EVento: El 31_*Carmen Araujo y Trasnocho Cultural presentan »C.C.T.V.: Casi todo 1963 – 2011« de Carlos Castillo en la Sala TAC*

*A partir de este sábado 31 de agosto desde las 11:00 am en la Sala Trasnocho Arte Contacto* , abre sus puertas para recibir al público en una exposición que despliega y articula casi toda la obra de *Carlos Castillo* . Una oportunidad invaluable para conocer y discutir el extenso y complejo trabajo de uno de los más importantes exponentes del arte contemporáneo de Venezuela.

Carlos Castillo es sin duda un creador politécnico. A lo largo de su obra ha sido capaz de desplegar distintas prácticas, medios, soportes y estrategias tanto materiales como conceptuales, en modulaciones que oscilan entre la picardía y la tragedia, preocupado siempre por la realidad venezolana y determinado a incidir en ella con sus imágenes.

Fuente. Rafael Barazarte

Director de Comunicaciones

Trasnocho Cultural

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TEATRO: Hasta el 01 de septiembre_Clarissa de Carlos Be, un debate entre el Alzheimer y el cuidado de un ser querido

La obra ganadora del premio Avencrit 2023 a mejor interpretación femenina, retoma el escenario del Espacio Plural en el Trasnocho Cultural, a partir del viernes 23 de agosto y por sólo seis funciones. La interpretación de María Alejandra Tellis en el papel de Clarissa, lleva al público por un recorrido que pasa entre el humor negro del dramaturgo español, y en medio de circunstancias cotidianas que hacen buscar a la protagonista, una salida fácil a sus problemas. 

Más información www.trasnochocultural.com

Regresa la tragicomedia que nos habla de los infortunios de una protagonista llamada Clarissa, este monólogo escrito por el autor español Carlos Be se pasea entre cotidianidades rotas, la salud mental, muletas, amores repentinos y moñas; enfrentándose a personajes que han marcado su existencia, mientras la vemos afrontar una noticia que le hará cambiar su percepción de la vida.

La obra se presentará desde el viernes 23 de agosto y hasta el próximo domingo 01 de septiembre por solo seis funciones; en el horario de viernes 5:00pm, sábados y domingos a las 4:30pm.En el Espacio Plural del Trasnocho Cultural.

Recordemos que la pieza se estrenó en el país a propósito de la visita del autor a Caracas, de la mano de la Embajada de España en Venezuela y el Trasnocho Cultural. También se han presentado versiones en Bogotá-Colombia en el Teatro Nacional con Carlos Be como autor y director en julio del 2022, su segundo estreno se realizó en Barcelona-España en La Badabadoc Teatre en julio del 2023.

Importante destacar, que durante la premiación de los Avencrit 2023 en el presente año la Asociación Venezolana de Crítica Teatral reconoció la interpretación de María Alejandra Tellis en el papel de Clarissa como la mejor interpretación femenina del año 2023.

Para la actriz María Alejandra Tellis “Después de un proceso que empezó en agosto, Clarissa representa enfrentarme a uno de los grandes temores como actriz: la enfermedad mental; donde tu herramienta más preciada que es tu memoria y tu claridad mental dejan de existir. Además de también enfrentarme a la forma tan humana de cómo Carlos Be plasma cada una de las acciones, de los dolores, de las ausencias, de los temores, que se desarrolla a lo largo de la obra”.

El equipo de la pieza de teatro: autor: Carlos Be, en la actuación: María Alejandra Tellis, en la musicalización: Daniel Jiménez, en la Iluminación: Gerónimo Reyes, en la asistencia de dirección: Andrea Álvarez. Producción: Douglas Palumbo, Maiby Palacios y Miguel Ángel Bernal. Producción General: Queiroz Publicidad. Todos bajo la dirección de Rafael Barazarte.

La obra se presentará en el Espacio Plural de Trasnocho Cultural desde el viernes 23 de agosto hasta el domingo 01 de septiembre, solo seis funciones, en los horarios 5:00pm, y sábados y domingos a las 4:30pm. Las entradas para disfrutar de pieza teatral puedes adquirirlas en las taquillas del teatro.

