lunes, 15 de septiembre de 2014

TEATRO: Asia y el lejano Oriente regresa a escena en forma de un moderno e irreverente musical


TEATRO:

Agradecimiento. Presscom Medios
Foto. Cortesía

Esta vanguardista obra, que ha marcado época en la historia del teatro venezolano por su aguda combinación de crítica social con matices de absurdo, llega este 26 de septiembre al Teatro Trasnocho en versión y dirección de Javier Vidal para dar vida a una trama muy vigente y actual, a través de un elenco de 10 extraordinarios actores-cantantes


Image Producciones, empresa que en los últimos dos años ha llevado a la escena piezas emblemáticas del teatro, anuncia el estreno de de Asia y el lejano Oriente, de Isaac Chocrón, una de las más importantes obras dramaturgicas venezolanas. 

A partir del 26 de septiembre, en el Teatro Trasnocho, el público podrá disfrutar, en formato musical, de esta pieza de enorme vigencia que, en versión y dirección de Javier Vidal, muestra la manera en que los ciudadanos de una nación, agobiados por las adversidades que viven, buscan vender su país a un consorcio extranjero, buscando resolver, así, las angustias que parecen acecharlos.

La idea de convertirla el texto en un musical nace de una decisión del equipo de producción, que consideró que seria una manera innovadora de recrear los parlamentos, con una nueva banda sonora, que es una paseo por diversos géneros musicales que permitirán a la audiencia vivir una experiencia sensorial diferente, sin perder la esencia del original.

País Chocrón

"Queda la ilusa esperanza de que a través de las obras de uno, si no en estos momentos, más adelante, algo se dirá…", manifestó Isaac Chocrón (Maracay, 25 de septiembre de 1930–Caracas, 6 de noviembre de 2011) en una entrevista.

Dramaturgo, traductor, ensayista, narrador y gerente cultural, y profesor universitario, entre otras facetas, Chocrón es uno de los intelectuales más importantes del siglo XX venezolano y personaje clave en la historia de las artes escénicas del país. 

Asia y el Lejano Oriente, ejemplo claro de esa línea y una de sus obras más representadas en el mundo, se estrena el 12 de marzo de 1966 en el Teatro Municipal de Valencia, convirtiéndose de inmediato en un gran suceso. Román Chalbaud la digirió, teniendo como asistente a Levy Rosell y las actuaciones de Conchita Obach, Luis Abreu, América Alonso y Asdrúbal Meléndez, entre otros.

Pieza esencial de su obra, en 1985 Chocrón abre la Compañía Nacional de Teatro (CNT) con el remontaje de esta pieza, siendo de nuevo dirigida por Chalbaud y contando en el elenco de primeros actores.

En la versión 2014, cuyo estreno coincide con la fecha de nacimiento del autor, dieciséis temas musicales de creación original de los maestros Federico Ruiz y Santos Palazzi, sirven de base para el desarrollo de una trama que reúne un elenco de grandes talentos como Julie Restifo, Gonzalo Velutini, Gladys Seco, Oswaldo Maccio, Gerardo Soto, Natalia Román, Fernando Azpúrua, Fabiola Arace, Marla Flores y Jan Vidal.

Esta impactante producción, con el sello de calidad de Image Producciones, cuyos montajes Oto el Pirata, El Coronel No Tiene Quien Le Escriba, Rondó Adafina, Travesía, y La Máxima Felicidad han sido aplaudidas por más de 24 mil espectadores; cuenta además con la coreografía de Luz Urdaneta, la producción artística de Maria Eugenia Romero y la producción general de Carlos Scoffio y Marbella Molina.

Asia y el Lejano Oriente estará en el Teatro Trasnocho, ubicado en el Centro Comercial Paseo Las Mercedes, desde el 26 de septiembre, los viernes a las 09:00 PM y los sábados y domingos a las 08:00 PM. Entradas a la venta en la taquilla del teatro y a través de Ticketmundo.com.

Twitter e Instagram: @ImageProduccion 

Facebook: facebook.com/imageclass 






ARTE / ART: Oswaldo Vigas viajará por América

Oswaldo Vigas 2006

ARTE / ART:

Agradecimiento. Lic Alejandro Celedón Mendoza
Fotos. Cortesía

El 9 de octubre de 2014 llegará a Perú la exposición antológica “Oswaldo Vigas 1943-2013”, una selección de las obras más destacadas del artista venezolano que recorrerá el continente americano pasando por Lima, Santiago de Chile, Bogotá, Buenos Aires, Sao Paulo, Río de Janeiro, Ciudad de Panamá, México DF y algunas ciudades de Estados Unidos


(Venezuela). “Oswaldo Vigas 1943-2013”, una muestra compuesta por 70 pinturas y 6 esculturas que, bajo la curaduría de Bélgica Rodríguez, representa una importante selección del trabajo del Maestro desde sus inicios hasta el 2013, será exhibida en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de Lima para luego iniciar un recorrido por otras ciudades del continente americano, incluidas varias de Estados Unidos. 


