declaró que se realizará la tercera edición del Festival de Nuevos Dramaturgos “Javier Moreno” , en el mes de noviembre, cuyas postulaciones ya están abiertas, a través de la dirección de correo: dramaturgosnuevos@gmail.com. Mientras que el segundo nivel de la Estudio de Artes Escénicas de Chacao, arrancará el venidero 1° de septiembre.


Fuente. Licda.Acela Santamaría H.
Directora de Comunicaciones Fundación Centro Cultural Chacao
Fotos. Cortesia @cculturalchacao


miércoles, 27 de agosto de 2025

TEATRO: El 29 al 21_Fereteatro presenta “Fondo negro con Luciérnagas”, una obra sobre perderse y encontrarse



Fereteatro, uno de las agrupaciones teatrales revelación de la ciudad de Caracas, presentará, este 29, 30 y 31 de agosto, en la Sala La Viga del Centro Cultural Chacao, su décimo montaje “Fondo negro con luciérnagas”. La cita del viernes, sábado y domingo será a las 5:00 p.m. La obra, escrita y dirigida por Tomás Arturo Marín, fundador del grupo, aborda el tema de la pérdida, de la locura, de la venganza y del miedo con un toque de violencia y de ternura.

Una estafa telefónica hace que Elvira, ingenua y aplicada en su trabajo, pierda su empleo y su estabilidad mental. En el fondo del abismo, internada en una clínica y con ganas de morirse, Elvira conocerá a una serie de personajes que, perdidos al igual que ella, la acompañarán, de una manera u otra, en un viaje para encontrar a aquel misterioso hombre que le destrozó la vida desde el otro lado del teléfono.


El elenco de Fondo Negro con Luciérnagas está conformado por Alexandra Seidel, Dayana Peña, Aura Fung, Armando Belloso, Luisma Escalante y el propio Tomás Marín. La asistencia de dirección estará a cargo de Milángela Aguilera. La ilustración de la portada, que representa a uno de los personajes más tiernos y entrañables de la historia, estuvo a cargo de la talentosa artista gráfica Geraldine Escalante.

Probablemete, “Fondo Negro con Luciérnagas” será el último montaje que Fereteatro hará en este presente año 2025. Recordemos que el grupo montó, con éxito, las obras “Teoría del Sacrificio”, también en la sala La Viga en el mes de marzo, y, más recientemente, la pieza breve “El Rider”, en la decimoquinta temporada de MicroTeatral, en los espacios del Urban Cuplé, del C.C.C.T.


Las entradas para “Fondo Negro con Luciérnagas” están disponibles en la página web de Liveri Tickets (liveritickets.com) y en las taquillas del Centro Cultural Chacao.



EVENTO: Valencia se viste de gala para la noche final del Miss Grand Venezuela 2025


El Miss Grand Venezuela 2025 se prepara para su noche final y la ciudad de Valencia, estado Carabobo, será la anfitriona de este gran evento. La coronación de la nueva reina se llevará a cabo el próximo 30 de agosto a las 8:00 p.m. en el Wynwood Park de Valencia y la alfombra roja desde 6:00 pm.

Las 38 candidatas desfilarán trajes de baño de Shatrin Alcedo de “Lifestyle Synergy” especialmente creados para la ocasión. Para el desfile en traje de gala lucirán vestidos del reconocido diseñador filipino “Leo Almodal”. Su participación no solo realzará la belleza de las aspirantes, sino que también será parte de un documental sobre moda y belleza que el diseñador está grabando en el país.

"Estamos trabajando en la producción de un gran espectáculo que será el marco perfecto para que Miss Grand Venezuela 2024, Anna Blanco, corone a su sucesora, quien viajará a Tailandia en el mes de octubre para representar a Venezuela", afirmó Jacqueline Aguilera, Directora Nacional del concurso.

Este evento promete ser una celebración de la belleza venezolana y será animado por Adriana Marval, Adrián Lara y Arnaldo Catanaima. Los interesados en asistir, las entradas pueden adquirirse directamente en Wynwood Park. Además, el público de Venezuela y el mundo podrá seguir la transmisión en vivo a través de la señal de Televen Stream.


@missgrandvenezuela2025 @jacquelineaguilera
@shabyshatrin @leoalmodal

Fuente: Licda. Yuraima Quintero Llamosas
Foto. Cortesía


sábado, 23 de agosto de 2025

GENTE: Sandra Quintero, una líder multifacética que conquista Miami


Con una carrera que abarca el derecho, la educación y la producción de eventos, Sandra Quintero (@sandraquintero_oficial) se ha consolidado como una figura destacada en el ámbito del liderazgo y la gestión de talentos. Su trayectoria profesional es un claro ejemplo de cómo la excelencia, la visión y una profunda sensibilidad social pueden confluir para crear proyectos de gran impacto.