Para más información de los distintos eventos que realiza en el Trasnocho Cultural pueden ingresar a las redes sociales @Trasnochocult y en la página www.trasnochocultural.com

Fuente: Rafael Barazarte

Director de comunicaciones Trasnocho Cultural

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MÚSICA: July & Naoh estrenan su primer disco "Generación de Relevo"

Las talentosas artistas July & Naoh están listas para revolucionar la escena musical con su nuevo disco llamado "Generación de Relevo", un álbum que promete tener explosión de ritmos internacionales que no solo harán bailar a sus seguidores, sino que también los sumergirán en unas mezclas vibrantes de géneros como el merengue, dembow, trap y reggaetón.

El disco, se estrenó el pasado 22 de agosto en todas las plataformas digitales, incluye ocho temas que ya están generando gran expectativa: High, Pum Pum, Te Vi, Desafío, Bebé, Sorry, Dembow y Se Te Nota. De estos, solo dos canciones, cuentan con video musical los cuales estarán disponibles simultáneamente con el lanzamiento del álbum. Este dúo ha trabajado arduamente para incorporar nuevos estilos y ritmos en este proyecto, demostrando una vez más su capacidad para innovar y mantenerse relevantes en la industria musical. La diversidad de géneros en Generación de Relevo refleja su compromiso con la evolución artística, su deseo de ofrecer algo fresco y emocionante a sus fans y sobre todo se marca una diferencia en nuevos tiempos.

Para celebrar el lanzamiento del disco, las artistas ofrecerán un concierto exclusivo el 7 de septiembre en la Sala 6 del Cinex, ubicada en el Centro Comercial El Recreo. Este evento será una oportunidad única para escuchar en vivo algunos de los temas del disco que aún no han sido presentados al público. Las entradas están disponibles a través de la página web liveri.com.ve y en las taquillas del Cinex.

Además de su trabajo en el disco, July & Naoh están colaborando con varias marcas nacionales, incluyendo Aerovisual, Full Pizza, y Canguro. También están involucradas en una campaña escolar para la marca Apolo y en la promoción de un nuevo producto de Slik. Estas colaboraciones demuestran su versatilidad y su capacidad para conectar con diferentes audiencias a través de diversos medios.

Las consentidas de Venezuela se declaran de esta manera la "Generación de Relevo" del país, dónde dan no solo un testimonio de su talento y creatividad, sino también una celebración de la música latina en su forma más dinámica y contemporánea. Para saber más sobre algún aspecto específico del disco o del concierto las artistas infantiles del momento invitan a todos a seguir sus redes sociales donde irán revelando detalles al respecto.

Coordenadas: @julynaoh

Disfruta del video oficial del tema «Te Vi» ingresando en: https://youtu.be/R4pGMUKgbDU?si=yQjFamCGYWwb5gzF

Plataformas musicales: https://distrokid.com/hyperfollow/julynaoh1/generacion-de-relevo

Fuente: TeamComunicacionesByRickyAguilera

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EVENTO: El 11 de octubre_Con la “White Party” más esperada en el Hotel Tamanaco La magia de ABBA llega a Venezuela

El próximo viernes 11 de octubre, el público venezolano tendrá la oportunidad de revivir los clásicos del pop bailable que han marcaron a varias generaciones con el show internacional de Generation ABBA, agrupación que es la banda de tributo oficial del mítico grupo sueco ABBA, un show extraordinario con artistas eslovacos y totalmente producido y desarrollado en Suecia que pondrá toda la música, magia y nostalgia en el escenario del Centro de Eventos del Hotel Tamanaco de Las Mercedes, desde las 8:00 pm, bajo la producción de Eventos Globales y Thiene Producer.

Caracas revivirá éxitos atemporales como “Dancing Queen”, “Voulez-Vous”, “Mamma mia”, “Chiquitita”, “Fernando” y “The winner takes it all”, entre muchos otros, en medio de una “White Party” donde el público asistirá vestido de blanco y con una pista de baile en todo el medio del salón, se recreará una inolvidable fiesta musical al mejor estilo de regiones como Mykonos e Ibiza. Además de la presentación del grupo Generation ABBA, habrá una constelación de los mejores Dj´s nacionales para amenizar la jornada.