Pareja sentimental 2012 oleo sobre tela 100 x 80 cm 


La obra de Vigas se distingue, a lo largo de su desarrollo, por su profundo sentido de pertenencia al continente americano. Ello se expresa mediante imágenes de carácter cosmogónico que remiten tanto a la naturaleza (elementos minerales, vegetales y animales) como a la figura femenina, que vincula míticamente a la tierra y al origen de la vida. Ello se manifiesta mediante un estilo fuertemente expresivo tanto en su breve obra constructiva, la abstracción informal y, por supuesto, en toda su extensa obra figurativa. 

Vigas es uno de los artistas plásticos venezolanos más reconocidos en su país y en el exterior. Considerado pionero del arte latinoamericano junto a artistas como Szyszlo, Lam, Matta, Tamayo, o Guayasamín, su obra, realizada entre Francia y Venezuela, es una síntesis original entre las raíces culturales de Latinoamérica y las corrientes plásticas más actuales de la modernidad.





TEATRO: Con la obra “El Juego”, de Mariela Romero, se homenajeará la vida y obra del actor Gustavo Rodríguez



TEATRO: 

Agradecimiento. Lic Alejandro Celedón Mendoza
Fotos. Cortesía

(Venezuela) Desde el 6 de septiembre y hasta el 5 de octubre en el Ateneo de Caracas, se rendirá tributo a la vida y obra del gran actor venezolano Gustavo Rodríguez, emprendiendo la realización de un sentido homenaje en su honor con la producción “El Juego” de Mariela Romero; pieza que quedó en espera pues, dirigirla, sería la próxima empresa del fallecido y extrañado actor. 

En “El Juego” el espectador de adentrará en el mundo de dos niñas, a punto de indigencia, inmersas en un presente lleno de sadismo y horror. Sumidas en una vida miserable donde el hambre, el trabajo forzoso y el maltrato son su día a día. Presas en un cuarto oscuro y sucio son víctimas de sus propios juegos con los que, a su vez, merman su sombría situación. Hasta ahora, han logrado sobrevivir mediante pactos “infantiles” pero la angustia, ante la aparición del hombre violento que las mantiene encerradas allí, es el desencadenante de un final incierto y aterrador. 




Gustavo Rodríguez se entregó a su público con la misma naturalidad con la que las toninas juguetean en el Río Orinoco, por eso, G3 Producciones cree conveniente y hasta catártico, devolverle un poco de amor a ese ser humano que dio todo en las tablas, culminando lo que él, lamentablemente, no pudo. Además, el actor será recordado con una exposición fotográfica que traerá a la memoria algunos de los magníficos personajes que encarnó desde la infancia hasta la madurez. Así como también, algunas piezas del vestuario que usó más recientemente y que, con tanto atino y dedicación escogió para sus interpretaciones.

Este montaje, dirigido por Armando Gota, es minimalista. El carácter sencillo y limpio de la puesta en escena brinda mayor profundidad a la dirección actoral, en el cual se logra destacar el brillo, la presencia y el talento de las actrices. 




Grecia Augusta Rodríguez (hija del fallecido actor) y Lynnette Reyes, tienen el trabajo de encarnar a los personajes de esta obra, producida por Giuliana A. Rodríguez R.

Las funciones de “El Juego” comienzan este sábado 6 de septiembre y se extenderán hasta el domingo 5 de octubre, los sábados a las 7:00pm y domingos a las 6:00pm. El valor de la entrada es de 200Bs y podrán adquirirse a través de www.solotickets.com o en las taquillas del Ateneo de Caracas.