Se inició como modelo en Venezuela. Estudió Derecho. Sandra Quintero no solo ha ejercido su profesión, sino que la ha complementado con una sólida formación académica en Estados Unidos, obteniendo maestrías de prestigiosas instituciones como la Washington University in St. Louis y la Drexel University. Esta base académica le ha proporcionado las herramientas necesarias para destacar en roles de liderazgo y gestión dentro del sector de la educación superior, donde ha dedicado más de 18 años a la dirección de equipos multidisciplinarios y la planificación estratégica.


La experiencia de Sandra Quintero trasciende lo académico. Como fundadora de GoQui Plus Productions LLC (@goquiplusproductions), ha llevado su pasión por la excelencia y la atención al detalle al mundo de la producción de eventos. Bajo su dirección, la empresa ha organizado con éxito congresos, galas y premiaciones, estableciendo un sello de calidad y creatividad que se ha convertido en su marca personal.

Uno de sus logros más significativos en este ámbito es su rol como productora general de los TDO Awards USA. Esta edición internacional del aclamado premio venezolano Tacarigua de Oro se ha transformado en una plataforma esencial para reconocer y dar visibilidad al talento latino en Estados Unidos.


En los últimos años, Sandra Quintero se ha especializado en el manejo de talentos, combinando su experiencia en relaciones públicas y posicionamiento de marca para potenciar la carrera de artistas, conferencistas y profesionales. Su enfoque integral en la asesoría de imagen personal y corporativa ha sido particularmente influyente, especialmente para mujeres líderes y emprendedoras, a quienes ha ayudado a proyectar una comunicación efectiva y a fortalecer su presencia en el ámbito profesional.

Además de su trabajo en la industria del entretenimiento, Quintero muestra un compromiso con el bienestar al promover los parches LifeWave X39, una tecnología de estimulación celular que busca mejorar la calidad de vida y la vitalidad.

Actualmente lleva con éxito un podcast que está causando revolución en el ámbito del mundo del entretenimiento en Miami, junto a Graya González. El podcast se llama “Sabias y Sin Filtro” (@sabiasysinfiltro), una con café y la otra con té, donde lo piensan todo y no callan nada. Ambas con historias que inspiran, provocan y te sacan una sonrisa.


Sandra Quintero se define a sí misma como una mujer espiritual, creativa y apasionada. Su filosofía profesional, resumida en el lema "Donde cada proyecto cobra vida con excelencia y estilo", refleja su compromiso con la calidad y su habilidad para fusionar una sólida formación académica con una visión empresarial innovadora y una sensibilidad social que inspira a quienes la rodean. 

Por: Camargo Medios
Fuente: Licdo. Jairo Arturo Cano
M&J Comunicaciones @myjcomunicaciones / @AgenciaMyJ
Fotos. Cortesía

TEATRO: El 24_“Rómulo Gallegos. Selva, Llano y Palabra”,


“Rómulo Gallegos: Selva, Llano y Palabra”, una producción de Editorial Sarrapia y la Fundación Rajatabla. Una experiencia artística multidisciplinaria inspirada en la vida y obra de Rómulo Gallegos, el novelista venezolano más importante del siglo XX, ambientada con música original en vivo por Washé.

Después de 4 exitosas temporadas en Caracas en importantes espacios teatrales como la Sala Rajatabla, Trasnocho Cultural y Asociación Cultural Humboldt y Centro Cultural Chacao y una excelente función en Barquisimeto en el emblemático Teatro Juares y la Isla de Margarita en la Casa de la Cultura Ramón Vásquez Brito, sala Inocente Carreño, la Fundación Rajatabla en alianza con Editorial Sarrapia regresan para presentar este proyecto teatral – editorial, resultado de la indagación en la obra y biografía del que es considerado el autor más universal del siglo XX Rómulo Gallegos.

Hasta el 24 de agosto en el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos “CELARG”, el público podrá disfrutar de esta experiencia visual y creativa en el que se rinde homenaje a la vida y obra de Rómulo Gallegos, acompañado de la reedición de dos de sus grandes obras: la emblemática Doña Bárbara y el canto lírico de Canaima.

El espectáculo cuenta con la dramaturgia de Yoyiana Ahumada quien parte de la deconstrucción de la obra y el mundo ficticio de Gallegos, en el que cohabitan: sus vivencias, su fervor por el país, la naturaleza, su amor por su compañera de vida Teotiste y los personajes de sus historias, que en un asalto creativo invaden la cotidianidad del autor, todo esto ensamblado por la potente mirada de la directora general, Marisol Martínez.

Gallegos: Selva, Llano y Palabra, es una visita a los pasillos creativos del novelista venezolano más importante del siglo XX, Rómulo Gallegos, una iniciativa que tiene como objetivo realzar y revolver el imaginario de nuestro genio literario.


Fechas: domingo 24 / 5:00 pm.