Las entradas para este espectáculo ya se pueden adquirir en la página web: www.goliiive.com y los precios van desde los: 55$ (Zona VIP), 70$ (Diamante) y 90$ (Platino) o su equivalente en moneda nacional, y el link de compra es: https://www.goliiive.com/caracas-generation-abba. Para quienes deseen comprar los boletos con efectivo o punto de venta, pueden hacerlo en la taquilla física de “Goliiive” ubicada en el CCCT, en el Nivel C-2 (diagonal a McDonald´s) en horario de lunes a domingo de 11 am a 5pm (horario de almuerzo: 2:00 a 3:00 pm) y el celular para información es: 0414-1134589

Cabe destacar que ABBA, surgida a mediados de los años 70´s, lleva cinco décadas como como una de las bandas más legendarias no sólo por música, sino que sus clásicos han sido inmortalizados también en el cine, en los taquilleros filmes: “Mamma Mia” (2008) y “Mamma Mia! Vamos otra vez” (2018) y ya se ha confirmado que una tercera película, se encuentra en desarrollo en la actualidad.

Generation ABBA en “White Party” en Caracas – 2024:

Fecha: viernes 11 de octubre

Hora: 8:00 pm

Lugar: Centro de Eventos del Hotel Tamanaco @cetamanaco

Edad: para Todo Público. Menores de edad con su representante

Link de compra @goliiive

https://www.goliiive.com/caracas-generation-abba

Info: @thieneproducer y @eventosglobalesve

Fuente: Luis Ugueto 

Comunicaciones

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TEGNOLOGÍA: ESS Solutions, el Almacenamiento de Datos es La Columna Vertebral de la Economía Digital

El almacenamiento IT es una parte fundamental en las organizaciones, ya que cada vez se genera y acumula más información digital. Por tanto, es crucial contar con un sistema robusto para albergar, proteger y acceder a estos datos de manera segura y rápida.

En esta época de conectividad global los datos se han convertido en el nuevo petróleo. Cada interacción en línea, cada transacción y cada búsqueda genera una inmensa cantidad de información que las empresas deben capturar, almacenar y analizar para tomar decisiones estratégicas y mantener su competitividad. Es en este escenario donde el almacenamiento de datos emerge como un pilar fundamental, no solo para las grandes corporaciones, sino también para las pequeñas y medianas empresas que buscan adaptarse a un entorno empresarial cada vez más digitalizado.

La Importancia de un Almacenamiento Robusto

Un sistema de almacenamiento de datos efectivo y seguro es esencial tanto para las empresas como para los individuos, puesto que permite resguardar grandes cantidades de información de manera organizada y accesible, facilitando su búsqueda y recuperación. Además, garantiza la protección de los datos contra pérdidas, daños y ataques cibernéticos.

En este contexto, ESS Solutions, empresa líder en tecnología con sede en Caracas, destaca como una empresa que ofrece soluciones de almacenamiento de datos de alta calidad, respaldadas por una amplia base de clientes satisfechos, que buscan optimizar sus operaciones y aprovechar al máximo su potencial en la gestión y conservación de datos y archivos digitales, así como los dispositivos y sistemas utilizados para almacenarlos.

Escalabilidad y Adaptabilidad: Claves para el Éxito

Las soluciones de almacenamiento deben ser capaces de crecer de manera flexible para acomodar nuevos datos y usuarios, sin comprometer el rendimiento ni la seguridad. En nuestra vida diaria, interactuamos constantemente con sistemas de almacenamiento, desde nuestros teléfonos hasta la nube, y estos sistemas son cruciales para preservar nuestra identidad digital y acceder a la información que necesitamos en cualquier momento y lugar.

La nube ha revolucionado la forma en que las empresas guardan sus datos. Al ofrecer una infraestructura escalable y flexible, la nube permite a las empresas ajustar su capacidad de almacenamiento según sea necesario, sin tener que realizar grandes inversiones en hardware. Además, la nube facilita el acceso remoto a los datos desde cualquier lugar con conexión a Internet.

El Futuro del Almacenamiento de Datos

El futuro del almacenamiento de datos se presenta lleno de oportunidades y desafíos. El auge de tecnologías como el Internet de las Cosas (IoT), la inteligencia artificial y el big data está generando una demanda cada vez mayor de capacidad de resguardo. Las empresas que quieran mantenerse a la vanguardia deberán adoptar soluciones de almacenamiento innovadoras que les permitan aprovechar al máximo el potencial de estos nuevos desarrollos.

La Opinión de los Expertos

Marc Pinzón, director de la empresa venezolana de soluciones tecnológicas ESS Solutions, destaca la importancia del almacenamiento de datos como un factor clave para el éxito empresarial. Según Pinzón, "un sistema de almacenamiento eficiente permite a las empresas gestionar grandes volúmenes de datos de manera rápida y segura, facilitando la toma de decisiones y mejorando la productividad". Además, el experto señala que la protección de los datos es fundamental para garantizar la continuidad del negocio y evitar pérdidas económicas.