LANZAMIENTO: En Ecuador, Perú y Venezuela… SE LANZA AL MERCADO LA PRIMERA PRODUCCIÓN DE SONORICA


LANZAMIENTO:

Agradecimiento Lic Lleralba González Rojas
Prensa Agrupación Sonorica
Lic María Margarita Espaces  @MariaMargaritaE
Fotos. Cortesía

Directo del estado Zulia provienen estos muchachos de Sonorica. Una agrupación talentosa y que con un género irreverentemente romántico, nos regalarán letras llenas de sentimientos y realidad. De este CD se desprende el primer promocional “Obsesión”




Luego de mucho esfuerzo y de haber pasado varios obstáculos, pero sin perder la fe y la constancia, sale al ruedo la agrupación Sonorica. Tres muchachos talentosos, como suelen ser los zulianos, Freddy, Sthela y Chato saltan al mercado de la música lleno de ilusiones por ser los mejores y dar a conocer su manera de hacer buena música. “Desde que era un niño tuve la visión de tener una banda, de hacer buena música y compartirla con el mundo y en esa búsqueda de concretar mi objetivo conocí a Chato, quien sin pensarlo se quiso unir al plan porque tenía la misma visión que yo”, afirmó Freddy. Intervino Chato: “Es cierto, vivíamos para la música y teníamos aspiraciones de hacer un proyecto serio, pero nos faltaba una cantante y és en ese momento, donde nos presentan a Sthela y nos convertimos en un trio musical”. Sthela: “así es como nace Sonorica, tres amantes de la música que se unieron y congeniaron de manera increíble. Tenemos una conexión tanto musicalmente como personal, somos grandes amigos y nos divierte lo que hacemos”.

¿De dónde vino el nombre SONORICA?

Sthela: “El nombre de Sonorica surgió de un experimento”.

Chato: “Estábamos mezclando palabras para hacer un nombre compuesto y de pronto se nos ocurrió unir sonido con lirica”.

Freddy: “Exactamente y así milagrosamente quedo el nombre de Sonorica”.

¿Qué nos trae Sonorica para el 2014 a nivel musical?

Sthela: “Mucha irreverencia, sonidos diferentes y arreglos únicos nutridos con la delicadeza de la electrónica. Siempre he dicho que Sonorica es una gran mezcla de las influencias musicales de los tres y es lo que hace mágica a nuestra música. Tenemos temas más inclinados al poprock y otros dentro del terreno electropop con el fin de gritarle al mundo que somos lo que queremos ser. Que cantamos lo que nos gusta y que estamos muy emocionados por llevar nuestra música a millones de oídos”.

Freddy: “Sonorica es una propuesta fresca, con amplitud para atrapar el gusto de miles de personas de todas las edades, nuestras canciones llevan un contexto entendible y directo, con armonías vibrantes”.

Chato: “El concepto musical de la banda está pensado con el corazón, está lleno de lluvias de ideas y mucha rareza”.

Sonorica nos trae como primer promocional “Obsesión” con una letra intensa pero con un sonido envolvente. Afirma Freddy: “nuestro primer single Obsesión, es la canción más poderosa hablando en términos musicales puesto a que su sonido es muy envolvente”. Sthela: “Es una canción que habla de fijaciones amorosas un tanto desesperadas, es una temática común en las personas obsesionadas con otras y aun cuando la mayoría de la gente pasa por esta etapa, jamás se atreven a aceptar su obsesión, pero nuestra canción es un himno perfecto para desahogarse.” Chato: “Es un tema con carácter y rudeza que va más allá de contar una historia de amor, transmite realmente el sentimiento y muchísimas personas pueden sentirse identificadas con la canción”.

Sonorica nace de vivencias personales y se refleja en cada pieza de la producción, inclinados éstos al poprock y otros dentro del terreno electropop. “Absolutamente, todas las canciones de Sonorica provienen de mis vivencias personales. Creo que es gratificante para una persona, callada como yo, poder expresar todo lo que piensa y siente por medio de una canción y es mucho más alentador cuando la gente que escucha las letras de Sonorica sienten que su historia está siendo contada. En ese momento se dan cuenta de que no están solos, a eso yo lo llamo sentirse identificado con una canción”, recalcó con énfasis la cantante Sthela. Chato: “Es muy curioso cuando la gente nos dice que sienten que Sonorica les ha dedicado una canción, es la ventaja de hacer nuestro trabajo de manera sincera y humana, logramos que los sentimientos de las personas sean atraídos”. Freddy: “En nuestro repertorio de canciones hay una balada que ha hecho llorar a más de una chica y es sumamente extraño pero a la vez conmovedor crear esa reacción sentimental con nuestras letras”.

¿Nuevo disco? Conceptualícenlo

Freddy: “Por ahora nuestra primera producción tiene mucho más que mostrar”.

Sthela: “si, y aunque tenemos innumerables canciones como para un segundo disco, aun no podemos anunciarlo, nos gusta que todo sea sorpresivo”.