Ubicación: Centro Cultural Chacao @cculturalchacao

ENTRADA LIBRE

Equipo de Produccion

• Producción ejecutiva: Ramiro Molina

• Dramaturgia: Yoyiana Ahumada @cuartaparedsoy

• Dirección: Marisol Martínez @marisolmartinezt

• Producción: William López @fundacionrajatabla

• ⁠Producción Artística: Williams Blanco @williams_teatro

• ⁠Asistencia de Dirección: Armando Andrés González @soyarmandoandres


Intérpretes:

• Jesús Das Merces @jesusdasmerces

• Nathalie Tablante @NATHALUIETABLANTE

• Margareth Aliendres @soymargareth

• ⁠José Gregorio Martínez @gregoyio

• Jessica Arminio @jessiarminio

• Luis Palmero @luispalmero

Bailarines:

• Carmarys Carrasco @carmarys.car

• Michell Muccerino @michellbailarin20

•Vestuario Altagracia Martínez / Marisol Martínez

• Escenografía: Oscar Salomón @oscarsalomonley

• Diseño sonoro y visuales: Manoa Audio @manoa.audio y Washé @washe_vzla

• Canción original “La Voz del Mar” por Punto Azul @puntoazulmusic


Fuente. Licdo. Williams Blanco
Prensa y comunicaciones
Fotos. Cortesía


sábado, 16 de agosto de 2025

TEATRO: Desde el 16_La icónica tragedia de William Shakespeare, "Hamlet", regresa a la capital tras el éxito obtenido en la emblemática Sala Rajatabla.


Esta clásica versión, que promete una inmersión profunda en la psique del príncipe de Dinamarca, tendrá funciones los días sábado 16 y domingo 17 de agosto a las 4:00 p.m. La obra se presentará en el Teatro “17 de Abril”, ubicado en la Base Aérea “Generalísimo Francisco de Miranda”, en La Carlota.

Presentada por Club 30 Producciones, una agrupación emergente de Barquisimeto, esta adaptación es un trabajo visionario del director Johalber Hurtado (@johalber_hurtado en Instagram). Hurtado propone una interpretación contemporánea y radicalmente íntima de la obra, despojándola del barroquismo tradicional para centrarse en la complejidad de Hamlet, un hombre desgarrado por la pérdida, la traición y el vértigo existencial.


“Con esta adaptación no buscamos reinventar a Shakespeare, sino volverlo a escuchar. El lenguaje en prosa moderna permite que el texto respire con nueva fuerza, revelando la atemporalidad de los confl ictos internos que atraviesan a sus personajes”, explica Hurtado. La puesta en escena minimalista invita al espectador a habitar un Elsinor deformado por la corrupción moral, un mundo donde la mentira se ha vuelto norma y la verdad, una carga insoportable.


Elenco y Equipo Creativo:

La obra cuenta con un elenco estelar que da vida a estos complejos personajes con una profundidad conmovedora:

Hamlet: Axl Pérez (@axlmajex_art en IG)

Claudio: Omar Aguirre (@omaraguirre.musicaoculta en IG)

Gertrudis: Yulimar Aponte (@yulimando en IG)

Ofelia: Fabiana Perdomo (@fabianaperdomo en IG)

Horacio: Miguel Bautista (@zetanus en Instagram)

Laertes: Luis Gómez (@luisalfonsogmzovv en IG)

Polonio: Alexander Escalona (@alexanderescalonart)

Sombra: Arturo Medina (@artudavid en IG)


Resto del elenco: Moisés Rodríguez @motion.fi lms Eros Mendoza @erosrock23 Juan Avendaño @juanjaimes254 Jeremias Almao @jere_a._

El talento detrás de escena complementa esta propuesta vanguardista:

Dirección General: Johalber Hurtado (@johalberhurtado en IG)

Diseño de Iluminación: Iván carrasco (@ivancarrasco31 en IG)

Producción General: Club 30 Producciones (@club30producciones en IG)

Diseño de Flyers: @motion.fi lms y @zetanus


“Hamlet es un espejo incómodo: todos hemos dudado, todos hemos callado cuando debimos actuar. En esta versión, los personajes no solo hablan: se fracturan en escena”, afi rma el director Johalber Hurtado, invitando al público a ser testigo de esta deslumbrante propuesta.

El público caraqueño tiene una cita imperdible con una obra que, cinco siglos después, sigue latiendo con fuerza brutal y resuena con la experiencia humana de hoy.

¡Te esperamos para revivir "Hamlet" como nunca antes!


FUNCIONES:

Teatro 17 de Abril, Caracas

Sábado 16 de agosto | 4:00 P.M.

Domingo 17 de agosto | 4:00 P.M.

Entradas a la venta en: maketicket.com.ve

Sigue a @Club30Producciones y @teatro17deabril en Instagram para más información.

Fuente. Periodista: Lcdo. Omar Aguirre Nro. CNP LARA: 25.803    @puntodefarandula

Fotos. Cortesía