En conclusión

El almacenamiento de datos se ha convertido en un activo estratégico de incalculable valor. Las empresas que invierten en soluciones de almacenamiento robustas y escalables están mejor preparadas para enfrentar los desafíos del futuro y aprovechar las oportunidades que ofrece la economía digital. Al garantizar la seguridad, la disponibilidad y la accesibilidad de sus datos, las organizaciones pueden tomar decisiones más informadas, mejorar la eficiencia operativa y ofrecer una excelente experiencia a sus clientes.

Con informacion de @esssolutions

Fuente. Daiana Marvez

C2 Comunicación Creativa

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FASHION / MODA: Louis Vuitton anuncia a Jude Bellingham como Amigo de la Casa

Louis Vuitton se complace en anunciar al futbolista inglés

Jude Bellingham como nuevo Amigo de la Casa, en una unión de estilo y deportividad.

Desde sus comienzos en el Birmingham City Football Club y posteriormente en el Borussia Dortmund, hasta convertirse en el máximo goleador del Real Madrid y llegar a la escena internacional con la selección de Inglaterra, Jude ha protagonizado un ascenso meteórico, consolidándose como uno de los talentos más prometedores del fútbol internacional. Sus notables actuaciones le han valido numerosos galardones, entre ellos el de mejor jugador de la temporada de este año, y han sido decisivas para el Real Madrid, ayudándole a ganar la Liga y la Liga de Campeones. Como homenaje, el fotógrafo Gabriel Moses se hace eco de su famosa pose de celebración del gol con los brazos abiertos en una serie de imágenes diseñadas por Matthew Henson.

Fuera del campo, la presencia de Jude es igualmente impactante. Conocido por sus elegantes elecciones de sastrería, especialmente en el primer desfile Primavera-Verano 2024 de Pharrell Williams para Louis Vuitton, aporta un toque único que complementa la sensibilidad estética de la Casa. Su agudo ojo para la moda le ha convertido en un destacado icono de estilo entre los atletas, en sintonía con la visión de Williams del dandismo y la expresión personal en la moda masculina.

«Estoy encantado de dar la bienvenida a Jude a la Casa, su carismática personalidad y lo que ya ha conseguido en su inspirador viaje aportarán mucho a nuestra comunidad de LVers», afirma Pharrell Williams, Director Creativo Masculino de Louis Vuitton.

El compromiso de Jude con iniciativas benéficas demuestra un compromiso encomiable con el impacto social positivo, en estrecha consonancia con los propios esfuerzos filantrópicos de Louis Vuitton. Su autenticidad, ambición y dedicación tanto dentro como fuera del campo encarnan el espíritu de la comunidad Louis Vuitton: personas que son campeones en sus campos y más allá.

«Es un placer unirme a la familia Louis Vuitton. Desde que era joven, siempre me he sentido atraída por la Casa. Estoy muy contento de seguir construyendo una relación con Pharrell, cuyo trabajo admiro de verdad», dice Jude Bellingham.

Louis Vuitton está deseando dar la bienvenida a Jude y embarcarse en una emocionante aventura de colaboración.

Fuente: Aura Marina Hernández RR.PP Louis Vuitton en Venezuela

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EVENTO: TARBAY celebra la Peregrinación de la Virgen del Valle por tercer año consecutivo

La marca venezolana de la mano de reconocidos aliados se unen para fomentar y preservar el arraigo cultural desde la comunidad margariteña

La Virgen del Valle, venerada por su conexión histórica con la región costera, es la patrona de marineros, pescadores y todos aquellos que aman el mar. Esta festividad, que se celebra el 8 de septiembre, es una de las más importantes de Venezuela y tiene un profundo significado religioso que fomenta un gran sentido de solidaridad.

Desde el 2022, TARBAY ha celebrado “La Peregrinación Marítima de la Virgen del Valle”, una procesión mariana de la Isla de Margarita. Actividad que la marca ha compartido tanto con clientes que son amigos como con su comunidad en redes sociales para fomentar la identidad y arraigo en quienes lo ven y lo viven.

En esta nueva edición, TARBAY junto a Banplus Banco Universal, suman esfuerzos para ampliar y proyectar la preservación cultural a través de la veneración de la Virgen del Valle. El objetivo de ambos es cultivar en las nuevas generaciones la fe y nuestra cultura, sin dejar de lado la importancia que tiene esta fecha para los locales.