Chato: “Estoy completamente seguro que nuestra primera producción tiene muchísimas sorpresas”.

El video de su primer promocional “Obsesión” se realizó en Maracaibo, Venezuela. El mismo fue dirigido por Carlos Quintero, quien es el Productor Musical de Sonorica durando 3 días el rodaje. “Trabajamos con muchas ganas, recuerdo que estábamos muy emocionados, nos divertimos mucho grabándolo”, dijo Freddy y acotó Sthela: “Es un video lleno de fantasía, cambios y colores”, Chato: “Muy pronto haremos el lanzamiento oficial del video”.

Cuéntennos acerca de esta fusión ¿influencias de rock con electrónica?

Chato: “Esa fusión proviene de nuestros gustos, en lo personal soy amante de la música clásica y del rock de los 90, Freddy siempre fue fanático del Rock and Roll y del metal alternativo y Sthela tiene influencias más europeas como la música electrónica y cierto tipo de rock mucho más anglo. 

Sthela: “era un show cada vez que yo llegaba con una canción el día de composición, todos queríamos dejar una pizca de lo que a cada uno le gustaba, aunque cuando Carlos Quintero comenzó a producir las canciones, todo fue engranando a la perfección”.

Freddy: “si, al producir los temas se definió el estilo y los tres quedamos conformes, por eso nuestras canciones tienen una mezcla tan marcada”.

¿Qué opinan sobre la venta de música por internet? ¿El futuro de las ventas de vinilos y CD´s, la música digital llegará a reemplazar por completo estos formatos?

Sthela: “Todo es relativo, a medida que la tecnología va evolucionando, la música evoluciona también, hace 15 años todavía se veían los casettes incluso, yo los llegué a usar; digamos que el fenómeno del internet ha cambiado las circunstancias de muchas cosas, no solamente a nivel musical. Yo creo que debemos estar abiertos a los cambios porque todo cambio es bueno y la tecnología facilita nuestras vidas, así que creo que el lanzar un Cd es tradicional pero representativo y las ventas por descargas en internet es un plus que tenemos los artistas en la actualidad, es positivo.

Freddy: “Todo debe ser bien recibido si trae posibilidades, la música digital es práctica, que es lo que buscamos hoy día el facilitar las cosas, aparte de viral, lo cual es excelente para los artistas. El internet simplifica muchos procesos de mercado y tiene un efecto masificador increíble”.

Chato: “La globalización ha sido uno de los mejores procesos por los que la música ha pasado, lo que hoy publicamos en nuestro país mañana está en otro de manera fugaz y claramente eso es un gran beneficio para los artistas, la velocidad con la que se mueve la información en las redes es asombrosa. No estoy seguro de que tan rápido los discos vayan a desaparecer del mercado, solo sé que si es para mejorar bienvenido sea.

¿Qué le aconsejarían a alguien que quiera comenzar en esto? ¿Ustedes tienen influencias de quien o quienes?

Freddy: “yo no tuve influencias familiares para comenzar mi carrera musical aunque mi abuelo siempre creyó en mí, yo sentí desde muy joven que ser músico era parte de mi destino y así como tracé mi meta la estoy logrando. Las cosas no siempre son fáciles, pero no imposibles y sé que hay muchos artistas ocultos que temen arriesgarse a hacer lo que les gusta por el simple hecho de que no los apoyan en su familia”.

Sthela: “siempre fui comprendida en términos artísticos por mi familia, probablemente eso corresponde a que crecí en un núcleo musical y casi nunca tuve miedo de exponer mi talento ante la gente, aunque siempre hay etapas duras donde sientes desorientación por el minúsculo apoyo que los músicos tienen, pero es parte de fortalecer las ganas de seguir persiguiendo tu sueño.

Chato: En Venezuela hay muchísimo talento musical que se está desperdiciando por miedos e inseguridades, los músicos que quieren establecer como meta un proyecto serio, deben trabajar todos los días para lograrlo, tienen que pensar más allá de lo que creen que pueden lograr, porque pensar en grande los hará exitosos. Mi consejo es que no dejen que nadie opaque sus ganas de ser lo que sueñan, porque sino vivirán en una gran frustración”.

Si tuvieran que escribir una canción que describiera la situación del país ¿cómo la llamarían y qué género sería? ¿Alguna estrofa que nos quieran adelantar?