La peregrinación no solo es un evento religioso, sino también una ocasión para fortalecer los lazos comunitarios y la identidad regional. Por esto, también se unen a la celebración aliados como: Santa Teresa, Laser Airlines, Viajes Humboldt, Museo Francisco Narváez, Hotel Isabel La Católica, Restaurante Juana La Loca, Restaurante La Negra Yuraima y Media Naranja Event Planner.

Esta sinergia entre diferentes sectores empresariales para organizar la peregrinación no solo contribuye a la preservación cultural con la visibilidad de los valores y las tradiciones locales, sino que también refleja un compromiso con el desarrollo social de la comunidad.

Para TARBAY, la Peregrinación de la Virgen del Valle representa la posibilidad de contribuir en el rescate de las tradiciones, promover el arraigo, la cultura y la esperanza de poder repetir año tras año lo que se ha convertido en una experiencia sin igual.

Fuente. Aura Marina Hernández / Blue Press Service

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MÚSICA: El 01 de septiembre_ Música de Sol y Luna en el Ccam

Bajo el título de Música de Sol y Luna, la destacada Pianista Clara Rodríguez, quien está por estos días de visita en Venezuela, ofrecerá un cautivante repertorio acompañada por sus colegas Miguel Delgado Estévez, en la guitarra; Federico Ruiz, en el acordeón; y Eduardo Ramírez, en el cuatro.

Ellos emprenderán sobre el escenario un recorrido musical emotivo en el que se incluirán composiciones de Poulenc, Debussy, Teresa Carreño, Federico Ruiz, Aldemaro Romero, Simón Diaz y muchos compositores más que han dejado su huella en la historia musical de nuestro país y del mundo. Indudablemente, Música de Sol y Luna será una cita musical para recordar.

Única función: domingo 1 de septiembre, a las 11:30 a.m.

Los boletos para los espectáculos y actividadesdel Centro Cultural de Arte Moderno-CCAM

(antes, Centro Cultural BOD)

están a la venta a través de:

www.ticketmundo.com.ve

Fuente: Annie Suarez / Gerente de Comunicaciones

Centro Cultural de Arte Moderno

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TEATRO: Monólogos de la vagina, el 31 agosto y 01 septiembre en Ccam

La obra de Eve Ensler, representada por el Grupo Actoral 80, bajo la dirección de Héctor Manrique y la producción de Carolina Rincón, regresa a la Sala de Conciertos del Centro Cultural de Arte Moderno CCAM con las magistrales interpretaciones de Valentina Quintero, Dora Mazzone y Marianella Salazar, en dos únicas funciones.

Monólogos de la vagina habla de la sexualidad femenina y de sus deseos más íntimos de una forma sutil, pero profunda y, ciertamente, transgresora e inteligente. Es una obra que hace abrir los ojos al público con respeto a la mujer y su esencia, porque habla de sus necesidades, también se refiere a aquellas féminas que sufren y de las que se divierten. En definitiva, es una pieza teatral necesaria y exitosa, que nadie puede dejar de ver.

El vestuario de este montaje es de Eva Ivanyi, la iluminación de José Jiménez y la asistencia de Dirección y Producción de Gisela Rojas.

Funciones: sábado 31 de agosto, a las 4:00 p.m.

domingo 1 de septiembre, a las 5:00 p.m.

Los boletos para los espectáculos y actividades

del Centro Cultural de Arte Moderno-CCAM

(antes, Centro Cultural BOD)

están a la venta a través de:

www.ticketmundo.com.ve

Fuente: Annie Suárez / Gerente de Comunicaciones

Centro Cultural de Arte Moderno

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AGENDA CULTURAL: Hasta el 31_ En La Poeteca

CONFERENCIA

HOMENAJE A JOSEPH CONRAD

Joseph Conrad, nacido Józef Teodor Konrad Korzeniowski, fue un escritor polaco que adoptó el inglés como lengua literaria. Conrad, cuya obra explora el honor y la valentía, la lealtad y la traición en el ser humano, fue autor de las novelas El negro del Narcissus (1987), El corazón de las tinieblas (1899), Lord Jim (1900), El agente secreto (1907) y Nostromo, entre otros títulos.