Sthela: “No acostumbro a componer ese tipo de canciones pero probablemente mi canción referente a la situación del país se llamaría “No más división” y la catalogaría en un género pop. La canción podría ser”: 

“De donde provienes tú, vengo yo
Tu historia, tu raza y costumbres hacen nuestra unión 
Somos hermanos sin compartir un apellido
No me parece justo que seamos enemigos
De donde provienes tú, vengo yo
Los miedos, las dudas las vivimos los dos
Propongo no más división” 

Freddy y Chato: “Bueno, la verdad es que ni chato ni yo somos especialistas componiendo canciones, pero nos identificamos con la estrofa que Sthela acaba de inventar”.

Para finalizar los chicos de Sonorica nos dicen que buscan ellos transmitir en su música:

Sthela: “Expresar nuestras emociones, gritarle al mundo lo que realmente somos, transmitir fuerza y nuestras energías, porque en nuestro mundo llamado Sonorica somos libres de ser excéntricos”.

Freddy: “Somos voceros de nuestras propias convicciones y eso es lo que queremos expresar con nuestra música”.

Chato: “es así, Sonorica no es más que la exposición de las ideas de tres personas”.

Aquí les dejamos las redes sociales de Sonorica donde pueden obtener información del grupo. 


Facebook, Twiter e Instagram: @sonorica

Youtube: sonoricaband

Redes personales:

Sthela: @sthelastelar (en todas las redes sociales)

Freddy: Facebook: Freddy Perozo, Twiter: @freddysonorica e Instagram: @freddy_sonorica 

Chato: Facebook: Chato Cavero, Twiter @chatosonorica e Instagram: @chatocavero


BIOGRAFÍAS

Sthela: Esther Medina (Sthela Stelar) nace el 26 de Diciembre de 1989 en Maracaibo Edo. Zulia, en una familia llena de músicos y artistas plásticos, su madre Xiomara Quiroz y su padre Nelson Medina son figuras públicas de la música folklórica de su región de origen, al igual que la mayoría de su familia. A sus 24 años es cantautora de los temas de la agrupación Sonorica. Estudió Publicidad y Relaciones públicas, es dibujante, ejecuta varios instrumentos musicales como el bajo, teclado, guitarra y batería. Su comida favorita es la pizza, le encanta la moda, la producción musical y audiovisual, el chocolate, las películas de terror, los animales sobre todo los gatos y ver caricaturas. 

Freddy: Freddy Perozo nace el 14 de Enero de 1976 en Maracaibo Edo Zulia, su descendencia peruana proviene de su madre Sonia Durand quien nació en ese país. Desde niño tuvo grandes aspiraciones tanto en los negocios como en la música, a los 17 años tuvo su primera empresa, una tienda de instrumentos musicales que posteriormente se convirtió en su academia, en la que muchos artistas autóctonos se formaron. A sus 38 años es el Baterista e inversionista de la banda Sonorica, estudió arquitectura; carrera que ejerce en su propia agencia, su comida favorita es la pasta, es amante de los animales en especial los gatos y le gustan las películas y las series de acción. 

Chato: Jan Carlo Cavero (Chato) nace el 26 de Enero de 1979 en Valencia Edo. Carabobo, aunque no tuvo mucho tiempo en Venezuela ya que sus padres eran peruanos y con tan solo a los 2 años de edad partió a Perú donde inicia sus estudios musicales en la cátedra de guitarra clásica, destacándose como uno de los mejores alumnos. A los 16 años regresa a Venezuela donde perfecciona sus habilidades musicales. A sus 35 años de edad es el Guitarrista de la banda Sonorica, Estudió Ingeniería en Petróleo, su comida favorita es el cebiche, disfruta enseñando a los niños clases de guitara y es excelente matemático.










CONCIERTO: El Trío Aldemaro Romero lleva la Onda Nueva al BOD Centro Cultural "Sábado 20 de septiembre, 6:00 PM"

Trío Aldemaro


CONCIERTO:

Agradecimiento. Lic Yubirí Arraiz
Musical Ars
Fotos. Cortesía

Integrada por Pedrito López, Gustavo Carucí y Miguel De Vincenzo, esta exitosa agrupación que tuvo un memorable debut el año pasado a sala llena, celebra la obra del Maestro de la Onda Nueva antes de emprender una gira internacional que los llevará a Estados Unidos y diversas ciudades de Japón


(Venezuela) El TRíO ALDEMARO ROMERO, fundado en 2013 para recordar la vigencia y riqueza de la música del maestro de la Onda Nueva, regresa a la sala de conciertos del BOD-Centro Cultural , donde hace un año hicieron su debut a sala llena, para despedirse del público caraqueño antes de emprender su primera gira internacional, que los lllevará a Miami y varias ciudades de Japón, país donde también tendrán la oportunidad de presentarse en el legendario Blue Note de Tokio, el club de Jazz más importante de Asia.

El próximo sábado 20 de septiembre, a las 600 PM., la agrupación integrada por tres músicos de reconocida trayectoria como Pedrito López, en el piano, Gustavo Carucí, en el bajo, y Miguel De Vincenzo, en la batería, presentará un tributo a la obra musical popular de Aldemaro Romero, especialmente del período de la ONDA NUEVA. Dicho sea de paso, este concierto coincide con la conmemoración del fallecimiento del Maestro Romero, ocurrido el 15 de septiembre de 2007.


Carmela

El TRíO ALDEMARO ROMERO es la única agrupación que se dedica de manera exclusiva a interpretar la extraordinaria obra de este genio de la música, manteniendo el formato de “trío de jazz” que utilizó el Maestro Aldemaro, y vienen cosechando merecidos éxitos desde su primer concierto efectuado en este mismo escenario el año pasado.

La idea de crear el TRÍO surgió de Carucí, quién como bajista de excelencia acompañó a Romero en muchas oportunidades, y fue él quien convocó a López a participar en este nuevo grupo. Este respetado pianista, quién a su vez tuvo el mérito de acompañar al Maestro por casi 20 años, posee un profundo conocimiento de su repertorio. Ambos coincidieron en seleccionar como baterista a un excelente músico, De Vincenzo, quien es un gran estudioso e intérprete del género de la Onda Nueva.


Eddy Marcano

Para este concierto antológico, el TRíO ALDEMARO ROMERO contará como invitados con el reconocido violinista Eddy Marcano, quién con su especial estilo interpretativo deleitará a la audiencia, y con Ana Carmela Ramírez, una de las voces más impactantes de la nueva generación de cantantes del país, quien con su especial musicalidad destacará la belleza lírica de las composiciones de Romero. Esta talentosa joven acompañará a la agrupación en su fira por tierras niponas. 

Genio musical

Figura relevante de una generación que conmovió los cimientos del arte en Venezuela, el legado de Aldemaro Romero se mantiene vigente en sus inolvidables discos orquestales de música venezolana y en el repertorio de sus orquestas de baile. También sigue vivo en esa extraordinaria fusión de géneros que es su Onda Nueva, con la que en los incipientes años 70 sacudió el ambiente musical venezolano, con tres ediciones consecutivas de un Festival, en el un significativo grupo de artistas de todo el mundo vino a Caracas, para interpretar obras sobre el esquema rítmico-armónico propuesto por el músico nacido en Valencia, estado Carabobo.

Las entradas para esta presentación especial del TRÍO ALDEMARO ROMERO y sus invitados EDDY MARCANO y ANA CARMELA RAMÍREZ, tienen un costo de Bs. 450 y están a la venta en taquillas del BOD- Centro Cultural, en Las Castellana y a través de: www.ticketmundo.com. 

Mayor información en www.corpbancacentrocultural.com, teléfonos: 0212-206 11 49 y 206 29 73 o por el Twitter @cculturalbodcb

TRÍO ALDEMARO ROMERO

INTEGRANTES

GUSTAVO CARUCÍ: Versátil músico barquisimetano, con una reconocida trayectoria como bajista, guitarrista, arreglista y productor musical. Tocó como bajista con el Maestro ALDEMARO ROMERO, y ha acompañado y/o dirigido musicalmente a artistas de la talla de María Teresa Chacín, Luz Marina, Biella Da Costa, Yordano, Juan Vicente Torrealba, Esperanza Márquez, Ofelia del Rosal, Ilan Chester, Soledad Bravo, Cheo Hurtado, El Goyo Reyna, Huáscar Barradas, El Trabuco Venezolano, Víctor Cuica, Alfredo Naranjo, entre mucísimos otros. Ha acompañado a aclamados artistas internacionales, entre ellos: María Martha Serra Lima, Chucho Avellanet, Cheo Feliciano, Charlie Sepúlveda, Danny Rivera, Dave Valentin, Nestor Torres, Roberto Perera, Dave Samuels, Joel Rosemblatt, Tata Güines, Giovanni Hidalgo, entre otros. En el campo de las producciones musicales, Gustavo ha desarrollado una extensa obra que le acredita como uno de los productores musicales venezolanos con mayor experiencia en este campo. Ha sido nominado 2 veces al premio "Mejor Arreglista del Año", reconocimiento que otorga la Casa del Artista. Gustavo Carucí produjo para Ilan Chester el CD “Lara” perteneciente a la colección de seis CD’s “Tesoros de la música venezolana” el cual fue galardonado con el Grammy Latino 2010. Actualmente colabora junto al violinista Eddy Marcano como director musical de su cuarteto, con quien ha realizado un sin número de conciertos tanto en Venezuela como en el exterior, presentándose en salas de altísimo renombre, como el prestigioso Carnegie Hall de New York.