A propósito de los 100 años de la muerte de Joseph Conrad, junto a la Embajada de Polonia en Venezuela, La Poeteca ha organizado una conferencia a cargo de Ricardo Ramírez Requena, para celebrar el legado de este importante escritor, cuya obra continúa resonando como un clásico de la literatura universal.

Fecha: jueves 22 de agosto de 2024

Hora: 4:30 p.m.

Entrada libre

EXPOSICIÓN

RASTROS VIVOS

El Muro Colgante de Fundación La Poeteca presenta la exposición Rastros vivos, serie de dibujos de la artista venezolana Consuelo Méndez, residenciada en Austria y de paso por Caracas. Esta cita con el arte además ofrecerá una conversación entre la artista y la curadora Lorena González, como parte del acto de inauguración.

Esta serie recoge las huellas que cierran experiencias de una práctica sostenida de Movimiento Auténtico, disciplina fundada por la bailarina norteamericana Janet Adler (1941-2023).

Méndez, quien cuenta con una amplia trayectoria, sostiene un trabajo permanente en las Artes Plásticas —pintura, dibujo y artes gráficas—; demuestra un especial interés en la elaboración de libros objetos y obra sobre papel; y además desarrolla una práctica pedagógica que integra la terapia y las artes. La relación entre el cuerpo y la plástica se hace cada vez más relevante en su expresión personal y su pedagogía, marcando la pauta para su proceso de investigación creadora.

Asimismo, Méndez participó en una formación de Danza Movimiento Terapia bajo tutela de María Elisa Al Cheik, Entrecuerpos, (2016-2019) y pertenece al Grupo Pielforma, laboratorio de investigación cuerpo-plástica.

Lunes a Viernes

De 9:00 a.m. a 4:00 p.m.

Sábados

De 10:00 a.m. a 4:00 p.m.

Clausura: Septiembre de 2024

ACTIVIDADES ACADÉMICAS

TALLER

ESCRITURA POÉTICA PARA ADOLESCENTES

Beira Lisboa (Caracas, 1982) es poeta, docente, editora y correctora. Realizó el Diplomado en Edición de la Universidad Central de Venezuela (UCV). Participó en el taller permanente de poesía de Armando Rojas Guardia y en talleres de poesía con Juan Calzadilla, Eleonora Requena y Luis Alberto Crespo. Ganadora del I Concurso de Cuentos Cortos organizado por la Unimet y el Icrea (2009). Algunos de sus textos han sido publicados en revistas web. En 2013, publicó la plaquette de poesía Riberas de pan (El Pez Soluble). En 2020, publicó Urgente bajo el sello de Eclepsidra en la colección de Poesía Autores emergentes.

Ahora, Lisboa ofrece Hablan los árboles, un taller de escritura poética en cuatro sesiones presenciales, que impartirá a adolescentes entre 11 y 19 años, en La Poeteca. El costo es de 40 dólares. Las inscripciones están abiertas. Los interesados pueden escribir al correo cursospoeteca@gmail.com para obtener más información.

Inicio: 31 de agosto de 2024

Días: sábados

Hora: 10:00 a.m. a 12:00 a.m.

DIPLOMADO

APRECIACIÓN Y ESTUDIOS POÉTICOS

El Diplomado de Apreciación y Estudios Poéticos está dirigido a todo público interesado en la poesía para apreciarla y disfrutarla en su dimensión estética, así como para obtener mayores conocimientos históricos, críticos y teóricos de este género en el ámbito occidental, con énfasis especial en el estudio particular de las tradiciones poéticas en lengua castellana.

Será impartido en tres trimestres académicos de 12 semanas cada uno, entre septiembre de 2024 y julio de 2025, por Luis Miguel Isava, Lázaro Álvarez, Gabriela Kizer y Ricardo Ramírez Requena, quienes ofrecerán las materias: "Historización del género poético", "Poesía española", "Teoría poética", "Poesía hispanoamericana", "Ensayos en torno a lo poético" y "Caminos de la poesía".

Este diplomado, dictado en modalidad híbrida (online y presencial), cuenta con el respaldo de Latin American Literature Today (LALT), Banesco, Fundación para la Cultural Urbana (FCU) y Fundación La Poeteca.

Las inscripciones están abiertas. Los interesados pueden escribir al correo cursospoeteca@gmail.com para obtener más información.

Inscripciones: 12 de agosto al 16 de septiembre

Postulaciones: 12 de agosto al 8 de septiembre

Entrevistas: 11 al 13 de septiembre

DIPLOMADO

REFLEXIÓN Y CREACIÓN POÉTICA

El Diplomado de Reflexión y Creación Poética se propone como un espacio de intercambio y aprendizaje en torno a la poesía como hecho creativo y a la crítica como actividad indisociable de esta. La flexibilidad del diseño del programa permite la integración de componentes vinculados con la práctica de la escritura poética y otros relacionados con la adquisición de conocimientos históricos críticos y teóricos relativos a este arte verbal.

Será impartido en tres trimestres académicos de 12 semanas cada uno, entre septiembre de 2024 a julio de 2025, por Luis Miguel Isava, Lázaro Álvarez, Gabriela Kizer y Ricardo Ramírez Requena, quienes ofrecerán las materias: "Taller de poesía I, II y III"; "Historización del género poético"; "Poesía española"; "Teoría poética"; "Poesía hispanoamericana"; "Ensayos en torno a lo poético"; y "Caminos de la poesía".

Este diplomado, dictado en modalidad híbrida (online y presencial), cuenta con el respaldo de Latin American Literature Today (LALT), Banesco, Fundación para la Cultural Urbana (FCU) y Fundación La Poeteca.

Las inscripciones están abiertas. Los interesados pueden escribir al correo cursospoeteca@gmail.com para obtener más información.

Inscripciones: 12 de agosto al 16 de septiembre

Postulaciones: 12 de agosto al 8 de septiembre

Entrevistas: 11 al 13 de septiembre

TALLER

INICIACIÓN POÉTICA

Poeta, aforista, narradora y editora, Gabriela Rosas es autora de los poemarios La mudanza (1999), Agosto interminable (2008), Blandos (2013 y 2021) y Quebrantos (2015 y 2018), y de los libros de aforismos Descarrilada (2022) y Con Truman y sin ti (2022). Muestras de su trabajo poético han sido incluidas en antologías como Nubes, poesía hispanoamericana (España, 2019), y Poesía en el pecho (México, 2021), entre otras publicadas en Venezuela y otros países. También ha incursionado en la narrativa y algunos de sus textos aparecen en la Antología de cuentos postmodernistas (2014).

Ganadora del Primer Premio Nacional de Poesía para Jóvenes Juan Antonio Pérez Bonalde (1995) y de la Bienal Nacional de Literatura Lydda Franco Farías (2014) mención poesía, la autora ha sido traducida a varios idiomas.

Desde 2015, ofrece Poesía en el aula, iniciativa sin fines de lucro que busca promover la lectura de poesía en las aulas venezolanas desde temprana edad, como eje transformador en la educación. También es editora de la sección La poesía es hembra para la revista mexicana Los Enjambres.

La autora dicta para Letralia su Taller de Poesía y su Taller de Lectoescritura Poética. Además, es la responsable de la selección de textos de la sección Poesía joven de Venezuela.

Ahora, regresa a La Poeteca con su taller de Iniciación poética, en dos sesiones de tres horas cada una. Indudablemente, una oportunidad imperdible para quienes deseen acercarse a este género por primera vez. El costo es de 50 dólares.

Las inscripciones están abiertas. Los interesados pueden escribir al correo cursospoeteca@gmail.com para obtener más información.

Fechas: 7 y 14 de septiembre de 2024

Días: sábados

Hora: 1:00 p.m. a 4:00 p.m.

La Poeteca: Dirección: Av. Francisco de Miranda, Torre Mene Grande II, Piso 2.Caracas 1060, Miranda.

Fuente: Annie Suárez /  Comunicaciones

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EVENTO: El 24_ UNA MÁQUINA PARA VIVIR, viaje envolvente y sensorial al sueño utópico de Brasilia

La película de Yoni Goldstein y Meredith Zielke se presentará el sábado 24 de agosto a las 11 de la mañana en la Sala Paseo Plus 2 del Trasnocho Cultural con entrada libre. También se proyectará el corto Ritual de luz de Jisbell Contreras.

Cine Encuentros, programa de difusión y reflexión cinematográfica mensual que llevan adelante la Fundación Audiovisual Margot Benacerraf, Trasnocho Cultural e Ideas de Babel, dedica su atención este mes de agosto un interesante documental con estética de ciencia ficción realizado por los cineastas y artistas visuales norteamericanos Yoni Goldstein y Meredith Zielke que además de estar sustentado en una profunda investigación explora las contradicciones de la capital de Brasil.