PEDRITO LOPEZ: Es uno de los músicos venezolanos más completos y respetados de su generación. Es un versátil Pianista y Tecladista, Director Musical, Orquestador Sinfónico y Popular, Compositor, Productor Discográfico y Productor de Espectáculos. Tocó como pianista acompañante del Maestro ALDEMARO ROMERO por casi 20 años. Ha sido pianista acompañante y/o director musical de artistas de la talla de MIRLA CASTELLANOS, SOLEDAD BRAVO, FLORIA MARQUEZ, GUILLERMO DAVILA, LUCHO GATICA, OLGA GUILLOT, CHUCHO AVELLANET, DANNY RIVERA, CHEO FELICIANO, CHEO HURTADO, ESTELITA DEL LLANO, MIRTHA PEREZ, MARÍA RIVAS, MARÍA TERESA CHACIN, HECTOR CABRERA, JORGE RIGÓ, ANTONIETTA, ALFREDO SADEL y LOS PANCHOS, entre muchos otros. Ha participado en más de 400 diferentes sesiones de grabación (para discos y comerciales), y como productor discográfico tiene más de 30 discos de diferentes artistas en su haber. Es un pianista de jazz reconocido internacionalmente, habiendo tocado con grandes figuras tales como DIZZY GILLESPIE, PAQUITO D’RIVERA (con quien grabó en N.Y.), ARTURO SANDOVAL, RANDY BRECKER, NESTOR TORRES, STANLEY TURRENTINE, CLAUDIO RODITI entre muchos otros. Es orquestador sinfónico profesional con 18 años de experiencia en más de 400 diferentes orquestaciones, siendo comisionado por la mayoría de las orquestas sinfónicas del país para la elaboración de arreglos especiales. Ha sido Director invitado en más de 60 diferentes conciertos con orquestas sinfónicas del país, incluyendo la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

MIGUEL DE VINCENZO: Es un excelente baterista nacido en Caracas, con una extensa carrera musical. Hizo sus estudios con excelentes profesores como José Antonio Matos, Orlando Poleo, Gustavo Calles, y en el Conservatorio Lino Gallardo. Simultaneamente a sus estudios musicales, Miguel de Vincenzo se graduó como Arquitecto en la Universidad Simón Bolívar. Ha sido baterista con agrupaciones e intérpretes importantes tales como CAÑÓN CONTIGO, JUNIOR ROMERO, VÍCTOR CUICA, BIELLA DA COSTA, ALFREDO NARANJO, PRISCA DÁVILA, JORGE SPITIERI, JULIO MENDOZA, LA BANDA CASABLANCA, ANTONIO MAZZEI, DOUGLAS MENDEZ, DIVEANA, LUCA VICENZETTI, ALBERTO LAZO, OFELIA DEL ROSAL entre otros. Además de ser actualmente un baterista muy solicitado para grabaciones y presentaciones en vivo, Miguel De Vincenzo es también un reconocido docente de batería y percusión. 






viernes, 12 de septiembre de 2014

TV SATELITAL: No se pierda los tras de cámaras del filme "Bobby Z" protagonizado por el desaparecido Paul Walker sólo MGM



TV SATELITAL:

Agradecimiento: Lic Nelson Pérez V.
Avant Garde RP @avantgarde-rp
Foto. Cortesía

(Venezuela) Todos los lunes, los secretos mejor guardados del cine son relevados en MGM MÁS. Descubriremos el cómo se gestan las grandes producciones de Hollywood, los divertidos errores de grabación, entrevistas y mucho más.

Lunes 15 de Septiembre: BOBBY Z

THE DEATH AND LIFE OF BOBBY Z – USA, 2007. Director: John Herzfeld. Con: Paul Walker, Laurence Fishburne. Género: Acción.

Tim Kearney (Paul Walker) es un ex marine encarcelado, quien es puesto en libertad por el agente de la DEA Tad Gruzsa (Laurence Fishburne), a cambio de hacerse pasar por el capo de la droga Bobby Z; pero las cosas no salieron cómo las planearon y Kearney tiene que huir con el hijo de 12 años de Bobby Z.

Venezuela 08:30 pm




Acerca de MGM 

El canal MGM ofrece una variada programación presentando un género distinto cada noche de la semana a través de sus bloques temáticos.Desde películas actuales de gran éxito taquillero, protagonizadas por estrellas de Hollywood y de Latinoamérica, títulos premiados incluyendo ganadores del Oscar ®, hasta reality shows y especiales exclusivos de los premios más importantes del cine, televisión, música al igual que conciertos del rock y pop con los artistas y bandas internacionales más reconocidas del momento de MGM

Sitio: www.mgmla.com

Facebook: canalmgmla

Twitter:@Canal_MGM

Acerca de AMC Networks International Latin America 

Somos una unidad de negocios de AMC Networks, empresa líder en producción y distribución de canales de televisión temáticos distribuidos a más de 390 millones de hogares en 138 países que abarcan una amplia gama de géneros, incluyendo películas, estilo de vida, entretenimiento, deportes, niños y documentales.

Nos dedicamos a la producción y distribución de canales de televisión temáticos para América Latina y el Caribe, países de habla portuguesa en África, Portugal y en los territorios del mercado hispano de Estados Unidos, totalizando 26 países. La cartera incluye 12 canales divididos en tres géneros populares: películas - MGM, MGM HD, Film&Arts, Europa Europa, Canal (á); mujeres y estilo de vida – elgourmet, Casa Club TV, Cosmopolitan TV y Ella; y hombres- Reality TV, AM Sports y El Garage TV. Para mayor información, visite nuestro sitio web www.amcnetworkslatam.com













TV SATELITAL: El espacio "Ladies night" presenta este viernes el filme "Búsqueda desesperada" sólo por el canal MGM



TV SATELITAL:

Agradecimiento: Lic Nelson Pérez V.
Avant Garde RP @avantgarde-rp
Foto. Cortesía

(Venezuela) Viernes 12 de Septiembre: BÚSQUEDA DESESPERADA

SPARTAN – USA, 2004. Dirección: David Mamet (nominado al Oscar®) Con: Val Kilmer, Derek Luke , Kirsten Bell, William H. Macy. Género: Acción.

Robert Scott (Val Kilmer) es un marine que trabaja en las fuerzas especiales secretas. Es un hombre endurecido por los años de servicio y altamente respetado por sus compañeros y superiores en el mundo del espionaje. Cuando es reclutado para buscar a Laura Newton (Kristen Bell), la hija universitaria del Presidente, le asignan como compañero al novato Curtis (Derek Luke), que se convierte en su protegido. Ambos comienzan la investigación ayudados por un equipo especial asignado por el presidente, pero poco a poco descubrirán que lo que al principio parecía una sencilla misión de búsqueda y rescate se ve complicado por las ambiciones políticas de algunos altos funcionarios.

Venezuela 10:30 pm

Acerca de MGM 

El canal MGM ofrece una variada programación presentando un género distinto cada noche de la semana a través de sus bloques temáticos.Desde películas actuales de gran éxito taquillero, protagonizadas por estrellas de Hollywood y de Latinoamérica, títulos premiados incluyendo ganadores del Oscar ®, hasta reality shows y especiales exclusivos de los premios más importantes del cine, televisión, música al igual que conciertos del rock y pop con los artistas y bandas internacionales más reconocidas del momento de MGM

Sitio: www.mgmla.com

Facebook: canalmgmla

Twitter:@Canal_MGM

Acerca de AMC Networks International Latin America 

Somos una unidad de negocios de AMC Networks, empresa líder en producción y distribución de canales de televisión temáticos distribuidos a más de 390 millones de hogares en 138 países que abarcan una amplia gama de géneros, incluyendo películas, estilo de vida, entretenimiento, deportes, niños y documentales.

Nos dedicamos a la producción y distribución de canales de televisión temáticos para América Latina y el Caribe, países de habla portuguesa en África, Portugal y en los territorios del mercado hispano de Estados Unidos, totalizando 26 países. La cartera incluye 12 canales divididos en tres géneros populares: películas - MGM, MGM HD, Film&Arts, Europa Europa, Canal (á); mujeres y estilo de vida – elgourmet, Casa Club TV, Cosmopolitan TV y Ella; y hombres- Reality TV, AM Sports y El Garage TV. Para mayor información, visite nuestro sitio web www.amcnetworkslatam.com