Una máquina para vivir nos propone un fascinante recorrido visual, místico y realista, a través de Brasilia, una ciudad construida desde cero en una despojada meseta del centro occidente del país, cuyo diseño estuvo a cargo del reconocido arquitecto Oscar Niemeyer. Bautizada con el nombre de un asteroide, desde su inauguración en 1960 asombró al mundo y fue considerada una obra maestra del Modernismo, con sus edificios gubernamentales de formas geométricas a escala monumental para la glorificación del Estado, donde la vivienda, el trabajo, la recreación, el tráfico y la administración pública estaban segregados espacialmente. Una metrópolis futurista de la era espacial diseñada a partir de la utopía de abolir las clases sociales.

Sin embargo, fue también objeto de duras críticas al ser considerada una ciudad “artificial”, “sin alma”, diseñada para recorrerla principalmente en automóvil, con un paisaje monótono, donde la vida diaria- a diferencia de Río o Sao Paulo- era insulsa, repetitiva y austera. “Brasilia no nació, fue proyectada”, es una frase recurrente en el film.

La película refleja esas contradicciones y mucho más, porque a la vez que sobrevuela la ciudad hiperdiseñada racionalmente y el sueño utópico de Niemeyer incrustado en las estructuras de poder, también indaga y extiende su radio de interés a la periferia de la ciudad donde la masonería, muchos grupos esotéricos, nuevas religiones, movimientos trascendentales y un paisaje floreciente de cultos ovni hacen vida desde finales de los años 50.

Goldstein y Zielke ponen a dialogar ambos universos a través de múltiples encuentros, paisajes y textos -de Clarice Lispector, entre otros-, creando un relato fantasmagórico, a medio camino entre la realidad y la ficción, con un alto vuelo estético que mezcla tecnologías cinematográficas antiguas y nuevas.

Concebida como "un poema en video a la imaginación utópica”, envolvente y sensorial, Una máquina para vivir no pretende criticar los proyectos utópicos del pasado sino reconocer la falta de proyectos utópicos en el presente.

Previamente a la proyección de la película en este Cine Encuentro Fundación Audiovisual Margot Benacerraf presentaremos el cortometraje Ritual de Luz de Jisbell Contreras, Licenciada en Artes, mención cine, por la UCV. Para el foro contaremos con la participación de Javier Caricatto, Decano de la FAU-UCV, Alexandra Cariani, periodista y directora de la Fundación Audiovisual Margot Benacerraf, y del crítico Alfonso Molina. La moderación estará a cargo de Mafer Mujica Ricardo.

La cita es el sábado 24 de agosto en la Sala Paseo Plus 2 del Trasnocho Cultural, a las 11 de la mañana. La entrada es libre pero los boletos deben retirarse por taquilla a partir de las 10 de la mañana.

Fuente: Rafael Barazarte Director de Comunicaciones Trasnocho Cultural

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FORMACIÒN: Taller de Iluminación Escénica se impartirá en el Centro Cultural Chacao como parte de su oferta académica

Dictado por Gerónimo Reyes, se realizará los lunes, del 19 de agosto hasta el 16 de septiembre, entre las 09:00 a.m. y la 12:00 m., y tiene un valor de $30, que se pueden cancelar a través de liveri.com.ve o en las taquillas del teatro.

El taller busca estudiar la iluminación aplicada a cualquier manifestación escénica. Se aplicará como medio para que el estudiante pueda utilizar esta herramienta adecuadamente en sus propósitos. Está orientado a la formación y capacitación de montaje para un diseño de Iluminación. Al finalizar el taller, el estudiante manejará los términos apropiados y relacionados con las necesidades de Iluminación de las distintas actividades de las Artes Escénicas en general (danza, ballet, conciertos, musicales, ópera, teatro, etc.)

Gerónimo Reyes aclaró que "La intención es que se pueda generar un discurso lumínico que acompañe y respalde las acciones escénicas. El creador con conocimientos de lo técnico puede lograr trabajar con la cantidad de equipos disponibles en cada sala. Estos procesos formativos, dan espacio a las generaciones de relevo, incrementan la calidad en nuestras obras, llevando así la profesionalización a un nivel mucho mayor ".

En este taller se profundizará en temas y conceptos tales como la Función expresiva de la Iluminación, Equipos y características, Técnicas de montaje, Dramaturgia de la luz, Teoría del color, entre otros…

Fuente:

Acela Santamaría H.

Directora de Comunicaciones

Fundación Centro Cultural Chacao

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